傑森是好萊塢資深佈景師，他從十幾歲的學徒開始，做佈景已經做了二十多年。
除此之外，都沒有發展出其他的技能。
這輩子大概都只能是個佈景師了。
好在他水平很高，所以在好萊塢也算是小有名氣。
還算不錯的收入，讓他娶了個十八線小明星，還生了個兒子。
只是好景不長，好萊塢編劇大罷工讓剛買了房子和車子的他焦頭爛額。
好萊塢編劇們要求影視公司增加對編劇的dvd銷售分成，並且讓他們能夠從互聯網、手機、mp3視頻等新興數字媒體業務中分一杯羹，在這些要求遭到拒絕後便發動了大規模罷工。
大罷工不僅造成很多米果電視劇停播、電影拍攝受到影響，還導致過去衆星雲集的金球獎頒獎典禮被迫降格爲記者會，並給洛杉磯當地的經濟造成近32億美元的損失。
很多影視劇從業人員，都面臨了一整年都沒能開工，即便是開工也要搶破頭的窘境。
傑森把車賣了，也僅僅只是延緩而已。
銀行已經給了傑森最後期限，如果再不還貸款，房子就要被沒收了。
米果人的消費觀念讓他們不太喜歡攢錢。
不僅不攢錢，還要借錢提前消費，所以傑森想要解決問題除了工作和打劫，沒有其他的辦法。
就在這個時候，一位來自華夏的導演給了他機會。
有奶便是娘，傑森看着坐在他面前的一羣華夏導演，他的內心沒有任何的遲疑，幾乎是郝運開個頭，他就把好萊塢佈景師的那一套傾盤托出。
什麼行業規則，什麼種族歧視，完全不care！
《源代碼》找的幾乎都是類似傑森這樣的好萊塢電影人。
水平高，生活窘迫。
你只要給他們一點好處，他們就願意做帶路黨。
邁克爾·貝已經被郝運給“排擠”走了，如果他在這裡的話，還真有可能發現郝運的意圖。
沒有了邁克爾·貝的劇組就是一盤散沙。
郝運幾乎可以說得上是一手遮天了。
他白天拍戲，晚上就找這些好萊塢電影人喝酒聊天。
而中美電影交流的這些導演就跟着學習。
他們結束了好萊塢的學習，就跑到加拿大來蹭《源代碼》的課了。
跟着好萊塢電影人學習，並不是要把好萊塢模式引入到華語電影，或者直接引入到內地。
而是要從好萊塢的各種工作模式中去理解好萊塢。
從而去尋找彼此的差距，並且在此基礎上改進我們自己的電影製作流程。
再微觀一點，就是黑豆傳媒的導演們想要改進自己的劇組。
這些好萊塢電影人的知識，可以幫助大家。
也沒提什麼加班不加班的事情。
畢竟大家只是聊天喝酒，並沒有涉及到加班的問題。
郝運今天請佈景組吃飯，明天請攝影組吃飯。
反正每天都會請一些人。
這樣的老闆，就問你喜不喜歡？
反正這些好萊塢電影人是喜歡瘋了，對郝運那叫一個交口稱讚。
再加上，作爲好萊塢底層工作人員的他們，被一羣華夏電影人敬酒奉承，不僅腸胃被滿足，自尊心也得到了空前絕後的滿足。
所以，一個個全都“招”了。
“我看過您的電影《活埋》，我覺得《源代碼》的佈景設計和《活埋》一脈相承。”
“哦？有什麼相同點嗎？”郝運只是提出一個構想，很多場景的完善都是靠佈景師。
各司其職……
這是好萊塢電影工業的一大特徵。
他只決定是否接受工作的結果。
“維持箱是一個棺材，圍城是一個棺材，源代碼世界，似乎也是一個棺材……”
包括維持箱、圍城等多處道具場景，都是傑森和他的同事按照郝運的設想研究出來的。
他覺得郝運簡直就是一個天才。
“源代碼啊，它可不是一個棺材，哈哈。”郝運已經聽到過不少類似的言論。
這部電影配了兩個好萊塢編劇。
當然，肯定是那種不怎麼高明的，他們的存在是爲了幫助郝運完善劇本和臺詞。
但其實，郝運是想從他們身上，窺見更多好萊塢導演的劇本運作模式。
這兩位編劇就強烈建議，如果電影在最後一吻的時候就結束，那一定會成爲經典。
就像是《蝴蝶效應》那樣。
男主一次次回到過去，試圖把過去修正。但他的父親告訴他：你不能充當上帝，兒子，你不可能做到改變一個人又不傷害他。如果繼續下去，會毀掉自己。果然，他最終不堪被修改得越來越混亂的世界，回到了母體死去。
但是郝運給出的《源代碼》劇本就實在太溫情了。
溫情到讓人覺得他不夠冷靜。
作爲一名佈景師，傑森顯然也有類似的想法，他覺得源代碼應該是一個棺材，而不是一個世外桃源。
他們歐美人喜歡說伊甸園。
世外桃源的故事是郝運給劇組科普的。
