電影《梅蘭芳》已經上映，緊隨其後的則是周訊主演的《女人不壞》、《愛情呼叫轉移2》、《高興》、《赤壁：下》，還有賀歲檔的常客——馮曉剛執導，葛尤主演的《非常勿擾》。
在這一衆賀歲檔影片中，由《梅蘭芳》引領的文藝片後勁強大，《梅蘭芳》票房成績不俗，首周票房超過七千萬，這個成績雖然比《那些年，我們一起追過的女孩》差了很遠，但是也是相當不錯，破億不在話下，電影票房預計會在兩億左右。這個票房成績已經讓中影集團，還有陳凱哥非常開心了。畢竟不是每一部電影都像《失戀三十三天》和《那些年，我們一起追過的女孩》那樣強悍。
電影上映，而餘明希扮演的梅蘭芳可以說是一片讚揚聲。原本網友認爲梅蘭芳大師的藝術風采是長期的文化修煉造就出來的，是不可完全模仿和複製的。尤其再現梅派藝術的精髓和神韻是任何一部影片的最大難點。《梅蘭芳》這樣的大題材首先應該定位在文化傳記片，與商業片應該有很大的區別。以人物爲中心表現中國京劇藝術的璀璨和中國傳統戲曲藝術的底蘊是區別於商業大片的標誌。
扮演大師的演員基本條件是有戲曲功底，沒有這個功底，光憑藉導演指揮或者替身的技術處理，來展現梅蘭芳的風格、氣質、神韻，那就太不可想象了演員需要唱、舞、劇的全面功夫，非沒有任何戲曲基礎的一般演員所能完成。但是餘明希不愧是學過京劇，京劇底子還在，從青年時期一直到中年時期可以說是真的讓觀衆見識到了那個時代，一代京劇名伶。
餘明希那輕歌曼舞的舞姿，配上那優美的唱腔，形成了梅派藝術獨創的古典美。餘明希出場亮相，尚未開口，觀衆就會被他那雍容華貴的丰采所吸引。全神貫注留心他一舉一動。這樣的舞臺效果真的不是非戲曲演員所能做到的。
餘明希從外表形象、文化氣質、知識修養在鏡頭上的表現。都堪稱完美，和王學祁，還有孫宏雷等老戲骨的飈戲真的讓觀衆看得十分精彩。
不但是觀衆影迷，還有很多專業的京劇演員看了餘明希演的《梅蘭芳》都爲之鼓掌叫好。梅派傳人梅葆玖則是直接說餘明希演活了他的父親梅蘭芳，看着餘明希表演，他真的就像是看到了那個時期的父親，那個年代的京劇大師梅蘭芳。
而劇中其他演員也都收到了很高的評價。王學祁扮演的十三燕被稱爲是最真實的十三燕，還有孫宏雷扮演的邱如白同樣是精彩不已。
餘明希之前在《風聲》中扮演的白小年就是京劇演員，只是在《風聲》中並沒有真正見識到餘明希的京劇表演，而這一次在《梅蘭芳》中真的京劇唱了個痛快，觀衆也看得酣暢淋漓。
當然，也有網友說這部《梅蘭芳》純粹就是一出男人戲。章子儀和陳虹在影片中都是花瓶，並沒有看出其中的精彩。
餘明希和章子儀合唱的一首《梅蘭芳》插曲《你懂我的愛》，還有那一首《是我》再次讓金魚們感受到餘明希那美妙的歌聲。他們對於餘明希最新專輯也是越來越期待。
在這期盼聲中，餘明希主演的《梅蘭芳》還在熱映，餘明希新專輯《飛魚》的發行日子也確定下來。在《梅蘭芳》上映一週之後，餘明希全新一張專輯《飛魚》也正式發行。
這張專輯是餘明希第六張專輯，在世界巡迴演唱會之前發行的專輯可以說是意義重大。這張專輯名字和演唱會的名字一樣。都是“飛魚”二字。
這個十二月，可以說是餘明希的粉絲金魚們最開心的一月。既有餘明希主演的電影上映，也有餘明希最新專輯發行。可以說是從音樂和影視兩方面帶給粉絲和網友很多感動。
在《梅蘭芳》之前，餘明希演的柯景騰就已經讓引起了一陣熱潮，現在《梅蘭芳》同樣也爲餘明希打開了演藝路，成爲餘明希演藝路上塑造的又一經典角色。
餘明希在電影方面依然是最當紅的藝人，現在到了餘明希的音樂之路，自然也不會差。這也是餘明希之前所說要成爲影視歌三棲的全能藝人。演而優則唱。唱而優則演，演和唱這兩方面餘明希都是優，這樣藝人不紅也難。
《飛魚》專輯銷量自然不用擔心，雖然現在都是數字音樂，但是餘明希的人氣擺在那。只要餘明希發行專輯，粉絲和很多喜愛音樂的人都會忙着買新專輯。
這張專輯可以說是很多喜愛音樂的人一直都翹首以待，現在正式發行又怎麼會不去支持正版。支持餘明希的音樂。
正如餘明希之前在發佈會上所說，《飛魚》這張專輯是中英文歌曲各佔五首，專輯發行也是全球發行。當然在歐美等地，餘明希的歌聲除了華人並沒有人在意。這一次專輯中的五首英文歌曲也是爲了開拓歐美唱片市場，並且爲世界巡迴演唱會投出的探路石。
五首英文歌曲裡面除了《和沙漠的五百天》片尾曲《shesgotyouhigh》，還有就是《baby》、《belive》、《boyfriend》、《aslongasyouloveme》。
