（朋友們，祝大家國慶快樂，萬事如意！）
午飯之前，葉梓抱着自己的電吉他親自爲《你的眼神》錄製了電吉他聲軌，這首歌曲的錄製工作就只剩下兩軌伴唱還沒有錄製了。不過那是小事情，並不需要葉梓刻意關注，反正伴唱譜早已寫好，花星唱片會找好合適的伴唱人選抽空錄製這些內容。
這幾天的時間比較緊張，必須儘快完成梅姐的演唱錄製，沒有時間留給伴唱。
梅姐可是個大忙人啊。
《你的眼神》錄製完成之後，史蒂夫.戴維森並沒有像往常習慣的那樣立刻撒丫子走人。他今天一直賴在The/One/Studio，盤桓到了晚飯之後，這纔有點戀戀不捨的告辭離去。
今天他的薩克斯錄製過程前後加起來也只有一個小時出頭，但是中間的過程卻是跌宕起伏，史蒂夫.戴維森甚至一度都陷入了絕望當中。如果就此結束這一次的錄音，那對史蒂夫.戴維森的信心打擊將是致命的。沒想到休息的時候梅姐的演唱突然給史蒂夫.戴維森帶來了靈感，最終的結果總算還是柳暗花明，史蒂夫.戴維森依然保質保量的完成了葉梓那種魔鬼一般的苛刻要求。
這樣的經歷，讓來到香江之後一直備受推崇、習慣了順風順水的史蒂夫.戴維森受益不淺。僅僅只是一天的功夫，僅僅只是一次錄音的過程，史蒂夫.戴維森就已經悄悄察覺到自己的薩克斯演奏技藝又有了新的長進。
這，可就極其難得了。
這樣的錄製工作，期間經歷再多的波折那也是值得的。
下午，趁着錄製的間歇時候，史蒂夫.戴維森跟葉梓聊了很多，包括對薩克斯演奏的看法，包括對流行音樂各種風格各種潮流的理解等等，兩個人還是很有共同語言的。
葉梓當然不會拒絕跟史蒂夫.戴維森進一步的接觸，對於葉梓的將來，這樣優秀的樂手肯定是多多益善。
……
午飯之前就完成了《你的眼神》這首歌曲的錄製，這多少有點出人意料，不過在專輯錄制的過程當中也屬正常。錄音是一項很講究歌手的感覺和狀態的工作，很多時候原先計劃中安排好的那首歌曲，歌手卻一下子找不到演唱的感覺，反而是不在計劃內的某一首歌曲演唱起來更有心得。
那當然就要臨時換歌，這也沒什麼大不了的。
梅姐這裡自然沒有找不到演唱感覺這樣的問題，下午依然是按照計劃錄製那首《一生愛你千百回》。
說句心裡話，葉梓自己並不是特別喜歡這首歌曲。雖然這首歌曲很有特點，尤其是層層往復層層疊進的旋律寫得相當大氣，非常符合梅姐的演唱特點。但是在葉梓看來，即使使用了一些華夏民樂的元素，這首歌曲實際上並沒有寫出任何新意，仍然屬於批量生產的口水歌當中的佳作。
只不過葉梓不喜，不代表歌迷不喜。
前世，這首歌曲的傳唱度在專輯當中僅次於《女人花》，在KTV當中的點唱率居高不下，這就足以說明葉梓對於某一首歌曲的認知也並不見得就是全對的。也正是考慮到了這個因素，葉梓並沒有按照自己的喜好更換替代這首作品，仍然將它保留了下來。
梅姐就非常喜歡這首歌曲，早早就做好了充足的準備，下午的錄製一氣呵成。就連以往的演唱中經常出現的一些小走音，這一次梅姐都控制得相當到位，音準方面做得非常出色，無可挑剔。葉梓對她提出的新要求，也就是改變她那種最讓人詬病的高音偏硬、變扁、容易炸開的小毛病，梅姐的完成度同樣也是極高，高音也控制得跟中低音一樣柔和溫暖，讓葉梓聽了幾乎無話可說。
整首歌曲的錄製過程葉梓基本上沒費什麼腦筋，順利之極。
一遍跟唱一遍正式錄製，隨後稍微修補了一點小問題，僅僅花了一個小時多一點的時間，梅姐就順利完成了這首《一生愛你千百回》的錄製工作。這當中，準備工作就花去了大量的時間，真正用於演唱錄製的時間最多也就半個小時。
