豆瓣8.9，一個叫高嘉嶽的男人決定去死……
有生之年，
能長這麼大，
算不錯了！
——《有生之年》
文丨舊故麻袋
在聊劇之前，想先聊聊這部劇的製片人。
都說導演或演員轉型製片人，往往意味着製作水準的下滑，但林心如例外。
回首《還珠格格》，劇中曾紅到發紫的演員們，大多已遊離在娛樂圈、演藝圈之外。
趙薇已被全線封殺，即便出現也只會出現在財經板塊；范冰冰因爲偷稅漏稅的問題，只能在國外各大紅毯露露臉；周杰去種田了、蘇有朋去當導演了、陳志朋入了“魔道”……只有林心如，穩在一線，繼續演戲，逐漸轉型。
林心如的前半生是演員，身爲演員，演繹過許多膾炙人口的角色，《還珠格格》中善解人意的紫薇、《情深深雨濛濛》中茶系佳人如萍、《半身緣》中可憐可悲的顧曼楨、《美人心計》中有勇有謀的竇漪房……在演員的階段，她塑造的角色是多樣且成功的，美貌沒得說，演技也沒得說。
林心如的後半生轉型製作人，出自她手的作品沒有一部是爛片，2011年林心如製作並主演的首部古裝劇《傾世皇妃》播出，拿下了安徽衛視國劇盛典、優酷大劇盛典年度最佳製片人獎，自此她轉型製作人的步伐從未有過停止。
2012年，《姐姐立正向前走》首播，同年，首部電視電影《遺忘》口碑爆棚，之後她又接連製作了《秀麗江山之長歌行》、《畫皮之真愛無悔》等古裝劇；《我的男孩》、《她們創業的那些事兒》等現代劇，以及第二部電視電影《我的媽媽》等；2014年的臺劇《16個夏天》大爆；2021年，林心如製作了首部電影《迷失安狄》，聚焦LGBT題材；2022年與奈飛合作迎來巔峰之作，《華燈初上》上線，在第57屆金鐘獎中《華燈初上》狂攬11項提名；今年，林心如製作了尺度驚人、議題深刻的《模仿犯》。
林心如能順利成爲製作人是意料之外的事，如今，“林心如製作”正式成爲臺劇的招牌之一，“金牌製作人”的身份算是實至名歸了。
最後把話題轉回今天要聊聊的《有生之年》，這一次，林心如徹底退居幕後，不再參演。
我屬於瞭解是林心如製片的《有生之年》纔打開小破站耐心觀看的那波觀衆，並一路見證了它的豆瓣評分從 8.6 漲到了 8.9，也向還未看過該劇的友友們說一句：《有生之年》，它值得更多的關注！
這是一部事先張揚的有關於告別的電視劇，劇中展現的是普通人過的普通生活，普通家庭的普通瑣事，每一位觀衆都能在劇中找到自己的共鳴點。
或許是父母相愛相殺的相處方式，或許是兄弟間不可磨合的芥蒂，或許是高中時期有過的暗戀，或許是成年人生活所迫的無奈。
總之，《有生之年》通過各種方式，成爲了一部有煙火氣的，接地氣的，屬於成年人的，符合當下的作品。說白了，普世的人生，讓觀衆在觀劇時多少都能看見自己的影子。
令人唏噓的是內娛的都市作品還沉浸在高樓林立的辦公間裡，還沉浸在繁華街頭的豪華小區裡，光鮮亮麗的表面，毫無意義的焦慮，無病呻吟的痛苦，無法讓觀衆產生共鳴。它們的存在只能是虛假的作品，無法成爲現實生活的映射。
所以《漫長的季節》能成爲內娛“年度最佳”毫不意外，因爲它不僅展現了懸疑風格，更展現了我們普通人的普通生活，生活就是如此，雞零狗碎，一地雞毛。
《有生之年》被譽爲“男版《俗女養成記》”，它不曾告訴你要怎麼做才能擁有成功的人生，它就是簡簡單單讓你明白“有生之年，能長這麼大，算不錯了”。
劇中高家三代七人，有着表面看似輕鬆、內裡難題不斷的生活。
長子高嘉嶽（吳慷仁 飾），年過40，創業失敗，女朋友跟人跑了，一無所有地回到父母身邊。
次子高嘉揚（鄭元暢 飾），結婚生子、孝敬父母，看似最成功，卻活得最辛苦，是家中的粘稠劑，也是家中問題處理的中轉站，因爲是高家的養子，一直想用自己的方式報答養育之恩。
三子高嘉凱（林哲熹 飾），家中老幺，看似聽話，卻內心叛逆，最顧家，也最想逃離這個家，在家中早餐店幫忙，與父母同住，有着最緊密的聯繫。
父母感情不和，分居多年，因爲高嘉嶽突然回來，侷促的家裡不得不空出房間來，父母被迫又擠進了一個房間，矛盾不斷升級。
