拍完“吃蜈蚣”的這段戲，一天的拍攝任務就全部完成了，比預期早了許多。但姜成看天氣也不早了，便做主讓劇組收工，今兒早點休息，明天繼續拍攝。
《神鵰俠侶》的總導演是姜成的老朋友于敏，兩人第二次合作，自然輕車熟路，因而最近戲拍得很順。爲了趕進度，在跟張紀中商量後，于敏將劇組分爲兩隊，一隊由張紀中和劇組裡另一位導演趙箭負責，代領一部分人南下到橫店影視城拍攝楊過小時候的戲份，另一隊便由於敏和姜成負責，北上到建/平影視基地拍攝成年楊過初闖江湖時的一段戲，目前正好拍到華山上偶遇洪七公和歐陽鋒的戲份。
此時是九月份，即使是北方離下雪的時節也還早，就算是在像長白山這樣的高山頂也沒有積雪，所以這個雪景只能利用佈景外加後期製作加上了，因此這段戲實際上是在室內拍的。
原版的這段戲也是這麼拍的，不過因爲資金短缺，技術不到位，那個畫面效果十分的粗糙，簡直讓人不敢直視，甚至還不如當年95版《神鵰俠侶》全部佈景拍攝來得好。
不過姜成這版自然不會出現那種狀況。不說他們頂峰因爲共享了奇城的影視技術，所擁有的特效技術已領先國內其他公司同領域技術數年以上，就說他們這版的投資就要比原版的多得多，足有兩倍，就算用錢砸也能砸出至少一倍的效果來。因此姜成可以保證，他們拍攝出來的效果絕對逼真，雖然還比不上真正的景sè，也能有七八分的效果，觀衆用電視機看，絕對看不出來是製作出來的假景sè。
而原版還因爲一些原因刪除了“吃蜈蚣”這段戲，這是姜成不能容忍的，因爲這段戲可是他的最愛，當年每次讀《神鵰俠侶》原著的時候，他都會特意翻到這段劇情仔細品讀。至於歷年各版《神鵰俠侶》中的這段戲，他更是版版不落的都看了，每一版也都盯準這段仔細看的。
因而在編寫《神鵰俠侶》劇本的時候，他很堅決的將這段戲加上了，還非得表現出“蜈蚣宴”的樣子，而不是像95版《神鵰俠侶》那樣最後弄成“油炸雞柳”似地東西。（說到這裡就忍不住吐槽，那版裡洪七公下鍋的明明還是蜈蚣，可撈出來時就成了“油炸雞柳”，可明明之前也沒有裹粉啊，還是說蜈蚣體內澱粉含量超標，可以自己分泌澱粉了？！可關鍵洪七公之前也沒放很多油啊！變成那種樣子可真讓人費解啊……）
不過姜成到底還是留了點德，沒真的使用真蜈蚣上場，不然這齣戲根本沒法拍了。（其實要只他自己的話，他還真會用真蜈蚣來，他很早就想嚐嚐蜈蚣肉的滋味了……）
只是這頓假的“蜈蚣宴”可也不便宜，因爲爲了做出最逼真的效果，姜成他們特意請了一位特級麪點廚師師傅做了這段“蜈蚣宴”，光人大師的出場費就是好幾萬，還沒包括材料錢……
但是看過之前拍的視頻後，姜成感覺非常滿意，也就不在乎那又多花的幾萬塊了。從一方面來講，姜成的確是那種爲了影視效果而狠心砸錢的人。
只是很有意思的是，至今，讓他花費甚多的都是電視劇，因爲都是大製作，而他的電影卻是都比較省錢的小成本……
就在姜成卸妝準備回去休息的時候，在他身邊卸妝的孫海英忽然開口了：“你剛纔……演得很好。”
“嗯？”姜成有些迷糊，這是在跟我說話嗎？
卻聽那孫海英自顧自的說道：“真的很好。像你這個年紀的年輕人，有這份演技可真是太難得了。不，簡直就是罕見啊！因爲很多比你年長十幾歲的人都沒有你這份成熟的演技，真是後生可畏！”
“孫老師，你是在誇我嗎？”姜成很是驚奇的反問道。也不怪他驚訝，實在是因爲孫海英這人以往真是太孤僻了，xing格怪得很，也不跟人接觸，一直都是一個人獨來獨往，從不跟人交流。