而五首中文歌曲則是《離水的魚》、《水中的魚》、《紅塵客棧》、《紅豆醉相思》、《明天的希望》。
五首英文歌曲讓一衆網友震驚，紛紛感嘆餘明希的英語口語居然說得這麼好，難怪當初會試鏡通過，成爲《和沙漠的五百天》的男主角。
那動感的旋律，可以說是不懂英語的聽衆，都不禁陷入英文歌曲的節奏，腦海中只有那動聽的旋律。音樂是無國界的。只聽那伴奏，那旋律，還有餘明希迷人的嗓音，就整個人沉浸在餘明希的音樂中。
五首歌曲，兩首主打歌曲就是《離水的魚》和《水中的魚》。
“我拼命呼吸，像離水的魚。這故事寫到這裡沒有結局。看天空的雲，堆在了一起，壓抑的氣氛讓人窒息。我點燃會議，祭奠過去，你的東西還靜靜地躺在抽屜。”
“當我停止呼吸，還沒能忘記你，雨落下的徹底。都怪我沒勇氣，可未來的憧憬，也不會有奇蹟，別狠心的抽離，你和我的關係！”
這一首《離水的魚》可以說是，就是飛魚的意思。與《水中的魚》相對。
“海平面的心，兩個人都看不清，當時的身影是誰的約定，只能夠回憶，把你尋找到天際。煙火滑落那時起，海岸中我卻尋不到你！”
“水中的魚，我在想你。我的淚摸不停，這終會下的雨，我突然好想你！水中的魚，我淚在滴，時間撩水無痕跡，回想這種回到愛的時差，就是愛着你！”
在《離水的魚》之後，這一首《水中的魚》真的讓網友紛紛驚歎餘明希的音樂才華。明明旋律不同。歌詞不同，但歌曲之中的感情卻是一樣真摯而感人。歌詞優美，旋律動聽。這兩首情歌，既可以說是餘明希唱給戀人，也可以說餘明希唱給所有愛他的金魚。
兩首歌曲的mv同樣精緻唯美。爲了拍攝這兩首歌曲的mv，餘明希可以說是吃盡了苦頭。前面拍攝大海的鏡頭，餘明希是真的光着身子進入那冰涼的海中。
而《紅塵客棧》則是純粹的中國風。餘明希借這首《紅塵客棧》再一次證明了他中國風掌門人的稱號並不是浪得虛名。
與此同時，《相思醉相思》中國風和戲曲風再次結合，餘明希將流行音樂和戲曲融合在一起，真假音唱腔變化真的到了出神入化的地步。《相思醉相思》的最前面還是童聲念得古詩詞《相思》：紅豆生南國。春來發幾枝，願君多采擷，此物最相思！這童聲念下來，別有一番韻味。
《明天的希望》這首歌的歌名餘明希名字中“明希“二字的深意。餘明希用“明天的希望”作爲歌名，是希望用音樂告訴粉絲還有歌迷聽衆，一定要對明天抱着希望，這樣明天的太陽纔會從心裡面升起。
《飛魚》這一張專輯一經發布，專輯發行銷量很快就突破了一百萬，絕對的鑽石唱片。
金魚們自然更加喜愛餘明希的五首中文歌曲，這不是餘明希的英文歌曲就不怎麼樣。恰恰相反，即便在中文歌曲天下的華語音樂榜，不單單是五首中文歌曲被網友反覆點擊試聽，只殺入新歌榜，那五首英文歌曲同樣是不甘示弱。
餘明希的這一張最新專輯《飛魚》來得及，就是飛魚一樣倏然而至，但是並沒有讓粉絲和其他音樂人失望。這裡面歌曲都十分動聽，可以說是各種類型都包含在這一張專輯中。
餘明希的音樂融入戲曲和民族等元素，加上嫺熟運用各種樂器加以配合，也造就了他多樣的音樂曲風。在唱腔方面，餘明希不再像任何人一樣以伴奏修飾人聲，恰恰相反的以人聲來修飾旋律，如中國古詩般給聽衆以朦朧的美，像一種樂器一樣融入歌曲中多樣的表現出來。其融合了海島式、死嗓、美聲唱法、京劇唱法以及pap、b_box、流行唱法，跨越了語言、唱法的種種規則論，創造出一種嶄新的聽覺效果，激發出獨特的音樂層次。
或許在華語音樂榜，五首英文歌曲的價值還不顯，等到歐美地區發佈，上傳到網絡音源。餘明希的歌聲還是真正打入了歐美各大音樂榜單。
尤其是那一首《baby》直接殺進各大音樂榜的前三，甚至幾度奪下榜單首座。
歐美音樂人都十分驚訝，一名中國歌手居然寫出了這麼經典的英文歌曲，還是自編自唱，這真的是太厲害。應該說，這時候餘明希的名字才真的被歐美所知道的，通過音樂走入歐美。
這和餘明希之前走進華語娛樂圈一樣，也是從音樂開始，也只有音樂的才能這麼快被大家接受。餘明希以一名歌手，音樂人的身份進入了歐美的娛樂圈。
也正是這個時候餘明希的飛魚世界巡迴演唱會，才真正地受到了全世界關注。不但是華語音樂界，還有歐美的音樂人都開始注意餘明希這個華人。就是這樣，餘明希作爲一名華人歌手，將要帶着《飛魚》這一章專輯席捲整個音樂界，用《飛魚》這張專輯拉開餘明希飛魚世界巡迴演唱會的帷幕。。)