燈的燈火在若大的空間中顯得那樣無力。黑暗中愕兒,六手電繼續向前搜尋,整個墓室依舊是那麼的空蕩,沒有什麼他們刻意想要得到的隨葬品,這明顯就是下葬時故意所爲的。因爲這並不符合古人的喪葬方式,古人認爲身前享用過什麼身後也應該繼續享用。所以,厚葬是最隆重也是最好的表達方式。想想這裡這麼大的地盤,就這麼一座陵墓,墓主人的身份在當時肯定是非一般的顯赫,可是這前室何以詭異,一切都太詭異了,
地面上沒有什麼他們刻意想要得到的隨葬品,但眼前的景象令呂濤和姐妹倆驚訝不已,極目望去,他們好像走進了一個神話世界:到處是雄偉莊嚴的建設,到處是精美絕倫的石廢和浮雕,有形態各異的大象、飄逸優美的仙女、慈眉善目的石像。奇特的構思,龐大得驚人的建設,
李梅忍不住好奇心恐懼般的向着一幅浮雕小心翼翼地走了過去,整條甫道里迴盪起她那孤寂的腳步聲。走了一會兒,才走到那幅浮雕下,自言自語讚歎道:“古人的陵墓都建得如此之氣派,真難想象當時設計者高的思維能力”
浮雕是雕塑與繪畫結合的產物,用壓縮的辦法來處理對象,靠透視等因素來表現三維空間,並只供一面或兩面觀看。浮雕一般是附屬在另一平面上的,因此在建築上使用更多,用具器物上也經常可以看到。由於其壓縮的特性,所佔空間較所以適用於多種環境的裝飾。近年來,它在城市美化環境中佔了越來越重要的地位。浮雕在內容、形式和材質上與圓雕一樣豐富多彩。浮雕的材料有石頭、木頭、象牙和金屬等。
浮雕的空間構造可以是三維的立體形態,也可以兼備某種平面形態;既可以依附於某種載體,又可相對**地存在。一般地說來,爲適合特定視點的觀賞需要或裝飾需要,浮雕相對圓雕的突出特徵是經形體壓縮處理後的二維或平面特性。浮雕與圓雕的不同之處,在於它相對的平面性與立體性。它的空間形態是介於繪畫所具有的二維虛擬空間與圓雕所具有的三維實體空間之間的所謂壓縮空間。壓縮空間限定了浮雕空間的自由展,在平面背景的依託下,圓雕的實體感減弱了,而更多地採納和利用繪畫及透視學中的虛擬與錯覺來達到表現目的。
與圓雕相比,浮雕多按照繪畫原則來處理空間和形體關係。但是,在反映審美意象這一中心追求上,浮雕和圓雕是完全一致,不同的手法形式所顯示的只是某種外表特徵。作爲雕塑藝術的種類之一,浮雕先表現出雕塑藝術的一般特徵,即它的審美效果不但訴諸視覺而且涉及觸覺。與此同時,它又能很好地揮繪畫藝術在構圖、題材和空間處理等方面的優勢,表現圓雕所不能表現的內容和對象,譬如事件和人物的背景與環境、敘事情節的連續與轉折、不同時空視角的自由切換、複雜多樣事物的穿插和重疊等。平面上的雕鑿與塑造,使浮雕可以綜合雕塑與繪畫的技術優勢,保持手法上的多樣性和多樣化。二維空間中的透視縮減,陪襯主體形象的背景刻畫或虛擬,使浮雕的塑造語言比之其它雕塑尤其是圓雕,具有更強的敘事性同時也不失一般雕塑的表現性。