不，或者說沒人能和他相處得來纔是真的。只因這人說話實在是太直了，看到自己看不慣的事就會直接說出來，好像批評人似地。雖然長輩說話晚輩聽着有好處，可誰也不願沒事找罪受啊，所以久而久之也沒人願意和他接觸，而他也不主動和人搭話，因此一直以來他在劇組裡的存在感都相當薄弱。除了拍戲的時候，姜成還沒跟他說過話他呢，所以聽到孫海英忽然開口和他說話，姜成還愣了。
看到姜成愣神的樣子，孫海英笑了，眼睛都眯了起來。老男人的笑容自然不怎麼好看，不過姜成卻感覺他的笑容很灑脫很真摯，不參雜其他東西。
“自然是在誇你，這裡還有其他演員嗎？”孫海英笑着回答道。
“呵呵，能得到孫老師你的一句誇獎可真不容易啊！”姜成也笑着回敬道，對於別人的善意他從來不會拒絕。
“你小子，說的我好像有多不近人情似的。”孫海英說道，“我可不是隻會批評人，真要是欣賞的，我也會不吝稱讚的。”
“這麼說，孫老師您是認可把我的演技的？”姜成笑嘻嘻的問道。
“是你自己的演技的確值得稱道！”孫海英強調道，“說真的，在回來之前我都沒想到能在這個劇組見識到一位真正的表演者，一個真正尊重演戲的人。能同一位真正的演員共戲，是我的榮幸！從這點上，姜成，我應該感謝你，感謝你堅持讓我繼續出演洪七公！”
“叫我阿成吧，孫老師。”姜成平和的說道，“謝謝您的誇獎，不過我還有的提高。另外，請您回來也是覺得您演的洪七公很值得稱道。是您自己贏得了這個角sè，可不是我參與的原因。”
“呵呵，事實究竟如何我想大家都清楚。”孫海英意味深長的說道，“其實在此之前，我對你是有一些意見的。”
“哦，不知孫老師有何指教？”姜成虛心問道。
很滿意姜成的態度，孫海英繼續說道：“就是你之前的作品，我大致看了幾部。說實在的，給我的感覺都不是很好，因爲都過於商業化了，就連那部《大唐雙龍傳》也不例外。我承認那部電視劇的確是經典，很好看。但是裡面基本就是明星扎堆，讓觀衆數明星的作品。我知道，那樣恩能賺大錢，可是長此以往，對你可沒什麼好處，會讓你作品裡的文藝xing喪失殆盡。到那時，你覺得賺再多錢又有什麼用呢？直弄得滿身銅臭。”
想不到孫海英居然是個老文青，居然把演員這個職業想的非常高尚，也難怪他看不慣當今演藝圈的氛圍，多次說出“驚人之語”。
只是當今演藝圈的發展形勢就是商業片是主流，未來文藝片只會越來越式微，想拍個成功的文藝片，也要充入足夠的商業xing，求得共存。未來的發展趨勢也是這樣的，出了純正的商業片，便是那種文藝與商業xing理想共存的經典影片，純文藝片根本沒有市場。
不過姜成對於孫海英這番話還是很感激的，這是一個真正喜歡提攜後輩的老前輩，他批評的背後也是深深地關心，只是理解他的人太少罷了。
“孫老師，你放心，無論到什麼時候，我都不會放棄影視作品的文藝xing的。”姜成保證道，“畢竟商業xing只是手段，文藝xing卻是核心，誰爲表，誰爲裡，我分的清楚。之前一直拍些商業片主要是爲了籌集資金，有錢了纔能有能力拍出真正的好電影。您說，是吧。”
“嗯，你說的有道理。”孫海英點了點頭，“錢不是什麼好東西，可沒錢了就寸步難行。想要好好拍戲，有些時候也不得不向現實妥協一二。”
“說的好！jing闢！”姜成拍手道，“孫老師果然不愧是老前輩，說話真是有道理！”
“覺得有道理的話，往後我們多聊聊，多交流你會進步的更快！”孫海英笑道，“未來是你們年輕人的！保持住你的狀態，說不定這兩年你就能得個‘最佳男演員’大獎呢！”
“嗯，承您吉言了！”姜成點頭道。
對此，他是從來沒有懷疑過。