郝運經常會給大家科普一些華夏文化裡面的東西，聽着還挺有意思的，劇組的不少人都通過這些文化增加了對華夏的瞭解。
主要是郝運很淵博，古今中外他什麼都懂。
沒有人能夠輕視他。
事實上，和郝運一起工作的好萊塢電影人，不僅僅是欽佩郝運，他們甚至覺得自己應該仰慕這個天才。
郝運花了四天的時間，拍完了“圍城”裡的戲。
基本上都是瑞安·雷諾茲的獨角戲，還有古德溫等配角的一些鏡頭。
這部電影主要講的就是一個阿富汗老兵死了。
但是一部分腦子還活着，被科學家用來接駁災難死亡者的腦電波形成的源代碼世界，並且穿越到源代碼世界就解決恐怖危機。
瑞安要在一個場景反覆的表演。
這對一般的演員來說可能很難，但是瑞安前不久才拍完《活埋》，所以他非常遊刃有餘的就演出了郝運想要的感覺。
難度稍微高一些的是火車上的戲。
這一段並不是真的在火車上拍的，而是架起來的兩節車廂，只是看似搖搖晃晃的在跑而已。
“咔，瑞安，你怎麼還上手了呢？”
正好拍到了吻戲的鏡頭，瑞安這個悶騷吻着吻着就去捏斯嘉麗的良心。
看來，這倆人雖然感情有了點問題，但是牀上依舊很默契。
“抱歉，抱歉……”瑞安連忙道歉。
“所以，你就是習慣了對吧？”郝運的話讓現場頓時一片的笑聲。
這個不算拿女性開玩笑，更不是不尊重女性。
畢竟，真要是嚴格追究，分明就是瑞安這個傢伙自己犯賤。
“好了，來，伱們兩個繼續……”
郝運招呼大家繼續幹活，並且一邊關注拍攝效果，一邊研究現場拍攝細節。
21世紀以來，隨着數字技術的發展和互聯網、移動互聯網的快速普及，也隨着數字技術對虛擬世界的建構，好萊塢公司已經進入數字化融合階段。
也就是說互聯網和數字化時代正在推動電影工業走向數字化融合體系。
這方面，華語電影發展的比較緩慢。
所以，在壓縮主演片酬的基礎上，郝運這次儘可能的使用好萊塢最先進的電影製作設備和技術。
而且，有的時候，他會提一些超乎一般難度的要求。
要想實現他的要求，這些好萊塢電影人就必須絞盡腦汁的想辦法，然後就不得不帶着郝運去接觸更多的技術。
不過，大家對於郝運的水平也很認可。
不認可的話，大概率會因爲感覺被爲難而選擇罷工。
就比如在圍城裡的一個鏡頭，郝運對運鏡和光影都提出了很多特別的要求，反覆調整拍攝了十三個小時才拍完。
而最終呈現出來的效果，讓鏡頭裡的瑞安貢獻出了他整個電影生涯裡最出彩的一個鏡頭。
在這些電影人的心目中，這種一般都會出現在大師級導演的電影裡。
所以，被捏了良心的斯嘉麗就一臉的期待：“felix，我能有這樣的鏡頭嗎？”
斯嘉麗是通過老公認識的郝運。
但是她並不滿足於單純的通過瑞安來和郝運接觸，所以她總是在試圖把郝運發展成她自己的人脈關係。
有一次，斯嘉麗喊郝運出來喝酒。
郝運到了之後才發現瑞安不在，竟然是斯嘉麗自己要請郝運喝酒。
郝運當時都嚇壞了，歐美人都比較開放。
他還真擔心斯嘉麗這女人是不是對自己有想法，萬一是真的，又要怎麼拒絕才好。
從那以後，郝運就再也不和斯嘉麗一起出去了。
瑞安對此竟然也沒有太多的看法。
似乎很能理解斯嘉麗的想法，現在斯嘉麗期望郝運給她安排高光鏡頭，而不是單純的作爲一個“npc”，瑞安就表現的很支持的樣子。
“那等你躺地上的時候，給你一個特寫，咱們表現一種破碎的美。”
郝運想了一下，其實很難加什麼戲。
這部電影主打的是劇情設定，對演技的要求並沒有那麼高，有也是放在瑞安的身上。
所以只能對斯嘉麗說抱歉。
別說中槍躺在地上，就算是夾槍躺在牀上也沒有鳥用。
但是斯嘉麗已經很滿足了。
她作爲一個花瓶，如果將來只是做花瓶，在好萊塢肯定能夠過得不錯，但是無數好萊塢花瓶前輩都已經向她證實了，不管這個花瓶你做得有多好，只要你沒那麼花裡胡哨了，將來都是被新花瓶頂替的命運。
三十歲的花瓶，四十歲的花瓶，難不成五十歲還能當花瓶啊。
斯嘉麗躺下的戲，是被人開槍打的。
瑞安找到了炸彈客（bomber），但是一不小心被炸彈客給打了兩槍，然後嗝屁了，在臨死之前，看到斯嘉麗也中槍躺到了地上。
他對垂死的斯嘉麗，說了那句多次出現的話。
“everything is gonna be ok.”
