獨/《精神病》劇本花10年!編劇:「他」就是筆下角色
韓劇《雖然是精神病但沒關係》是具備懸疑、恐怖元素的愛情劇,在講述「人內心疾病」主題相當細膩且溫暖,還搭配「劇中劇」推出童話穿插其中,完整的劇本歸功於編劇「趙龍(조용)」,而她透露從最初企劃開始,劇本可以說耗時10年才完成,最費心刻劃的角色沒有他人正是「文尚泰」,而演員吳政世不是「演出」,而是真正成爲了角色,讓她相當驚豔。
▲《雖然是精神病但沒關係》大結局令人滿意。(圖/Netflix提供)
趙龍日前接受《ETtoday星光雲》越洋獨家專訪,揭露寫出如此完整劇本的幕後心血,「寫每一集花費的時間都不太一樣,寫得順的話,兩三天就有可能寫完,但寫不出來時,連寫一個句子都讓我一整個星期內感到吃力,一直放不下,所以整體執筆寫作時間無法準確地告訴你。」
不過她算了算,「從企劃到開始構思,可以說花費了10年,至於從正式地開始寫第一集初稿開始算起的話,大約花了1年多完成。」
'사이코지만 괜찮아' 한 장 요약 진짜 갓벽한 드라마였다ㅠㅠㅠㅠㅠㅠㅠㅠ
▲網友用一張圖解釋《精神病》給予好評。
趙龍坦言劇本內刻劃最費心的人物,就是有着自閉光譜症狀的「文尚泰」了,「尚泰的臺詞與行爲會不會就是某些真正的自閉患者?會不會給大衆帶來一些錯誤的刻板印象?因爲充滿這些擔心與憂慮的關係,參考了給予我諮詢意見的精神科醫生,以及『發展障礙者』工作之家的Bear.Better代表的建議,不斷地審視劇本。」
▲吳政世飾演文尚泰。(圖/Netflix提供)
而尚泰這個角色從平面變得立體,演員功不可沒!她大讚,「吳政世先生的熱情與熱衷程度成爲我很大的助力,他爲了去理解且感同身受自閉患者的生活,和患者長時間的相處,並不是『演出』尚泰這個角色,而是『成爲了』尚泰,根本是和角色融爲一體的程度。」
而女主角高文英(徐睿知飾演)明明是無法理解他人感情、有人格障礙,但卻是操縱着童心的兒童文學創作者,趙龍特別點出,「這個設定不僅是一種諷刺,似乎也能帶來前所未有的反轉魅力。尤其這些童話並不是文英捏造的『假故事』,而是代表本人內心迫切的一種呼喊。」
▲徐睿知飾演高文英。(圖/Netflix提供)
「文英想要傳達給爲人父母,拜託千萬不要讓小孩變成像我一樣可憐;也想要傳達給孩子們,不要被大人們製造的虛假世界給騙了,而是要用冷靜的視線去看待這個世界。她只是利用了童話當媒體來傳達自己的聲音罷了。」趙龍這樣解釋。
因爲女主角設定是童話作家的關係,在電視劇中有好幾次童話「劇中劇」登場,問她先創造好童話還是先寫劇本?「以童話《喪屍小孩》爲例,如果是文英的話,應該會用這種色調、這種溫度來寫童話吧?我這樣邊想像着、邊寫劇本,有幾個童話已是事先創作好的。」之後則隨着戲劇開展,搭配每集不同的主題創作剩下4部童話。
▲編劇趙龍將劇中出現的童話也同步出版成冊。(圖/尖端出版提供)
趙龍尤其喜愛劇中童話《喪屍小孩》,「渴望着母親的愛,被關在地下室捱餓的那個孩子,其實並不僅僅存在於童話當中。這世界上一定有對愛飢渴的孩子,伸手乞討並迫切期待着別人給予的溫暖。我每次想到這個,寫作的過程每每都像是心臟結冰一般地疼痛。」
也坦言這部作品乘載着編劇自己內心迫切的小小願望,「希望在閱讀這童話的衆多讀者當中,也許會有人去了解看看身邊是不是有這樣的孩子存在,而把自己的溫暖分享給他們。」
▲劇中最後一本童話《找尋最真實的臉孔》。(圖/尖端出版提供)
至於創作上最爲困難的童話,她不諱言就是最後一集登場的《找尋最真實的臉孔》。「這是3個主角的結局,也是客串的病患們後來的故事,也要作爲16集漫長故事最終要傳達的訊息。當我想把全部都包含進去,文字量就變得非常龐大,光是刪減修正需要非常多的時間。」
▲《找尋最真實的臉孔》是一本讓趙龍感到相當驕傲的作品。(圖/尖端出版提供)
「多虧了導演、周遭的人給予良好的意見,劇中的人物全都變得幸福,能寫出滿意的內容,對我個人而言,最後這部童話繪本是一部讓我感到非常驕傲的作品。」而趙龍劇中撰寫的童話繪本《啖食惡夢長大的少年》、《喪屍小孩》、《春日之犬》、《手,琵琶魚》與《找尋最真實的臉孔》繁體中文版也已正式在臺灣發行。