長達一年半的“試用期”，不僅僅只是董事會對盧西恩-格蘭奇的考驗。
同時，羅傑也希望藉此期間的表現，來觀察盧西恩-格蘭奇在真正坐上【量子娛樂】董事長的位置之後，能否如自己預期的那樣，讓【量子娛樂】的發展，依舊沿着自己規劃的軌跡前行。
若是出現了什麼問題，發現盧西恩-格蘭奇這個人選實在不合適，在真正完全移交權利之前，羅傑還有挽回局面的機會。
當然，這一種情況，羅傑自然是希望它永遠不要發生爲好。
不管怎麼說，在交接了手頭的工作之後，羅傑很快將更多的精力，用在了音樂方面。
之前一段時間，安妮曾提議讓羅傑、胖子，還有賈森三人先準備一張新專輯，在巡演開始之前完成部分錄制。
而在樂隊去巡演的時候，尤其是到了巡演後半段的時候，安妮也該恢復的差不多了，再一個人補上吉他的部分。
羅傑本來是不太想這麼做的，但在安妮的堅持之下，還是勉強同意了下來。
關於新專輯，羅傑還沒有一個十分明確的想法。
但大體上來說，除了《搖滾聖經》系列之外，羅傑暫時不打算考慮其它的專輯項目。
在羅傑的規劃當中，《搖滾聖經》系列，即使是以平均每一年半的速度出一張新專輯，也要二十多年的時間才能最終完成。
如果在這個系列之外，再出一些其它的專輯，那就太“拖節奏”了。
按照之前在《Nevermind》專輯錄制期間中，樂隊內部討論下來的“規律”，《搖滾聖經》系列的專輯，大的類型方向，會按照另類搖滾——原型搖滾——金屬搖滾——另類搖滾這樣的順序循環下去。
鄉村搖滾風格的《逃離伊甸園》，屬於是原型搖滾的一種。
如果不打算改變這一順序的話，那麼樂隊的下一張專輯，就該是一張金屬搖滾。
在金屬樂搖滾這個大的分類當中，《搖滾聖經》系列已經涉及過的有重金屬、歌劇金屬、激流金屬三個大類別。
至於沒有涉及過的，那就太多了。
單以細分類別的“數量”而論，金屬樂搖滾，應該是搖滾樂三大領域當中最多的一個。
當然，其中的絕大多數，其實都可以歸入某個“大類”當中去。
比如說，單單只是從力量金屬衍生而來的細分流派，就多達幾十種。
若是《搖滾聖經》系列要製作這個方向的專輯，只需要做“力量金屬”這個大類就可以了，沒有必要把每個細分流派都來上一遍。
而且金屬樂搖滾和另類搖滾這兩個大類，也有不少重疊的部分。
比如說《Nevermind》專輯的“垃圾搖滾”風格，就既算是另類搖滾，又屬於金屬樂搖滾的一部分。
硬核朋克、情緒核、碾核，也同樣屬於此類。
在羅傑的打算當中，若是製作這幾種類型的《搖滾聖經》，將會歸入到“另類搖滾”這一大類當中去製作。
畢竟，後者的分類數量，是要比金屬樂搖滾少太多了。
以前的時候，推出一張新的專輯，羅傑首先會是有一個強烈的衝動，想到某一支前世的樂隊，或者某一首歌，然後再在這個基礎上慢慢完善，挑選出一張專輯的“歌單”來。
接下來，根據樂隊自身的特性進行修改等等，就是水到渠成的事情了。
這個過程當中，最重要的一步，反而是最初的一個“突然出現的念頭”。
但這一次，羅傑卻是沒有任何這樣的衝動，迫切想要將某支樂隊，或者某一首歌帶到這個世界來。
缺乏“靈感”，這對少給新專輯的籌備工作帶來了一些麻煩。
不過，也僅僅只是麻煩而已。
羅傑的腦海中，有着足夠多的經典作品，可供選擇的餘地很大。
而羅傑需要做的，不過是在無數的選擇當中，挑出一個相對合適的。
這並不是一件很困難的事情，頂多只是有些費時間而已。
羅傑先是將一個個屬於“金屬樂搖滾”的分支類別羅列出一張清單來，然後劃掉重金屬、歌劇金屬，以及激流金屬這三個已經做過的類別。
