《迷中謎》序曲展　跟着藝術家 一解創作之謎

圖、文／非池中藝術網

準備好來解開藝術創作之謎了嗎？第2屆AAM精銳藝術節《迷中謎》，將分上下兩檔開展，每檔展出4位臺灣藝術家之作品。第一檔《迷中謎》序曲展，將於10月5日開跑，邀請龎銚、楊北辰、宋璽德、吳冠德4位臺灣當代藝術家參展。《迷中謎》序曲展要讓參展觀衆，在展場中親身體驗藝術家的工作樣態，並與藝術家一起經驗創作的迷人之處。

龎銚：也許我就是生在謎中不知謎

「作畫的過程，像是我和作品間的對話」藝術家龎銚說，而展覽，就是作品與空間和觀賞者的互動了。生在藝術家世家的她，從不覺得藝術家是個難解的謎，「也許我就是生在謎中不知謎！」

這次《迷中謎》序曲展中，龎銚除了展出畫作外，也會放置從畫作分解出的零件與工具。她希望觀賞者在欣賞畫作時，能借由這些零件與工具現成物的展示，進一步連結到藝術家的作畫過程，並與畫作互動。

楊北辰：雕刻家永遠都在用觸覺與作品對話

對藝術家楊北辰來說，記憶「深度」和「速度」往往是互成反比的。記憶形成的過程越緩慢，記憶的輪廓就越清晰。因此，雕刻時的「緩慢」，與「清晰」的作品細節，則成爲他的主要藝術創作內容。

「雕刻家永遠都在用觸覺與作品對話」楊北辰說明，畫家在創作時，手很少接觸到畫布，但雕刻家則必須用雙手駕馭多種不同的工具，在創作時不斷用觸覺與作品溝通，才能完成一件作品。若畫家的創作空間優雅，那麼雕刻家的工作室像什麼？......全文請見http://artemperor.tw/focus/287