人類社會存在以來,藝術一直是整個人類生活中的不可缺少的一部分。原始先民由於對自然現象還無法正確地解釋,於是產生了原始宗教,他們以各種方式來表達自己對自然和神靈的崇拜。隨着原始宗教的展,原始雕塑藝術也作爲祭祀信仰、崇拜觀念的體現方式或表達形式而得以展。山洞中的原始巖畫和雕刻,最初表露出浮雕作爲一種藝術形式的原始特徵。人類的物質生活,往往影響到精神上的表現。在遠古時期,原始人類用顏色和線條來表現狩獵採集生活所接觸的自然對象,把它們描繪成平面的繪畫,以表達人們對這些事物的關切。
當人們明線匆,意欲以岩石等硬質材料固定和保存這些形象時,最初的浮雕便產生了。隨實踐經驗的積累,人們現了暗影表現法,逐漸由平面形相的塗繪進到對物象體積的關注。這種關注以及採用各種材料來達到體積表現的造型實踐,促進了圓雕最初的展。
原始時代的巖畫、線刻,無論是模擬自然的寫實物象或是裝飾性的圖案,其描寫方法或造型模式多大同小異。尼羅河流域及地中海東部,各洞穴中所現的線刻,其方法皆是先大略勾勒外面的形廓,然後予以着實的描寫並刻成線形。隨製作工具的展,淺浮雕性質的巖刻也受到相應的促進。中國北方的原始遊牧民族在綿延千里的陰山山脈留下了大量記載他們生活歷史的巖刻或巖畫。這個地區的巖方特點是,寫實性強,多以牛、馬、山羊
、豹等野獸和家商爲題材:原始其術家們將圖形繪的黑石上,後用專門磨出的尖銳硬石刻出圖形,成爲石刻浮雕藝術的早期表現。
新石器時代,人類明瞭陶器。與製陶相關的塑造技術和裝飾技術,進一步促進了雕塑形態的展。除彩繪線畫外,不斷推進的陶器裝飾還展出具有雕塑感的裝飾形式,出現了立體的印紋、戈紋、刻紋和堆紋等,甚至出現了具有相對**性的陶質圓雕、浮雕或透雕。考古資料表明,與石雕一道構成原始雕塑的豐富面貌的陶塑包括泥塑,在尼羅河流域、兩河流域、地中海、歐淵中部西部以及中國等廣大的文明區域,都獲得了不同程度的展。
原始社會解體以後,浮雕藝術逐漸走向繁榮。在許多文明古國,爲祈求死後永生而修造的陵墓,爲祭祀祖先神靈而營建的廟宇,以及爲頌揚帝王功業而樹立的紀念碑,無不規模宏大、氣勢磅礴。浮雕這種兼具雕塑的實體性和繪畫的敘事性的表現形式,很大程度地適應於古代社會生活和精神取向。它爲表現人們想象中的神聖世界或伊甸園般的天國理想,以及記錄現實生活中的重大事件,提供了有力的方式和廣闊的天地。
“這個問題應該分兩個步驟來分析”其實呂濤的心中,也對這墓主人的身份感到好奇,若不是三人被困於地下世界,這些垂手可得的財富,呂濤豈能能視而不見。面對着李梅對浮雕藝術的驚歎,這下呂濤是納了悶,走過去的他,臉上一片苦笑地講解道:“第一,古人崇尚自然,喜愛自然自古亙有。先民們早就注意到“天時、地利、人和”的協調統一。《周易乾卦》:“夫大人者,與天地合共德。與日月合共明,與四時合共序,與鬼神合共吉凶。先天而天弗違,後天而奉天”道家推崇“自然無爲”天也,自然也。不論是儒家的“上下與天地同流”《孟子盡心》,還是道家的”《莊子齊物論》,都把人和天地萬物緊密地聯繫在一起,視爲不可分割的共同體,從而形成一種主觀力量,促使人們去探求自然、親近自然、開自然;另一方面,山河壯麗,景象萬千,中國各地的美好景色又啓着人們熱愛自然、誆歌自然”的思想與對自然美的鑑賞融揉成爲傳統美學的核心,相應地產生了殉麗的山水文化、山水畫、山水園林,出現了風景名勝區。”