《搖滾聖經》系列，不會出現任何的重複。
哪怕一個類別的受衆再廣、經典再多，也只會推出一張。
這一點，過去沒有變過，以後更加不會有任何的改變。
思考了片刻，羅傑又從清單上劃去幾個名字。
都是一些和之前製作過的類型略有重合的。
比如說“華麗金屬”這個類別，就和之前製作過的“華麗搖滾”專輯，《波西米亞狂想曲》有所重合。
“華麗金屬”是從“華麗搖滾”中衍生出來，後者屬於原型搖滾的領域，而前者則融入了更多金屬樂搖滾的元素。
在這個類別當中，也是出過不少知名的頂尖樂隊，諸如範-海倫（Van-Halen）、Kiss樂隊、紐約娃娃樂隊（New-York-Dolls）等等。
甚至於，某個特定時期的邦-喬維（Bon-Jovi）樂隊和空中鐵匠（Aerosmith）樂隊，都可以被歸入到這個領域當中去。
但從音樂風格來講，尤其是從“聽衆”的角度來講，華麗金屬和華麗搖滾的相似性很高。
在已經有了《波西米亞狂想曲》的前提下，製作一張華麗金屬專輯，沒有太大的必要性，對於整個《搖滾聖經》系列來說，也未必是一個十分合適的選擇。
利用這種排除法，清單上的名字一個個在減少着。
只是片刻之後，就縮減到了三十個以內。
在這三十多個類別當中，羅傑斟酌了一番，又去掉了一些“沒有頂尖大牌樂隊”的類別。
比如說維京金屬。
其實，在極端金屬樂的圈子裡，來自芬蘭的“維京三巨頭”，或者又稱作“維京三劍客”可謂是大名鼎鼎。
這三支樂隊的推崇者也是很多，在比較偏愛極端金屬樂的那個時期，Moonsorrow樂隊的血色詩篇，一直都是羅傑歌單中播放次數最多的歌曲之一。
但若是放眼整個流行樂壇，甚至於是在“主流搖滾樂”的圈子裡，維京金屬這種過於極端的風格，實在是太過於小衆。
除了極端金屬的狂熱粉絲，幾乎沒有人會關注這類音樂。
《搖滾聖經》系列，主要面向的是“主流歌迷”，而不是照顧某一小撮極端粉絲的喜好。
像是“激流金屬”，在《搖滾聖經》系列當中，已經算是十分小衆的類型了。
但在維京金屬面前，激流金屬簡直可以說是搖滾界的流行音樂。
這種過於極端、過於小衆的音樂流派，在《搖滾聖經》當中，是不會出現的。
或者說，即使會出現，那也是要等到那些“主流類別”都做完了之後，纔會去考慮。
做完這一步，還剩下的類別，就縮減到了接近個位數。
相對於原本大幾十種的選項，這個數量已經非常之少。
前衛金屬、民謠金屬、另類金屬、毀滅金屬、新浪潮、哥特金屬、黑金屬、死亡金屬、金屬核、工業金屬。
一共十個類別。
其中也不乏相對來說比較“小衆”的，但再小衆，最起碼也是和激流金屬差不多，受衆相對來說穩定，而且勉強算得上“廣泛”這個定義。
將大幾十個選項縮減到十個，只花費了羅傑半個下午的時間。
但在這十個類別當中選擇一個，羅傑卻是足足用了一個禮拜，還和樂隊的其他人一起討論過幾次，都沒有最終決定下來。
最後，還是在安妮的提議下，用“抽籤”的方式，才決定了下一張《搖滾聖經》的風格路線。
哥特金屬。
在金屬樂搖滾當中，哥特金屬也算是一個大類。
這是由重金屬搖滾，以及“另類搖滾”中的哥特搖滾所演化出來的一個流派。
某種程度上來說，可以將它看做是哥特搖滾和重金屬搖滾的結合。
當然，隨着哥特金屬的發展，在後來，也融入了許多其它的元素，例如死亡金屬、毀滅金屬等等，都被“借鑑”到了哥特金屬當中，爲其添加更多的多樣性。
要說在羅傑前世，哥特金屬的“代表性樂隊”，首推自然是大名鼎鼎的“悲情劇院樂隊（Theatre-Of-Tragedy）”。
