原創音樂劇《花落花開》：用真愛守護生命繁華

11月26日至29日，由中國煤礦文工團創排的音樂劇《花落花開》在國家話劇院劇場精彩上演。該劇由著名導演盧昂執導，殷姝雙雙、盧昂編劇，由著名作曲家吳少雄作曲，江勝明擔任聲樂指導，蒙秦擔任舞美設計和燈光設計，馬昕擔任音響設計。其他主創人員都是中國煤礦文工團的優秀創作人員。

音樂劇《花落花開》是根據一則真人真事改編：一個農民工收養了一個棄嬰，含辛茹苦把孩子養大，然而孩子卻意外患上白血病。在孩子生命垂危之際，尋找到了孩子的親生母親，但親生母親因種種原因卻始終不願意出面配合醫療救治，甚至連與孩子相認都要回避……這樣一則充滿戲劇性的故事，甚至比虛構的作品還有戲劇性，但卻在現實生活中真實地發生了。

該劇用一個花朵般無辜生命的隕落，用殘酷的死亡來重創那些世俗而自私的靈魂，在真切表現當代農民工生活與人間百態的基礎上，大膽挖掘人物內心世界的層次和變化，強化人物的心理體驗與舞臺彰顯，觸動人們的精神和靈魂，從而引發觀衆的自省與思索。中國煤礦文工團黨委書記劉中軍表示，“這部劇是根據真實故事改編的，我們要通過這部劇來反映我們的真實生活。這部音樂劇的排演不僅填補了中國煤礦文工團在音樂劇創作上的一個空白，同時也能夠通過這部劇告訴大家，對於我們心中的愛我們要緊緊抓住，不能放棄。”

全劇以棄嬰順順的命運貫穿始末。在一個建築工地的工棚門前，心地善良的民工劉志強收養了一個被遺棄在襁褓中的女嬰，襁褓裡還有一塊似曾相識的紅絲巾，就跟他送給自己心愛的姑娘陳雲秀的那塊絲巾一模一樣……之後的十年裡，劉志強獨自把養女撫養長大，生活的艱辛非但沒有讓劉志強後悔自己當初的抉擇，反而因爲愛女順順聰明懂事，讓他感覺到幸福滿滿，直到女兒12歲生日這天，身世之謎意外揭開，深受打擊的順順病倒在雨夜街頭，送到醫院後查出身患絕症，好人劉志強被這一突如其來的變故拖入生活的“泥潭”。

然而此時，命運之手安排陳雲秀在醫院與順順相遇，得知順順的生日和自己的女兒一樣，看到那條紅絲巾，又見到了從小就對自己有情有義的老大哥劉志強，陳雲秀頓時就認定順順便是自己一直牽腸掛肚的親骨肉，劉志強也瞬間明白了自己十年來的猜測都是真的。可是接下來順順病情急轉直下，急需配型但又發現血型稀有；一邊是農民工養父砸鍋賣鐵救治棄嬰，另一邊則是親生母親下落不明；劉志強和陳雲秀在社會輿論的裹挾下，不得不面對現實——救，還是不救？當幼小的生命之花即將凋落，母愛最終戰勝了私慾，陳雲秀終於走到順順的病牀前，迎來的是第一次的相認，卻也是最後一次的告別……

該劇導演盧昂說：“這麼善良的一個養父，爲了這孩子的命運而奔波，跟她生母產生衝突，但同時這位母親內心所經歷的情感的折磨和糾結，這種苦痛是非常人能比的。這部劇講述的是一個母愛復歸的故事，也是人性復歸的故事，是用真愛來守護生命繁華的一個故事。”

音樂劇《花落花開》堅持現實主義創作原則與表現主義藝術手法的有機結合，音樂、舞美、造型、場面、表演等在生動、真切地表現當代農民工生活與人間百態的基礎上，大膽挖掘人物內心世界的層次和變化，強化人物的心理體驗與舞臺彰顯，觸動人們的精神和靈魂，從而引發觀衆的自省與思索。本劇通過獨特的音樂、表演形式，結合先進的舞臺技術等綜合表現形式，講述了血脈相依的至美真情、人間大愛的溫情故事，彰顯至善大愛，展現人性之美，以科學的、系統的表演方法來塑造人物角色，達到戲劇與音樂的融會貫通，以冷峻的現實主義手法雕刻主人公內心的情感波瀾，營造濃郁的生活氣息和質感，塑造鮮活生動、富有個性的人物形象；以“詠歎”形式去繁從簡，以詩意化演繹整個故事，敘事與抒情結合、戲劇與民族音樂劇結合，創造出性格化表演形式。

該劇的創作者們還充分開掘民族音樂劇的表現手法與技巧，打造出一臺具有巨大心靈衝擊力和強烈藝術魅力的民族音樂劇。該劇作曲吳少雄介紹說：“這部音樂劇有三個大特點，第一是這部音樂劇是歌劇化的音樂劇，音樂劇化的歌劇，它是跟戲劇的結構融合在一起的，而且在很大程度上承載了戲劇；第二個就是這部音樂劇的品質，首先它是本土化，音樂的本土化直接影響了這部劇戲的風格，所以說我們的音樂素材取材源於中國大地，源於我們中國音樂的元素；第三是這部音樂劇的戲劇性，就是說即使把歌詞拿掉，演員即使用一個嘆詞“啊”來表演的話，你都能感覺到角色的存在，感覺到戲劇衝突的存在。在這部劇中我覺得歌唱非常重要，我們是多元的複合，裡面歌唱的表達方式有民歌的、還有通俗歌曲的，所以說這對歌唱演員來講是一個非常大的挑戰。”

這是一出直面現實、觸及靈魂、發人深省、飽含深情的具有象徵意味的現代抒情悲劇，劇中的“花落花開”象徵着普遍存在的純善和美德，而它透射出的鄉土氣息和純美情愫，又象徵着人們對美好生活的嚮往和對繁華生命的期許。