燈光亮起的一瞬間，舞臺上的一切都震撼這人們的眼球。
每一個聲部的絃樂組樂手的演奏姿勢都宛如一個人在演奏般整齊。
整齊的拉弓，整齊的隨着鏗鏘的節奏搬動着頭顱。
那個指揮。
他起初的動作幅度卻小的讓坐席遠端的人幾乎看不到他在動，但是不論遠近，每個人都感覺的到他就像整個舞臺的陣眼，他呼吸時帶起的一個肩頭起伏都在影響着音樂中的的變化。
在中提琴組一個突強的劃弦響起時，他彎曲的左臂夾角略擡高了一些。
整個音樂的強度瞬間增強了一分，但依然是那麼的有層次。
隨着他的動作幅度漸漸的越來越大，單一的樂團撥絃聲也越來越重。
就像所有預示在最終揭曉的0.1秒前。
姜瑜蓁擡起了持弓的手。
吐吸間。
她的弓，擦過了她的弦。
她閉上了眼。
這一刻，舞臺上的契機口似是轉移到了她的身上。
她的琴聲，沒有婉轉悠揚。
她揮動的臂膀，像一把鋒利的尖刀，就這樣一開一合間，生生的撕開了舞臺的一角。
這一刻，感受着舞臺帶來的強烈的視聽感，秦鍵的胳膊上爬滿了一層細密的雞皮疙瘩。
...
首先，必須要提一個關於維瓦爾第是如何寫一首小提琴協奏曲然後將其複製一千次的老笑話。
即使這是一個老笑話。
在那個羣星閃耀的巴洛克時代，維瓦爾第作爲一個受人敬仰的先導，一個小提琴演奏家，一個作曲大師。
被人詬病次數最多的地方就是——‘他的所有絃樂作品聽起來幾乎都沒有區別。’
“就像是一首作品的千變萬化。”——弗裡茨.李斯特。
李斯特的發言或許是受到了他的老師車爾尼的影響。
這大概要怪到貝多芬對於維瓦爾第的某種深深的偏見，這似乎影響到了年幼的車爾尼。
如果我們繼續往前追溯，卻輕而易舉的能看到莫扎特對維瓦爾第是讚不絕口的。
這裡不妨做一個簡單的小猜測，可能貝多芬和莫扎特的師徒關係就是爲此而破裂的。
不過故事裡要討論的重點不在這，
重要的是連貝多芬也不得不承認——維瓦爾第的確開創了一個新的創作手法。
‘他在創作的曲式中將管樂和絃樂分成了兩個羣體，一個是比較小的獨奏羣，一個則是全部的樂團。’
二者視情況來對話或較量。
後來他發現這種較量甚至可以拋開管樂部分。
有一個獨奏樂器與一個絃樂團便足矣。
再後來，就誕生了一套偉大的絃樂作品《和諧與創意的冒險》。
直到今天，這部龐大的作品依然代表着一種主要協奏曲的形式。
周所周知，協奏曲常常爲作曲家和演奏者提供音色實驗的揮灑空間。
若是要證實這一點，那就沒有比《和諧與創意的冒險》誕生前便已流傳於世的四首協奏曲更好的例子了。
它們獨立於協奏曲之外.
常以‘The Four Seasons’著稱。
春夏秋冬，四部協奏。
...