郝運拍這個鏡頭的時候ng了不少次，因爲他想把這個鏡頭拍的更深刻一些，奈何斯嘉麗的實力不允許。
很奇怪的一件事，就是郝運對安小曦有數不完的耐心。
哪怕安小曦ng三五十次，他都還能覺得安小曦真可愛。
而斯嘉麗才ng了六次，他就要開始考慮有沒有必要搞這個鏡頭——畢竟不搞也不影響電影的質量。
“不如來點眼淚！”邁克爾·貝嚼着口香糖，出現在劇組。
他從電影剛開機，就被郝運趕出了劇組。
名義上說是希望邁克爾·貝能夠幫忙運作《你的名字》這部電影在米果的上映。
並且把他吹捧成比哈維·溫斯坦還要牛逼的人。
提起哈維·溫斯坦和他的米拉麥克斯，華夏人都是把他和張益謀聯繫在一起的。
米拉麥克斯原來是好萊塢首屈一指的獨立製片商，而它的老闆哈維·溫斯坦絕對是好萊塢手眼通天的人物。
他打網球的時候被拍到，球友都是克臨頓和拉希裡這樣的人物。
張益謀的《英雄》等電影能夠在北美成功，基本上都是他能給同步運作的結果。
郝運說邁克爾·貝比哈維·溫斯坦更牛逼，這絕對是畫大餅了。
“邁克，好久不見，怎麼有空過來！”郝運言下之意就是你就不能別過來嗎？
“很好奇你把電影拍成了什麼樣子，felix，你該不會不歡迎我吧。”
邁克爾·貝也不傻，他一個製作人來片場，什麼時候需要導演過問了。
“怎麼會呢，你瞧，你剛過來就幫忙解決了這個讓我頭疼了半天的問題，斯嘉麗，按照邁克剛纔說的那樣試一試！”
郝運也能理解邁克爾·貝。
雖然《活埋》獲得了一定的成功，但是三千多萬美元的票房在邁克爾·貝這樣的人眼中，倒也不算有多震撼。
而郝運的電影《重返二十歲》和《畫皮》在歐美小規模的上映了之後，反響並不算太好，頂多就是沒有白折騰。
這讓邁克爾·貝有些浮躁。
fc影業寄託了他不少的期望。
既然郝運拍的華夏電影到了這邊不太行，那他對《你的名字》就不存在過度期待。
所以，思來想去，還是需要盯着《源代碼》。
那邊斯嘉麗只好按照邁克爾·貝說的演，她對爆炸貝還挺畏懼的。
2005年爆炸貝執導，由斯嘉麗和伊萬·麥克格雷格主演的電影《逃出克隆島》，讓這位好萊塢頂級製作人跌落神壇。
1.2億美元的投資，北美僅獲得3500萬的票房，1.6億美元全球票房，讓新東家夢工廠賠得慘不忍睹。
“效果果然好多了，不要那麼多眼淚，稍微一點點，淚眼盈盈……”
郝運把淚眼盈盈翻譯成“eyes brimmed with tears.”
