AAE國際藝術教育:音樂舞蹈影視留學如何選擇留學目的地

隨着藝考人數逐年增多藝考熱持續高燒不退,國內藝校招生門檻也變的越來越高,音樂舞蹈影視這三類學科的考覈尤爲嚴苛,面對如此殘酷的藝考環境,這三類專業的考生開始將目光投向海外。如何選擇音樂舞蹈影視留學目的地成爲考生最關心的話題。記者聯繫到AAE國際藝術教育創始人、CEO徐嘉琳老師,徐老師表示近期很多想出國讀本科或研究生的音樂舞蹈和影視專業的學生在留學目的地的選擇上表示很困惑。下面我爲大家介紹一下這三類專業聲譽較高的英語國家英國美國加拿大澳大利亞。在申請上來講,這四個英語類國家的申請手續是大同小異的:

1、語言

美國100%院校承認託福成績,而90%的院校也同樣承認雅思。所以考慮美國的音樂或影視留學生,如果想要準備雅思,也是完全可以的。那麼英聯邦國家例如英國、加拿大、澳大利亞建議準備雅思,除了英國以外,澳大利亞和加拿大音樂和影視學院也一定程度上可以接受託福成績。英國院校是接收託福的,但是簽證這塊就要酌情處理了。

2、申請及截止時間

從申請時間來說,都是9、10月份開放申請,那麼美國音樂學院11月末截止申請,影視院校延到1月份截止申請。英國、加拿大和澳大利亞相對要往後延1到2個月截止。但是也要根據院校具體專業來定。例如英國的音樂劇專業就相比美聲、鋼琴專業截止期要晚,而美聲、鋼琴等專業在10月份就有截止申請的。所以AAE國際藝術教育徐嘉琳老師提醒想要出國學音樂和影視的學生們提前做好準備。

3、錄取時間

除了英國在錄取的時候會發放有條件錄取直到你考到合格語言成績外,其餘這幾個英語類國家都是統一下發錄取結果。美國的部分音樂和影視學院本科會開放語言課程,供那些語言沒有達到要求但是專業很不錯的學生入讀。因此,AAE國際藝術教育的音樂影視團隊會在定國家定校後爲大家制定詳細的時間規劃,以保證在指定日期能完善更多的申請材料

從專業上分析,徐老師表示,音樂學科的學生還會從專業的好壞和重視度上面考慮國家的選擇,比如:純古典表演類,例如美聲、歌劇、鋼琴、小提琴、薩克斯、小號、大提琴等專業,在英語類國家比較傾向英美兩國,如果家裡條件有限的話,歌劇和鋼琴也可以考慮歐洲小語種國家),另外澳大利亞的悉尼音樂學院也是不錯的選擇。加拿大除了多倫多大學的音樂學院,其他一些綜合類大學裡面也有比價比較不錯的古典表演專業,但是相對英美,選擇性少一些,而且加拿大基本沒有獨立的音樂學院存在,這對想要提高技術和表演力的學生來講,加拿大不是一個很好的選擇。

音樂劇專業出國去哪個國家好呢?音樂劇的本科美國院校選擇性很多,比如波士頓音樂學院、曼哈頓音樂學院、紐大等不論是獨立性音樂學院還是綜合類大學裡面的音樂學院都有很多選擇。但是如果想在美國讀音樂劇的研究生,選擇就沒有那麼多了,徐老師建議音樂劇專業學生申請研究生可以考慮英國,院校多一些,而且倫敦西區也是一個音樂劇發展地。

就音樂劇專業的未來就業方向百老匯以及倫敦西區很多劇目都會樂於招募亞裔演員。The King and I,Allegiance-A New Musical 這兩部劇都是目前在紐約百老匯演出,並且帶有壓軸題材的音樂和影視劇。所以現在對於亞裔演員的需求量還是很高的。而且AAE國際藝術教育徐老師會帶領音樂團隊給自己學生最好的就業環境,從入學選老師到畢業就業,AAE國際藝術教育的學員都會享受到最專業的建議和規劃以及就業推薦。比如今年徐老師的學生JT就在英國音樂劇研究生畢業前夕,找到了music theater manager的工作。年薪達到£24,973-£31,312 per annum。