作爲挪威哥特金屬樂的“扛把子”，悲情劇院樂隊在北歐的金屬樂搖滾圈子裡，擁有極高的聲望。
甚至於，有相當多的歌迷認爲，他們對金屬樂搖滾的貢獻，還要超過金屬之王Metallica。
不過，從個人喜好的角度來講，羅傑更加偏愛的，是一支相對小衆許多，但同樣出色的樂隊，安魂彌撒（Lacrimosa）。
這支樂隊來自芬蘭和瑞士，大部分作品都由德語完成，這也是限制他們發展的最大瓶頸。
在全球範圍內，英語纔是最爲主流的語言。
儘管將英語作爲第一母語的人數並非最多，只能排到第三或者第四位，由於拉丁美洲大多數地區的官方語言都是西班牙語的緣故，使用英語作爲第一語言的人口數量，甚至還比不上西班牙語。
但“能聽懂英語”的人數，卻是在所有語言當中最多的。
而且，在許多地區，有很多聽不懂，或者只能聽懂很少一點英語的人，卻是對英文歌情有獨鍾。
這就使得，論起“覆蓋率”，以英文創作的歌曲，相較於其它語言，天然就有着巨大的優勢。
事實上，羅傑在考慮的，就是是否要將安魂彌撒樂隊的作品，改爲用英語填詞。
在北美生活了這麼多年，羅傑對於英語的熟悉程度，早已不是前世那個過六級都需要小抄的程度。
或許比起那些專業的“文學家”們來說，還是要差了一些，但將德語歌詞改成英語歌詞，花費一些時間，並不難完成。
稍微麻煩一點的地方在於，要保留原歌詞當中的“韻味”。
安魂彌撒樂隊的音樂，出色的並不僅僅只是樂曲，在歌詞方面也是非常有造詣的。
若是“翻譯”的失去了這種韻味，這些歌曲必然會失色不少。
而若是放棄安魂彌撒樂隊，改用悲情劇院樂隊的作品，在這方面就要省事不少。
只需要在編曲上，根據樂隊自身的特點，進行適當的改編，其餘的完全可以直接拿過來就用，省去了很多的麻煩。
羅傑所考慮的範圍，也就僅限於這兩支樂隊了。
雖然說，在哥特金屬的領域當中，還有許多同樣出色的樂隊，但比起這兩支樂隊來說，其它的樂隊，在影響力方面比不上悲情劇院，在“個人審美”方面，又不如安魂彌撒更符合羅傑的喜好，很是沒有任何懸念地，在第一輪的“初選”就直接被淘汰出局。
安魂彌撒，還是悲情劇院？
羅傑糾結了好久，才做出了決定。
安魂彌撒樂隊！
不管在羅傑的前世，這兩支樂隊在哥特金屬領域中的地位和影響力有多大的差距。
但在這個世界，這兩支樂隊都是籍籍無名。
廢話，兩個樂隊壓根就沒有在這個世界裡出現過，能有什麼名氣纔怪了。
既然兩者都是籍籍無名，讓誰的作品在這個世界發揮其影響力，其實完全是取決於羅傑。
而在這種情況下，羅傑個人的喜好，纔是最爲重要的事情。
或許在羅傑的前世，悲情劇院樂隊比安魂彌撒更有名、影響力更大、對金屬樂搖滾的貢獻更大。
但羅傑個人卻是更加的喜歡安魂彌撒，這一個理由，就已經大過其它的一切。
做自己喜歡的事情。
這，是羅傑在決定卸下商業上的擔子，將精力集中在音樂方面最大的理由。
在《搖滾聖經》系列作品的選擇上，自然也要堅持“自己喜歡的”。
這樣，在製作這張專輯的時候，羅傑才能完完全全地投入所有的感情和專注，最大限度地確保整張專輯的品質。
而且，羅傑對於安魂彌撒這支樂隊也有足夠深的瞭解。
這支樂隊在塑造一種極致的黑暗、空虛、絕望的氛圍上，有一手獨特的本領。
如果他們不是受限於語種方面的問題，未必就會比悲情劇院差了。
若是能夠將他們的作品由德語、芬蘭語改編成英語，並且在歌詞的韻味上不比原版差，那麼這張專輯必然能夠取得成功。
至少，對於那些喜歡金屬樂的歌迷們來說，這張《哥特金屬聖經》，必然會成爲一張經典之作。