斯嘉麗很聽話。
但是她演得其實也沒有變更好。
看在瑞安的面子上，郝運還是宣佈這個鏡頭過去了。
如果不能體現出斯嘉麗超凡的演技，那就體現她的美也一樣。
只要你足夠的美，有的是人願意喝你的洗腳水。
“爆炸的幾個鏡頭交給我來做怎麼樣？”
爆炸貝之所以被稱爲爆炸貝是因爲當初拍《珍珠港》的時候，爲了還原偷襲珍珠港時激烈殘酷的戰爭場面，邁克爾·貝甚至創下了7秒鐘內350次爆炸的吉尼斯世界紀錄。
“爆炸貝”的稱號由此得來。
此後一發不可收拾，他導演的很多影視劇中都有非常壯觀的爆炸場面。
這次《源代碼》也有多次火車爆炸的場景。
“這個又不可能實景拍攝，沒有你發揮的空間，邁克，《你的名字》是我非常看重的一部作品，希望你能夠用它來讓我們的fc影業大放異彩。”
“華夏的愛情片……更不可能有多成功。”邁克爾·貝不上當。
“怎麼會呢，《甜蜜蜜》就很火啊，連斯皮爾伯格的老婆都很喜歡，還因此投資他拍《情書》。”
郝運言下之意就是，不是我的愛情片不行，是你爆炸貝運作不出來。
爆炸貝語塞，兩人實在沒必要互相吐槽。
“爆炸場面咱們一起設計，否則電影拍出來，人家一看這爆炸場面，就覺得實在對不起我的名頭，實在是太丟我的面子了。”
如果是個普通導演不聽話，在好萊塢這邊，直接炒掉就完事了。
電影拍着拍着換個導演是很常見的事情。
但是郝運不止是爆炸貝製作項目的導演，還是他的生意合作伙伴，肯定不能用好萊塢那一套。
“完全沒問題，只要別跟我的整體風格衝突就行。”
郝運不希望電影上映了之後，爆炸場面被討論太多。
邁克爾·貝回到片場，還帶來了諾蘭那邊的消息。
郝運確定出演7月13日開機的《盜夢空間》，飾演“前哨者”亞瑟一角。
演員合約簽訂五個月。
片酬加上郝運給《盜夢空間》創作的那首配樂《time》，片方給郝運的酬勞爲600萬美元。
不錯？
何止是不錯啊！
簡直就是非常不錯！
郝運在整個《盜夢空間》都是片酬第二高的演員。
已經在好萊塢混出名堂的渡邊謙只有四五百萬美元的片酬。
比郝運高的只有萊昂納多。
不過，萊昂納多的收入不僅包括了基礎工資，還涉及電影票房的分紅、版權費分紅以及其他銷售收益等後端收益。
郝運就只有片酬+配樂製作這一塊。
諾蘭這次啓用的演員中，很多都是獲奧斯卡提名的大牌明星。
且不說萊昂納多、艾倫·佩吉和瑪麗昂·歌蒂亞，就連配角也都是邁克爾·凱恩、湯姆·貝倫傑、皮特·波斯爾思韋特和渡邊謙這類或拿過奧斯卡獎，或受過提名的巨星。
只能說，愛一個人真的可以爲他做任何事。
郝運的高片酬不是無緣無故出現的。
他這個心機婊在談片酬之前把那首配樂《time》發給了諾蘭……
蘭蘭，這是我爲你創作的！
諾蘭愛不釋手，對素未謀面的郝運大加讚賞。
提出讓郝運去一趟見個面。
被郝運以忙着拍片爲由給拒絕了。
越是沒見到人，諾蘭心裡越是癢癢。
而且郝運本身也在好萊塢拍電影，讓諾蘭有種身份的認同感。
決不能委屈了心頭好！
諾蘭憑藉着製作人、出品人、導演等多重身份，直接給郝運開出了異於常理的天價片酬。
否則的話，郝運這個第一次在好萊塢演電影的華人，怎麼可能上來就600萬美元的片酬。
這個折算成人民幣都有4100萬之多了。
頂級華人明星到好萊塢，也就幾十萬甚至十幾萬美元的片酬。
很多都屬於那種不給片酬都願意出演的類型。
章子姨對好萊塢來說已經是熟面孔了，備受各方賞識，但她拍攝《藝伎回憶錄》時只拿200萬美元片酬。
劉玉玲在《殺死比爾》中創造的華人女星片酬最高記錄，也才550萬美元而已。
可以想象的到，將來郝運如果參演自己在好萊塢拍的電影，給自己開個三五百萬美元的片酬也絲毫沒有問題。
畢竟，他的價值是諾蘭親自認證的。