孟朝陽，與《我愛我家》賈小凡的男朋友同名。
長得也挺像，憨厚中透着幾分蔫壞，笑起來又傻又奸。
他和莊周在上學時關係最好，莊周剛從疊樓迴歸時，第一次出手便是解決了孟朝陽被欺負的事情。
過後兩年，他眼看着老同學平步青雲，開掛一樣攀上事業巔峰，卻沒死皮賴臉的往前湊，主動保持距離。
這次不一樣，這次是莊周主動邀請，來剛成立的創作中心就職。
早晨十點半，孟朝陽特意穿了身西裝，頂着狗舔似的油頭，略帶拘謹的進入寫字樓。到了公司，剛好被莊周撞見，一撇嘴：“浮誇了，休閒裝就行，咱們又不是搞金融的。”
“這不人生頭一回坐班，有點緊張嘛！”
老孟搓搓手，到處打量：“我這自由散漫慣了，沒名沒氣一小編劇，你可想好真的要請我？”
“艹，你跟我說這個？”
莊周懶得搭理，帶他認識了一圈，然後來到隔壁收拾好的新辦公區，掛了塊牌子：奇蹟時代影視文化公司創作中心。
老孟筆桿子硬，有想法，怎奈在編劇界只能給人噹噹槍手，打打邊爐。
固然有論資排輩的因素，但主要還是編劇早被資本幹麻木了，IP爲王，談戀愛是核心，原創劇本找不着投資，連大編劇都得裝孫子。
你一剛入行的，說我想寫點自己想寫的東西，人家都懶得罵你，你特麼誰啊？
兩種情況除外，一是嚴肅題材的，編劇能保留一些獨立性；二是自己寫劇本的導演，如果能拉到資金，就會非常爽。
比如曹保平《烈日灼心》、刁亦男《白日焰火》、忻鈺坤《心迷宮》這類。
莊周看過老孟私下寫的一些東西，覺得水準不錯，所以才請過來。
公司放出招聘啓事後，應聘者雲集，他目前只挑四種：編劇、導演、美術、聲音。
美術比較籠統，舞臺設計、服裝、佈景、繪畫、攝影、雕塑、美學鑑賞等等，
反正跟“視覺之美”相關的，他全都要。
提前做準備，當虛擬人上線後，大量崗位會受到衝擊，相應的也有一些崗位的重要性會直線飆升。
今兒是編劇的面試。
二人等了沒多久，又進來一人，莊周爲其介紹：“這位是奈飛的中國代表，孫茂賢；這位是創作中心二把手，孟朝陽。”
“二把手？”孫茂賢奇道。
“一把手是我。”
“哈，你好，幸會幸會！”
孫茂賢出現在這裡很奇怪，莊周也沒解釋，繼續等了片刻，面試者陸續到來。
之前投遞簡歷附帶作品，已經篩掉了一輪，這是第二輪。裡面有科班出身的，有文學愛好者，有寫網文的，男男女女，大多年輕。
“你們能站在這裡，說明已經比多數競爭者優秀，今天不是一個個面試，而是上機筆試。規則很簡單，一個小時之內，隨意發揮。
你寫一篇設定也好，寫一篇對話也罷，寫一篇小故事也行，總之要讓我看到你們的實力。
哦，詩歌就算了，我討厭唸詩的。”
“……”
短暫的沉默，一人提問：“什麼題材都可以？”
“最好是新鮮的，符合年輕人潮流，包含亞文化元素的。”
“……”
又一陣短暫的沉默，一人道：“不能寫傳統類型麼，寫了會扣分？”
“那倒不至於，只是傳統類型大多需要知識、素材、閱歷的積累，現場考試難度會很大。”
“我不這麼認爲，我不敢說全部，但肯定有很多年輕人是瞭解的，比如中華歷史，至少我平時閱讀就喜歡看這方面的資料。
而且我覺得和所謂的前輩比，他們在知識、閱歷上可能比我們強，但在思想上，在立場的堅定性上，我們未必輸。”
沒等莊周說話，另一人道：“你最好加個前綴，是文藝界的前輩。”
“對頭，文藝界的前輩可是公知的主力軍。”
“你在暗指方方老師？”
“我在暗指《金剛川》。”
“哎，我們年輕人不要謙虛，我們也中出過不少叛徒。”
“你，你怎能憑空污人清白……”
大家忽然聊了起來，接着便是難懂的話，什麼“神神兔兔”，什麼“50萬”之類，引得衆人鬨笑，室內外充滿了快活的空氣。
莊周壓了壓手，道：“好吧，那就不限題材，自由發揮，一小時後交卷。考完不要走，我們準備了午飯，下午公佈結果。”
臥槽？
這可出乎意料，居然還能蹭頓飯！
“哎，不用這麼看我，成不成我們都有一頓飯的交情。放鬆，拿出最好的水準。”
…………
爲什麼現在國產電影陷入困囿，類型無法突破？
因爲帶有新思想，新潮流的年輕編劇、導演無法出頭，也沒有人願意冒風險投資。
2017年有部電影《閃光少女》，講幾個學生組建了一個民樂團，打破成見，挑戰西洋樂的故事。
裡面有很多二次元元素，新奇歡快，民樂大戰西洋樂那場戲堪稱精彩，嗩吶的出場更是點睛之筆。
《閃光少女》或許稱不上類型突破，但已經有這份樣子，結果宣發不給力，纔拿了6千多萬票房，很多人後來才知道這部片。
還有一部《嘉年華》，講性侵未成年的。
那些動不動就逼逼《熔爐》《素媛》的人，有幾個看過這部片？
一小部分電影人在努力嘗試着，可惜叫好不叫座，不叫座就沒人投資，沒人投資就拍不出來，更別提成長、進步了。
順帶提一嘴：2014年，電影局送國內五個年輕導演去好萊塢學習，有路陽、甯浩、陳思誠、肖央和郭帆五個導演，回來各有作品。
路陽拍了《刺殺小說家》， 甯浩《瘋狂的外星人》，陳思誠《唐探》宇宙，郭帆《流浪地球》，肖央最拉跨，鼓搗出一部什麼《天氣預爆》。
而前四個人，明顯在走類型片和工業化的路子，這是官方支持的……
話再說回來，那爲什麼國產電視劇的花樣越來越多？
因爲IP爲王，幾乎除了正劇之外的所有作品，都是IP改編的。這些出自網文作家之手的IP，本身就帶着沙雕和腦洞。
但是，這些所謂的花樣，也不過是正穿、反穿、男上、女上、耽美、虐戀、披着電競皮、披着玄幻皮……實際是換着法的談戀愛，或者盜墓。
真正可以實現類型突破的，犯罪懸疑類的現在還行，有幾部代表作，其他的還是屎。
所以現狀就是，在電影界，新人很難混出頭；在電視劇界，又都去搞三角戀和屎尿屁了。
（還有……）