“四季。”
這套作品太有名了，它的名氣本身甚至超過了它的創作者。
在薩爾茨堡或是漢堡街頭巷尾的唱片店裡，秦鍵已經無數次看到了那印着‘The Four Seasons’唱片被擺在貨架上最眼顯得地方。
數不盡的版本。
儘管這四首作品是如此的類似，會讓想要重新詮釋它們的樂團很難找到一個新穎的演奏方式。
所以令人惋惜的是市場上大多數的四季唱片只是任由這些旋律從頭自行走到尾。
秦鍵喜歡維瓦爾第。
春的復甦，夏的酷暑，秋的豐收，冬的凌厲。
對於這四首作品他太熟悉了。
只是此時舞臺上的演奏順序似乎出了一點點小問題。
開場便是冬。
單這一點，就足以詮釋指揮拒絕恪守成規的一面。
激盪的快速的絃樂節奏在姜瑜蓁的主奏加入後，依舊維持着舞臺冰冷的氛圍。
大鍵琴在絃樂和絃中再度浮現出來，而力度卻從低語變成了嘶吼。
就在冰冷刺骨的樂章要結束時，舞臺上的指揮左手輕輕一點。
音樂霎時間再變。
移花接木般的轉接到春的明朗，姜瑜蓁以小提琴擬聲出鳥鳴與流水潺潺，宣佈着‘春’的到來，像是一個關於模樣人的美麗夢境。
但是突然間的大提琴齊鳴確像是一陣雷鳴電閃。
瓢潑大雨下，中提琴兩個音符的伴奏節奏形同如牧羊犬的吠叫。
就像是牧羊人在被驚醒的一瞬，音樂再變。
夏的慢板導奏在慵懶的炎炎一夜的清晨緩緩響起。
牧羊人推開門。
虛驚一場。
仲夏季的氣候多變在小提琴巧妙的力度與速度下惟妙惟肖的轉變着。
指揮帶着樂團烘托強調着這個特色。
似是以凸顯預示着剛纔那一場不尋常的夢境。
再次以一個轉調，秋以慶祝豐收的舞蹈開始，音樂最後在酒醉的狂歡中進入了尾聲。
一幕由四首協奏曲的片段拼接起的舞臺，像是一部呈現在觀衆視角中的四季更迭的音樂童話。
“太精彩了。”
不得不說，移花接木這一招，對方比自己玩的高明。
就在秦鍵準備擡手鼓掌的時候。
一道刺眼的光從樂團背後的幕升起。
整個大屏幕徹底照亮了舞臺。
冬的和絃再次響起。
秦鍵目光一怔，伴隨着音樂，大銀幕上閃過短暫的雪花便出現了一些黑色的線條。
這些流動的線條在泛白的幕上又構成了一個個簡單的圖案。
瑟瑟發抖的簡易小人在線條勾勒的風中寸步難行的向前移動着。
小人的前方是一個生着火爐的小屋。
伴隨着畫面再度變成了一個溫暖的小房間，小人躺到了線條支起的牀上。
秦鍵不可思議的看着這一切，這與他腦海中之前的音樂景象完全重合到了一起。
小人進入夢鄉時，音樂回到了春。
大提琴的驚雷過後，音樂回到了夏。
小人笨拙的從牀板下來的那一刻，大銀幕的線條又勾劃出了一幅麥田。
音樂變到了秋。
小人似是在收穫的時候，突然一隻線條勾勒出的狗衝着他跑了過來。
在整個追逐的過程中，在絃樂之外，一陣嘹亮聖潔的歌詠在整個音樂響起。
這時人們才注意到樂池裡還有一隻合唱團。
莊嚴的教堂彌撒在泠冽的寒風中並沒有叫人產生什麼不適。
音樂到了尾聲，大銀幕的小人在指揮越來越大的揮動幅度中跑動的也越來越快了。
熒幕上，一個尖頂的房間突然出現在了小人的前方。
臺下的觀衆都在爲此一幕而感到緊張。
最後，避開了獵犬的追趕，在絃樂組漸弱的撥絃聲中，小人一步鑽進了教堂的大門。
“嘣！！”
像是一聲巨大的關門聲，所有大提錢一同拍打琴箱，所有的演唱人員都擬聲這一句一字臺詞。
燈柱下的指揮，銀色的身影以一個大幅度的屈身雙手高高的在頭頂握成雙拳。
所有的聲音在這一刻，全部消失不見。
只有大熒幕上的小人像是扶膝在劇烈的喘着氣，線條晃動着．
...
指揮也劇烈的喘息着。
片刻。
他轉過身，他的嘴裡喃喃着像是在數着什麼。
兩秒或是三秒過後。
他輕輕擡起了手，
接着整個樂團起刷刷的站了起來。
鞠躬。
就在這一瞬。
大屏幕上的光影再變。
尖頂的小房子被渲染上了顏色，變成了一座教堂。
小人身上多了一件紅色長袍。
教堂門外的獵犬變成一個屈膝的教徒。
畫面定格。
一排字幕出現。
‘The Four Seasons’
‘蔡鬆作品’
...
維瓦爾第，也是一個紅衣主教，是一個歌劇創作的先行者。
依然是在那個羣星璀璨的巴洛克時代。
秦鍵的瞳孔距離的晃動着。
這一刻他似乎明白了爲什麼會是這樣一幕開場。
只是。
...
“這還是歌劇嗎？“