郝運順便了解了一番整個音樂節的流程。
因爲他也想辦個音樂頒獎禮。
準確的說是黑米圍脖想辦。
目的是增加圍脖年輕用戶的黏性，順便推廣“實名認證”。
這個擬舉辦的音樂頒獎禮，評獎權重設置爲3:7。
三是評委會，七是公衆投票，只有參與圍脖實名制，才能獲得一票。
每個身份證對應一張。
這樣能夠最大限度的遏制刷票，至於拿全家身份證去註冊，黑米圍脖表示歡迎。
作爲互聯網產品，它要的就是用戶，更何況還是這種實名認證的優質用戶。
先搞音樂頒獎禮，成功搞一屆的話，就再搞音樂節。
郝運在音樂圈人脈關係強大，喊一些搞音樂的人一起玩輕而易舉，既能打造黑米圍脖的品牌效應，又可以給那些搞音樂的窮鬼一口飯吃。
等到音樂節辦起來，就可以考慮搞圍脖之夜。
那就不止是音樂頒獎，還可以頒其他類型的獎項了。
＿ttкan＿C ○
這種活動不見得能帶來什麼營收。
卻能夠增加黑米圍脖的影響力，從而進一步佔據市場，甚至爲ipo積攢力量。
黑米圍脖可以上市，但是黑豆傳媒大概率是不上市了。
郝運想要大家安安心心的做電影，不被資本所左右的那種。
這些年，好萊塢幾大電影公司都有了金主。
大部分都是華爾街金融巨頭。
就比如派拉蒙，背後是維亞康姆集團，再往背後看就是雷曼兄弟銀行；福克斯是新聞集團，再往後看是大通銀行；華納是通用電氣，環球是康卡斯特……
華爾街控制這些電影廠的手段，包括但是不僅限於債券融資、股權融資、銀行貸款等等。
這些華爾街出身的ceo們，喜歡根據財務報表來安排生產。
而他們規避風險的方式就是拍大ip電影。
就比如《變形金剛》賺錢了，果然有了《變2》，後邊《變3》《變4》，變五六七八都是早晚的事情。
新電影很難再出頭。
短期來看，這種“工業模式”確實非常有生命力和戰鬥力，但是長久的來看……
作爲華夏電影的一面旗幟，郝運並不希望看到華夏電影跟着學。
別好的不學學壞的。
郝運和賈科長不一樣。
賈科長不在乎院線，所以他可以很熱情的擁抱好萊塢電影，哪怕票房排行榜前十全都是好萊塢大片他都不在乎。
反而覺得那樣的電影市場纔是真正的擁抱全世界。
是一個“公平”的市場。
他的很多錢賺的都不怎麼光鮮亮麗。
當然，賈科長的很多電影拍得都還是很有意義的，郝運見到賈科長也都是畢恭畢敬的喊一聲“賈導”。
整理了一下音樂節的資料，郝運用伊妹兒發給了黑米科技副總裁田夢妍。
然後研究了一下今天得到的三首歌。
《夏戀》是純音樂，郝運肯定留着自用。
《一個人想着一個人》大概比較適合女生唱，回頭看看誰想要。
安小曦＞張靚影＞周薰。
至於姚蓓娜，她可能不見得有心情發專輯，她的體檢似乎出了狀況。
不過，郝運對安小曦的閨蜜不太關心。
女朋友閨蜜是一個敏感羣體，敬而遠之最好。
倒是《平凡之路》讓郝運感覺到了驚喜，這樣一首歌從中品寶箱裡開出來，就像在貧瘠之地隨便殺個小怪就爆出《食譜：美味風蛇》一樣。
不過，他並不打算自己唱這首歌。
這幾年，郝運一直想着給樸述寫首歌，以此來回報樸述這哥們的恩情。
樸述不喜歡應酬，卻格外給他和張亞冬面子。
而且，當初之所以能夠接觸陳星良，也是樸述回家請出了他爸做介紹人。
爲了朋友求到濮爸身上，那是第一次，也是唯一一次。
再加上樸述是那種沒有好歌就不出來的性格，給樸述寫首歌讓他出來溜達一圈，免得大家把他忘了，就成了郝運心裡一直過不去的坎。
在記事本上用紅圈標註。
提醒自己，也提醒系統。
果然，郝運在日記本上看到了創作“初衷”，這大概就是裝死系統給他的迴應。
你要的東西，給你了。
那個紅圈標註劃掉吧，一直在那裡標着讓被傳染了強迫症的系統非常不舒服。
時間還不算太晚，郝運刷了一會《你的名字》影評。
首日票房大獲成功只算成功一半。
口碑纔是票房持久的保證。