“那第二呢?”呂濤的表情,被回過頭來心情極度興奮李梅看在眼裡。
有些受寵若驚的呂濤,急忙笑着繼續道:“第二問題就是我們現在面臨着的陵墓。
中國古代習用土葬,新石器時代墓葬多爲長方形或方形豎穴式土坑墓,地面無標誌。在河南安陽殷墟遺址中曾現不少巨大的墓穴,有的距地表深達舊餘米,並有大量奴隸殉葬和車、馬等隨葬。周代陵墓集中在陝西省西安和河南省洛陽附近,尚未現確切地點,陵制不詳。戰國時期陵墓開始形成巨大墳丘,設有固定陵區。秦始皇陵在陝西臨潢縣,規模巨大,封土很高,圍繞陵丘設內外二城及享殿、石刻、陪葬墓等。據記載,地下寢宮裝飾華麗,隨葬各種奇珍異寶,其建築規模對後世陵墓影響很大。漢代帝王陵墓多於陵側建城邑,稱爲陵邑。唐代是中國陵墓建築史上一個,有的陵墓因山而築,氣勢雄偉。由於帝王偈陵的需要,在陵園內設立了祭享殿堂,稱爲上宮;同時陵外設置齋戒、駐蹕用的下宮。陵區內置陪葬墓,安葬諸王、公主、嬪妃,乃至宰相、功臣、大將、命官。陵山前排列石人、石獸、闕樓等。北宋除徽、欽二帝被金所虜,囚死漠北外,七代帝陵都集中在河南省鞏義市,規模小於唐陵。南宋建都臨安,仍擬還都汴梁,故帝王靈框暫屏紹興,稱攢宮。元代帝王死後,葬於漠北起輦谷,按蒙古族習俗,平地埋葬,不設陵丘及地面建築,因此至今陵址難尋。明代是中國陵墓建築史上另一。明代太祖孝陵見明孝陵在江蘇省南京,其餘各帝陵在北京昌平縣天壽山,總稱明十三陵。各陵都背山而建,在地面按軸線佈置寶頂、方城、明樓、石五供、技星門、禱恩殿、餿恩門等一組建築,在整個陵區前設置總神道,建石象生、碑亭、大紅門、石牌坊等,造成肅穆莊嚴的氣氛。清代陵墓,前期的永陵在遼寧新賓,福陵、昭陵在瀋陽,其餘陵墓建於河北遵化和易縣,分別稱爲清東陵和清西陵。建築佈局和形制因襲明陵,建築的雕飾風格更爲華麗。”
陵墓,以秦始皇陵爲代表。其封土爲覆鬥狀,周圍建城垣,背襯騙山,輪廓簡潔,氣象巍峨,創造出紀念性氣氛。
以神道貫串
線佈局方式。這種佈局重點強調正面神道。如唐爬聒。陵,以山峰爲陵山主體,前面佈置闕門、石象生、碑刻、華表等組成神道。神道前再建闕樓。借神道上起伏、開合的空間變化,襯托陵墓建築的宏偉氣魄。
建築羣組的佈局方式有明清的陵墓都是選擇羣山環繞的封閉性環境作爲陵區,將各帝陵協調地佈置在一處。在神道上增設牌坊、大紅門、碑亭等,建築與環境密切結合在一起,創造出莊嚴肅穆的環境。中國古代人崇信人死之後,在陰間仍然過着類似陽間的生活,對待死者應該“事死如事生”因而陵墓的地上、地下建築和隨葬生活用品均應古代陵墓
