送阿曼達-塞弗裡德回家後，羅南返回了比弗利山莊。
“先生。”管家妮基亞就等在前廳裡：“您需要宵夜嗎？”
羅南擺了擺手：“不用了。”
妮基亞跟着羅南進了客廳，從旁邊的置物架上取過一份包裹，遞了過來：“這是奈飛郵件過來的快件。”
羅南接過來，邊拆邊說道：“我知道了。”他看了眼時間：“妮基亞，你去休息吧。”
妮基亞說道：“好的，你有什麼需要隨時喊我。”
羅南打開包裹，裡面是一張轉錄的DVD，來自奈飛紐約倉儲分揀公司。
正好今晚跟阿曼達-塞弗裡德說起唱歌，相關的資料就到了。
前段時間，羅南就想到過一部青春歌舞電影，根據舞臺劇改編，幾天前正好看到報紙有相關消息，特地委託奈飛紐約分公司的人收集了一些相關的資料。
來到二樓書房，打開電腦，驅動光盤，羅南看到收錄的內容，輕輕點了下頭。
羅南生活在太平洋對岸的時候，阿曼達-塞弗裡德的代表作或者出名的作品，真的是少之又少，從《賤女孩》成名到十多年之後，阿曼達-塞弗裡德依然在出演少女花瓶類型的角色。
阿曼達-塞弗裡德外貌條件極好，這既是優勢，也是制約。
那時所謂的好萊塢四小天后，阿曼達-塞弗裡德和艾瑪-羅伯茨可以說是最名不副實的，尤其到了2010年之後，這兩位明星簡直成了人紅作品不紅的典型。
阿曼達-塞弗裡德還好說，起碼還有幾部代表作品，
艾瑪-羅伯茨的紅，就很典型了。
很多人都知道艾瑪-羅伯茨是個大明星，但這位大明星演過哪些有名的電影和角色，卻沒幾個人知道。
公衆所記得的，只是茱莉亞-羅伯茨的侄女和能把身高體壯的男朋友揍到不得不報警求救的彪悍。
既然《賤女孩》都拿到手拍攝製作準備上映了，阿曼達-塞弗裡德曾經與梅麗爾-斯特里普一起演的那部歌舞片，羅南自然也不會放過。
那片子的名字叫《媽媽咪呀》，羅南能記得這個名字，還是得益於曾經有部動畫片叫做《媽媽咪鴨》。
好萊塢的歌舞劇極少有原創，絕大多數都來源於舞臺劇改編，所以羅南專門注意過這方面的消息，前段時間終於看到了相關的新聞，《媽媽咪呀》再次登錄百老匯。
確定不會搞出烏龍事件，鬧出不必要的麻煩，羅南這才通知了奈飛分公司的人。
或許是自身這特殊的經歷太過駭人，也或許是曾經看多了相關的電影電視存在擔心，羅南在這方面非常注意。
奈飛紐約分公司郵寄過來的資料非常詳細，《媽媽咪呀》是一出來自倫敦的舞臺歌舞劇，從2000年初正式進入百老匯，開始時反響一般，這兩年經過百老匯二次改編，重新編排更適合美國觀衆的歌舞之後，漸漸煥發活力，於今年下半年重新登錄百老匯，並且一舉打響了名氣。
通常情況下，舞臺劇從百老匯到好萊塢，有可能經歷十幾年乃至幾十年的時間，比如經典歌舞劇《芝加哥》，也是到九十年代才賣出了電影版權。
但《媽媽咪呀》一早就被人盯上了。
根據奈飛與舞臺劇版權所有方接觸所知，一位叫做朱迪-克萊默的英國小製片人，早在1997年就買下了《媽媽咪呀》的電影版權，並且僱傭曾經在英國電視劇《急診室》工作過的凱瑟琳-約翰遜作爲編劇，改編出了一個電影劇本。
在1997年到1999年之間，朱迪-克萊默曾經在英國尋求過與電影公司合作，以便將《媽媽咪呀》拍成電影。
很不走運，沒有英國電影公司感興趣。
這與朱迪-克萊默的履歷有過。
奈飛分公司的人顯然做了大量工作，通過舞臺劇版權方瞭解了朱迪-克萊默很多基本情況，這位女性製片人名不副實，儘管年近五十歲，卻從來沒有單獨製片過任何一個電影或者電視劇項目，哪怕那種低投資或者實驗性質的都沒有。
所以，沒有電影公司願意陪她冒險。
自從1999年之後，朱迪-克萊默乾脆暫時擱置了這個項目，一直到現在。
或許這位製片人本人都已經放棄這個項目了。
資料中顯示，朱迪-克萊默目前居住在倫敦，想要拿到《媽媽咪呀》的電影版權，肯定要跟她本人談談。
第二天一上班，羅南先讓使館影業倫敦分公司的發行人員確認，朱迪-克萊默就在倫敦，決定帶着康妮親自跑一趟。