前邊兩天大部分都是拿了錢的媒體在幫忙營銷口碑，到了現在才逐漸出現很多野生的評論。
不過，剛打開就看到了一條讓郝運差點心梗的標題。
這篇在圍脖點贊最高的影評，出自黑米圍脖知名影視博主安如山。
這位博主以前就關注郝運，早在郝運還是無名之輩的時候，他就斷定郝運能夠成爲內娛四大小生，結果正如他分析的那樣，郝運很快就成爲和黃達岸等人齊名的四大小生之一。
只是安如山也沒想到，郝運發展的那麼快。
四大小生根本不是人家的終點，甚至都算不上是重要驛站，咻的一下就過去了。
現在再也沒有人把郝運說成小生。
那是對郝運的羞辱。
安如山這兩年入駐黑米圍脖，以娛樂圈信息和影視評論，成爲黑米圍脖知名大v。
他尤其的對郝運感興趣。
每一次郝運有作品，他都會拿過來說道說道。
《你的名字》首映的那天，他因爲有些事情沒有去看電影。
第二天晚上很晚了纔去看。
看完之後回到家，已經是凌晨，他沒有休息，擔心睡一覺就把想表達的東西忘了。
於是連夜寫了稿子，第三天潤色之後才發了出來。
標題很驚悚，有能夠震驚郝運的力道。
“郝運，你退圈吧！”
郝運一開始還有點憤怒，這個經常靠誇讚他吃飯的博主，到底是中了十注雙色球，還是家裡拆遷了。
怎麼吃完了還砸鍋呢！
看了內容之後才發現，一樣的配方一樣的味道，原來還是誇讚自己的。
在這麼大的世界裡，能夠遇見你竟然要如此用力。穿梭錯位的時空，仰望隕落的星辰，伱沒留下你的名字，我卻無法忘記那句“我喜歡你”。
本年度最讓人感懷的電影它出現了。
或許，十年之內都不會有電影再超越它，前提是……
只要郝運退圈！
只要郝運退圈……就再也不會有人在這類題材上超越郝運。
能超越郝運的，只有他自己。
郝運的鏡頭簡直業界良心，不論是畫面、構圖還是色彩，他都會以最精緻的方式給觀者呈現。
每一幀都可以當成壁紙！
正如幾乎沒有劇情的《小森林》一樣，畫面與細節就是它故事的一部分。
畫面是郝運電影老生常談的東西，看到攝影指導是和郝運合作過《小森林》的曹楯，就知道畫面穩了。
拋開畫面不談，這部電影最大的亮點是情感的表達。
《你的名字》並沒有太複雜的劇情，男女主在錯位的時空裡互相尋找彼此，他們拯救了鎮子的居民，拯救了對方，也救贖了自己。
就是這樣的劇情，引起了觀者的共鳴，加之精緻微小的細枝末節和細膩的情感代入，讓很多觀者潸然淚下。
在起初身體交換後，女主和男主的性別意識開始覺醒，從而在生活中不斷髮生窘態和尷尬。兩個人在對方的身體中經歷着不同的生命，感情一點一點開始萌芽，後來又變得惺惺相惜，試圖在現實生活中尋找彼此。
而交換的身體帶來的不僅是喜劇性的荒誕，男生自己和男生在女生身體中，女生自己和女生在男生身體中，這樣的情節設定，也拓展了影片敘事的視角，也讓角色有了多維度的生命歷程。
《你的名字》在情節結構上的精巧用心，對人物感情的細膩刻畫，以及整個故事內核所展示出的情感治癒，都向觀衆證明了郝運在藝術上的日益成熟。
網上挺多類似的影評，郝運一開始的時候還認真的看。
覺得懂自己的人很多，很開心。
但是他翻看了一會就覺得不耐煩了。
因爲他想找一些差評。
作爲一個電影人，哪怕很多作品都是系統給的，但是從劇本的修改，到分鏡腳本繪製，到拍攝製作，到後期完成，他都付出了大量的努力。
別人誇他他會開心會驕傲，但是他並不會把尾巴翹上天。
尾巴翹上天，容易被人偷襲肛門。
他需要一些能夠讓自己清醒的負面評論，以此來鞭策自己繼續努力。
可是今天卻非常的不順利。
因爲他找不到差評，翻了又翻，也沒找到有“質量”的差評——因爲他和安小曦走得近，希望他出門踩狗屎的那種肯定不是有質量的差評。
熬了個通宵，他都沒找到像樣的“差評”！
所以，在假道士的眼中，本該志得意滿的老闆就顯得格外意志消沉。
就像是慾求不滿一樣。