仿照世間。文獻記載,秦漢時代陵區內設殿堂收藏已故帝王的衣冠、用具,置宮人獻食,猶如生時狀況。秦始皇陵地下寢宮內“上具天文,下具地理以水銀爲百川江河大海”並用金銀珍寶雕匆鳥獸樹木,完全是人間世界的寫照。陵東已掘出兵馬俑坑3處,坑中兵馬俑密佈,完全是一隊萬馬奔騰的軍陣縮影。唐代陵園佈局仿長安城,四面出門,門外立雙闕。神路兩側布石人、石獸、石柱、番酋像等。用材和結構陵墓墓室使用木、磚、石3種材料。因時代不同結構形式有變化。大型木椅墓室是殷代開始一直到西漢時期墓室的特點。早期爲井溪式結構,即用大木縱橫交搭構成。到西漢時又出現用大木枚密排構成的“黃腸題湊”形式,形成木構墓室的,漢代一些王墓即屬此制。磚築墓室是墓室結構的重要形式,反映出早期磚結構技術的展水平。磚築墓室分爲空心磚砌築和型磚砌築兩類。空心磚墓室始於戰國末期。型磚墓室約始於西漢中期,南北朝和隋唐時期應用漸廣。墓室頂部結構有幾種形式,方形墓室頂部爲疊澀或拱券,長方形墓室頂部爲筒拱等。例如南京南唐李鼻欽陵墓室的前、中二室爲磚砌墓室。石築墓室多采用拱券結構,五代時期的前蜀王建墓的墓室是由多道半圓形拱券組成。宋陵墓室雖然是由石料構成,但頂部是由木樑承重,爲木石混合結構。明清陵墓墓室全部用高級石料砌築的拱券,與無粱殿相似。數室相互貫通,形成一組華麗的地下宮殿。
中國宮殿傳統建築單體的內部空間不達,它所產生的美主要存在於室內外空間的變化之中。就建築單體而言,它是外部空間,但就圍牆所封閉的整咋,建築羣而言,它又是內部空間,因而呈現出一種亦內亦外的模糊感。而且即使在水平方向。它也隨時可通過空廊、據廊、亭子和門窗滲透到其它內外空間去。因此,它的大小和形狀都是繪畫性的,沒有絕對明確的體形和絕對肯定的體積。
中國傳統建築多采用間架結構,或露或藏,與繪畫中的“筆觸”極爲相似。牆壁中的柱子,或屋頂下的大梁小抹。並不羞藏起來,反而坦誠地表露自己、讚美自己,從而成爲建築物造型的重要組成部分。這在盧宅及我們江南民居中,表現得很突出。
在中國傳統建築中,整個框架是意顯露出來的,這些標誌着建築基本格局的結構線條,這些代表事物的主體與主旨的輪廓線,反映出繪畫藝術的結構美。
中國傳統建築是由線構成的。柱、樑、額、槍、枚、抹、拱等,在宏觀上都可視作線,這些線的交織網羅就構成建築。中國傳統建築普遍具有可貴的本色美,建築的這些線型構件在滿足結構和功能本身要求的同時,也兼具裝飾的作用。爲支託屋檐出桃而產生的斗拱,爲承受轉角屋頂巨大重量的角樑,爲結構需要展的屋角起翹,爲滿足透先,要求的窗根等等。這些線的形式是來自於對構造接縫的強調,或是對飄帶、雲紋或蔓草之類形象的抽象。那麼,中國傳統建築中線條構圖爲何佔據如此重要地個呢?究其原因,它不僅與傳統中國長於木構建築有關,也與傳統中國人對事物本質的執着追求有關。
繪畫是色彩的藝術,中國傳統建築同樣注重色彩。中國建築的色彩也有兩大類:一是北方的皇家建築,紅牆、紅柱、黃瓦彩畫,輝煌富麗,有若工筆重彩,滿眼北宋金碧;二是南方園林寺觀,白牆黑柱青瓦,平和淡泊,好似水墨寫意,全是南宋文人情趣。中國傳統建築中的背景部分往往是由一個色相的色彩在不同明度主純度上變化構成的,其上點綴一、二種其它色調,與傳統繪畫中用各種墨色加上一點花青或諸石作爲主要表現手段的作法如出一轍。即使是工筆重彩,也是先用線條勾邊、再平填顏色。而不象西方繪畫那樣,直接用色塊表現物體的形體感。