反正他也要去倫敦參加英國王室舉辦的慈善晚宴，順帶着跟朱迪-克萊默談談版權轉讓就是了。
這也耗費不了多麼長的時間。
自從上次在倫敦通過貝爾-格里爾斯結識威廉之後，羅南偶爾也會與他聯繫，這次就是威廉發來的邀請函。
王室舉辦的慈善晚會，邀請富豪們參加其實只有一個目標，讓富豪們慷慨解囊。
這點羅南早有準備，跟其他富豪一樣，到了一定程度，慈善是比不可少的一項基本事業。
離開洛杉磯之前，羅南又專門收集了很多關於美版舞臺劇《媽媽咪呀》的資料，美版的劇目比起英國的版本來，其實已經有了很大的變化，如果改編成電影的話，肯定要以美版作爲基礎。
英美雖然都說英語，甚至不少美國人，包括電影圈人士，都喜歡乃至羨慕英國的文化底蘊，但純粹的英國電影，在北美電影市場的總體反響並不好，兩地之間的文化市場差異是真實存在的。
這一點不容忽視。
另外，羅南還過問了下烏維-鮑爾最新的情況，烏維-鮑爾拿到沙海娛樂關於《吸血萊恩》的立項綠燈之後，已經開始聯繫編劇創作劇本，但寶哥癡心不改，又拉着羅伯特-李去了爾灣市，估計不把暴雪娛樂磨死，絕對不會放棄。
烏維-鮑爾如今也是個當紅導演了，《地牢圍攻》的北美票房在不斷堆高。
萬聖節，屬於恐怖片的檔期。
《弗萊迪大戰傑森》憑藉這種混搭式的主角作戰模式，成功吸引到了觀衆，成爲萬聖節檔期最熱的電影，兩大IP合在一起威力驚人，開畫週末三天從北美賺取3640萬美元票房，輕鬆壓過上週末的冠軍《地牢圍攻》，登上北美票房排行榜榜首。
票房榜第二名被新拍的《德州電鋸殺人狂》所佔據，這部無腦血漿恐怖片也是老牌明星，週末三天從3010家影院當中拿下2809萬美元，從而把《地牢圍攻》擠到了第三位。
《地牢圍攻》的情況，用一句話來形容最爲合適。
熱度就像一陣風，吹完它就走。
上映第二個週末，《地牢圍攻》熱度不再，通過炒作帶起來的節奏，經過一週時間散的已經差不多了。
畢竟在這個信息時代，吸引人眼球的娛樂新聞實在是太多了。
《地牢圍攻》的次週末票房比首週末下滑超過百分之六十五，拿到了972萬美元，只能位列票房排行榜第三位。
但這樣的成績沒人會說什麼。
加上四個工作日的收穫，《地牢圍攻》的北美票房相加已經高達4627萬美元。
影片的製片成本只有350萬美元，加上投入在宣傳發行上面的資金，總預算也不過1200萬美元。
根據現在的情況，完全可以確定，《地牢圍攻》的北美票房會在7000萬美元左右。
海外反響肯定要差很多，但全球票房衝擊1億美元還是有些希望的。
就在羅南離開洛杉磯之前，烏維-鮑爾與羅伯特-李從爾灣趕了回來，版權的事情依然沒有着落。
暴雪的考慮明顯在朝無限考慮發展。
烏維-鮑爾之所以趕回來，是要與CAA簽訂正式的經紀合約。
羅南也趁着去倫敦之前有時間，出席了雙方的簽約儀式。
在好萊塢，或許拍出一部好電影，依然會無人問津，但拍出一部票房大賣的電影，情況立即不同，短時間之內不用擔心片酬和導演合約之類的，有的是公司主動送上來。
烏維-鮑爾恰恰屬於後者，爛片從來都不是問題，前提當然是爛片能夠大賣。
甚至，還有人打起了烏維-鮑爾的主意，想要挖烏維-鮑爾去執導其他公司的電影項目。
烏維-鮑爾很有德國男人的血性，直接拒絕了幾個挖人的公司，聲明在好萊塢只會跟相對論娛樂合作。
話說回來，這個年代像寶哥這樣的人才很難得。
羅南一向重視人才，所以會繼續支持烏維-鮑爾，運作《吸血萊恩》所需要的資金，也由太平洋基金會迅速注入到劇組專門的賬戶當中，烏維-鮑爾籌備這部片子，完全不用爲資金髮愁。
當然，錢不多，只有350萬美元而已。
寶哥的片子，第一要素永遠都是必須控制投資規模！
出席完烏維-鮑爾的簽約儀式，羅南搭乘航班趕到倫敦，通過使館影業英國分公司的聯繫，找到了朱迪-克萊默，談了下關於《媽媽咪呀》的電影版權。
雙方談的非常順利，甚至順利的有點超乎羅南的想象。