正在讀高中的高中生高丞佑，好朋友兼樂隊主唱因校園霸凌跳樓自殺，自己想爲朋友發聲卻被校方阻止，樂隊缺了主唱陷入停滯。
原本就一地雞毛的生活，因爲高嘉嶽的突然闖入變得更加緊張。
《有生之年》這部劇的主旨在第二集就事先告知給觀衆，長子高嘉嶽一無所有的回家不是來享樂、啃老的，而是來和家人告別的，他想在自己離開這個世界之前，好好和家人告個別。
只是沒想到，十幾年沒回家，回到家見到家人竟然會是這樣的景象：父母雖表面和氣，內心誰也不服誰；母親多年被家庭束縛，一直想要有自己的空間；二弟還是和以前一樣愛操心，愛做家裡的“大家長”；三弟看似最聽話，實則是覺得家中無人關心他想要什麼，所以從不把自己內心的想法吐露給家人；就連自己最想見，最想複合的初戀，最終也是因爲自己晚了一步，成了“弟妹”。
一家人每個人都有自己的心結，每個人都有自己過不去的坎，每個人都在生活的邊緣掙扎，每個人都有對人生的困惑。
高嘉嶽只是這個家問題的“謎面”，隨着劇情的深入，也徹底明白高嘉嶽爲何可以離家十幾年不回，因爲從小的家庭生活裡，他的存在最不合理，身爲長子，卻不學無術，成績差、品相差、作風差，他成了父母眼裡的“壞小孩”。
沒有人願意聽他的真心話，出了問題第一時間想到他，哪怕不是他，父母也都默認是他做的，他有嘴不能辯，有話卻無人聽。
所以某種層面上來說，他對高嘉揚是怨恨的。
怨恨他的存在剝奪了自己父母的寵愛，作爲養子，卻成了家裡的天之驕子，怨恨他永遠一副事不關己的樣子，卻又永遠掌握着這個家的話語權，但後來，怨氣變成了疏離，他刻意疏離高嘉揚，反覆提起他不過只是家裡的養子。
說起責任，高嘉嶽一直灌輸給高嘉揚的觀念是：你不用承擔照顧這個家庭的責任，你本就應該離開這個家，去過你自己的生活。但高嘉揚，他想要的無非就是一個和和美美、完整的家，他經營自己的小家，也要顧着大家。
所以失業後他一直不敢和妻子吐露半個字，生怕這些問題會成爲家裡的困擾，在他的觀念裡，所有問題到自己這邊解決就好，無需再新增別人的煩惱，因爲太懂事，太孝順，太溫暖，他有和親友好好告別，哪怕只是日常上班，也會和妻子做個“儀式感”的告別，所以在他離開後，所有人都會像是少了什麼，心裡缺了個口。
高嘉嶽後來表示，自己的怨恨其實都是羨慕，他羨慕高嘉揚有個好頭腦，羨慕高嘉揚能把家裡照顧的井井有條，羨慕他結婚生子有個完整的正常人生，羨慕他能夠熱情對待每一個人，他想成爲他，可他始終都學不會。
想告別的人沒走成，愛家人的人卻離開了，人生好像就是這麼無常的，戲劇化的，沒有人可以預測明天和意外哪個會提前到達。
高嘉揚的離開註定了高嘉嶽會留下，他失去了他需要離開的理由，他必須承擔起作爲長子的責任，他不能再任性妄爲，不能再肆意灑脫。
而高丞佑繼承了父親的暖男屬性，雖然是劇中知道秘密最多的人，但自己選擇默默承受一切。
他知道大伯高嘉嶽想要離開這個世界，他知道父親失業，誰的謊言他都沒有戳穿，作爲成年人世界裡的小孩，他承受了太多他這個年紀不該承受的苦難，他曾目睹好友微笑着跳樓，他不想讓親人也以同樣的方式離開。
我很喜歡高家每一次的飯桌場景，也同樣討厭高家每一次的飯桌場景，因爲幾乎每一次家人聚在一起吃飯，總能搞出些幺蛾子，很煙火氣，也很低氣壓，每次的矛盾點觸發基本都在飯桌上，但後來想想，很真實，只有一家人吃飯的時候，纔會把自己想說的話說出來，平時大家都不聚在一起。
臺灣的電視劇有一種很獨特的生活感和鬆弛感，生活細節刻畫的恰到好處，有分寸的情感流露，不過度煽情，他們像是在演繹“真實”的人和事，這些細節真的是我們內娛最該學習的地方。
《有生之年》集結了吳慷仁、鄭元暢、林哲熹、楊貴媚、張榕容等臺娛明星，有了“臺劇定海神針”吳慷仁，品質有保障。
令人意外的是鄭元暢，那些年偶像劇裡的鄭元暢，如今已成長成了家庭劇中令人心疼的“暖男孝子”。
慶幸林心如最後沒有留在內地發展。如今的她才能擁有更多的可能性，綻放出更璀璨的光芒。