歌手都有這樣的通病，一旦唱出興致來了那就根本停不下來，雪友哥是這樣，梅姐也是這樣，其實放到葉梓自己身上他也會是這樣。所以完成了《一生愛你千百回》的錄製之後，梅姐立刻要求繼續。
好吧，反正梅姐今天的演唱狀態相當出色，那就……繼續吧。
……
“梅姐，這首《月光》就用鋼琴版的伴奏，錄一遍就夠了。”錄製下一首歌曲之前，葉梓跟梅姐商量。
“你確定？”梅姐歪着腦袋瞥了一眼葉梓：“小葉子，你不是很喜歡鮑必達的編曲嗎，怎麼突然就不用他做的那一版了？”
葉梓搖頭笑道：“喜歡鮑必達的編曲是一回事，但是說到這首《月光》，我認爲倫永良做的這個鋼琴版更符合歌曲的意境，也跟整張專輯的氛圍更加協調。”
“再說了，當初我就不同意把這首《月光》分成什麼‘上弦月版’和‘下弦月版’，這有點故弄玄虛的味道，實際上完全沒有這個必要。只是當時考慮到合適的曲目數量有點不夠，我這才答應了下來，這些事情梅姐您應該知道的吧。現在我們已經有了那首《你的眼神》加入專輯當中，專輯的內容已經足夠豐man，完全能夠支撐起整體架構，我覺得像這種有點湊數量嫌疑的做法還是不要了吧，就讓這張專輯做得更樸實更純粹一點。”
“梅姐，您認爲呢？”
這一點，同樣也是葉梓對於這張專輯有針對性的改變，就像葉梓對梅姐所說的，讓整張專輯更加純粹，不需要刻意玩什麼花頭。葉梓是在雪友哥的專輯當中保留了兩版《吻別》，但是情況不同。雪友哥的專輯原創歌曲很少，大多都是老歌的填詞翻版，葉梓增加一個不同版本的《吻別》並不會令人反感。而且雪友哥那一遍的演唱實在出色，兩遍演唱形成了完全不同的兩種類型和風格，當然可以做成兩版來處理。
梅姐這裡演唱是一樣的，僅僅只是編曲的不同，再在文字上玩一點花頭，那就根本沒必要了。
“我沒什麼意見，就照你說的做吧。”梅姐點了點頭。
葉梓的想法她當然也能體會得到，就像她自己本來也有這方面的顧慮一樣，葉梓這樣的做法梅姐完全能夠接受。
不過……
“小葉子，那……鮑必達那裡怎麼跟他解釋？”
“梅姐，這個不需要專門去跟他解釋什麼吧？”葉梓笑道：“我們邀請鮑必達幫着做一版編曲，他完成了編曲工作，我們該付的酬金也早已支付給他，這就等於我們之間的合作已經告一段落。至於專輯當中最終是不是採用他的編曲，這應當由我們來做決定，我們有這個權利。”
“放心吧梅姐，鮑必達常年做編曲這一行，這一點他肯定非常清楚，大不了以後有機會了多想着他一點也就是了。”
對於這些事情，葉梓理解得非常深刻。
本來也就應該是這樣的情況，即使再怎麼欣賞鮑必達，葉梓首先還是要以專輯的需要出發，在這個基礎上才能考慮一點個人的喜好和習慣。當專輯需要和個人喜好發生衝突的時候，那肯定是以專輯的需要爲重，這纔是一個監製應該想到應該做到的事情。
就像這首《月光》，很有質感真切感人的一首親恩歌曲，葉梓也相當喜歡。但是將這首歌曲硬生生分成完整樂隊伴奏的“上弦月版”和單獨一架鋼琴伴奏的“下弦月版”兩首歌曲，在合適的專輯作品數量不足的情況下不失爲一種比較討巧的解決方法，不過在作品數量足夠的情況下，再這麼做那就完全沒必要了，還會讓人覺得花星唱片、覺得梅姐不夠大氣。
如果給歌迷們造成這樣的印象那可就糟糕了，這絕對會影響到專輯的評價和銷售。
作爲專輯監製，沒條件的時候葉梓能夠容忍這種小毛病的存在，但是有了條件之後這種問題就必須徹底解決。跟專輯的整體印象相比，一首歌曲的編曲費用當然只是毛毛雨，鮑必達心裡的某些想法同樣也是可以忽略不計的。
一切決定，都是爲了做好這一張對於梅姐來說極其重要的復出專輯。
需要的時候，葉梓同樣可以辣手無情。(。