音樂製作我們拿大家都熟悉的伯克利音樂學院來講,它有很多細分方向:影視配樂、音樂製作工程、錄音工程、爵士作曲、唱作人編曲等等,當然像新英格蘭音樂學院這種古典排名的音樂學院裡面也有一些電子音樂製作專業,徐嘉琳老師建議學生考慮美國的東海岸和西海岸,對未來發展,做獨立音樂人或者進影視類公司都很有幫助。

另外新興的幾個專業,比如音樂商業和音樂治療,目前也有很多學生在考慮。從13年到現在,越來越多的學生在徐老師的指導下拿到音樂治療、音樂商業等冷門專業,並且100%就業率,年薪也達到30萬美金。在音樂治療或者音樂商業的選擇上,目前只有美國的音樂治療課程體系設置的很完善,天普大學也是美國第一所建立音樂治療課程體系的院校,也有一些院校有單獨開設音樂治療室以及生物研究室,將醫學和音樂專業結合,具體院校推薦可以諮詢徐老師。

關於影視專業,AAE國際藝術教育創始人、紐約大學導演張少炎老師作出以下建議。

1、影視製作專業申請美國需要準備什麼?

美國的影視院校主要是面向美國的電影工業輸送人才。美國是全球唯一可以稱爲是有電影工業,而不僅僅是電影產業的國家,它生產的電影不斷成功地向世界各個角落輸出。美國電影工業的成功主要依託於它的視聽娛樂性,敘事和故事所承載的價值觀,而美國大部分影視院校的培養也是爲了這三點在做準備。視聽娛樂的基礎是科學技術的發展,敘事的基礎是高度“類型化”,故事的價值觀最主要的是“普世價值”。AAE老師說,美國的影視院校對待申請者遞交的申請材料,會重點考察這些元素。以外影視製作是講求協作的工作,因此美國的影視院校也希望能夠看到學生的創意,領導力,團隊協作等能力。

2、影視表演去美國好還是英國好?

美國影視院校的表演專業和英國影視院校的表演專業,有着不同的培養體系。AAE老師介紹,美國的影視表演脫胎於前蘇聯教育家斯坦尼斯拉夫斯基,由一批受他影響的美國教育家改良推廣,形成了所謂的“方法派”體系,影響了如馬龍.白蘭度,傑克.尼克爾森,羅伯特.德尼羅梅麗爾.斯特里普等一批人。英國影視表演體系的根基在英國戲劇和歐洲戲劇,比起美國的體系更加註重技巧(如呼吸,發聲,語言,肢體等)。雙方的影視表演體系也互相影響,各取所長,AAE國際藝術教育老師會在學生申請時結合學生需求及自身優勢來綜合決定。

3、申請紐約大學的影視製作專業,怎麼準備作品集?

紐約大學是美國乃至全世界著名的影視院校,十分注重學生作爲影視工作者具有的人文關懷精神學校在對待學生的申請時,除了以上第一條說的三點之外,還會重點考察學生作品所反應的人文關懷。學校希望學生不僅僅懂技術,懂怎麼講故事,以及懂得所謂的“普世價值觀”,更要具備探索精神,勇於發現有意義,有價值的人物和故事,把它們呈現給全世界。學生在申請時,如果能展現出這些素質,對申請是更爲有利的。

4、影視專業是否可以跨專業申請?

可以。跨專業主要是針對研究生申請來說的,事實上,很多美國的影視院校和其他國家的影視院校,在錄取時會更傾向於選擇跨專業的學生。AAE國際藝術教育張老師說,學校希望學生可以帶來不同的思維方式和知識背景,從而豐富討論和協作的空間,創造出更好的作品。因此對於申請來說,不用擔心跨專業的問題。

據記者瞭解,至今,AAE國際藝術教育團隊已幫助數百名音樂舞蹈影視專業的學生入讀Dream School,並拿到不菲獎學金數額。