王奈傑剪了幾版預告片，都沒有把男主角看醫生的重要鏡頭剪進去，就是爲了避免這部電影的精髓提前劇透出來，而是留到最後一刻觀影時再揭曉。
看現場觀衆的反應，他想要的效果顯然達到了。
電影剛開始就宣告了主角很快會死，無疑令所有人心頭蒙上了一層陰影，而且也極度令人費解，主流院線影片可沒有敢這樣編劇的，難道王奈傑搞砸了？
不過觀衆沒有時間思考太多，因爲很快一場銀行搶劫吸引了所有注意力。
柳欽雲扮演的何尚生督察與上司黃啓發的對話令人噴飯。
“我是這個案子的總督察黃啓發，你們已經被重重包圍，三分鐘之內器械投降，釋放所有人質！”
“你怎麼不要一架直升飛機？！”
“好，我就要一架直升飛機！”
只用了幾分鐘的鏡頭，老戲骨徐少雄就把一個豬隊友的形象展現的淋漓盡至。
柳欽雲就更厲害了，憑藉咳嗽聲識破黑警匪首，用死人騙對方露出馬腳，一個心思機敏、不按套路出牌的厲害警察形象極爲豐滿。
正當劫案告破，觀衆放鬆下來。又看到王奈傑暗中觀察柳欽雲，收集他的資料，巧妙留下線索。
用一本漫畫雜誌找財務公司貸款，財務公司經理看到都笑了。
“你笑我？”
王奈傑突然拔槍，嚇得經理一激靈，又對着外面淡淡說了句。
“下班！”
公司職員瞬間跑到一個不剩。
黃啓發帶着大隊警察很快趕來，被重重包圍的王奈傑卻一點都不緊張，從容不迫地做着自己的事情：爬上樓層之間的通風管道，拿走財務公司的寶石，塞錢進財務經理的口袋……
“差不多了。”
就連警方趕來反應的速度都在王奈傑意料之中。
明明是在搶劫、挾持人質，卻偏偏讓人討厭不起來，要求談判專家換人的藉口都那麼搞笑：
“我不喜歡你的聲音，叫其他人來談。”
“想要跟你玩一場72小時的遊戲。”
當柳欽雲趕到樓頂，兩人展開對話的時候，大家精神爲之一振，知道好戲終於要開場了。
砰！
明明好像老朋友一樣在聊天，結果王奈傑毫無徵兆突然開槍，打死了人質！
“我去！這就開槍了！”
“什麼情況？”
“王奈傑演的真是壞人？！”
“條件都沒談就殺人質，怎麼跑？”
哪怕所有細節都在表明王奈傑演的就是一個反派，但是因爲實在姿態太瀟灑、顏值太高，很多人都隱約抱有僥倖，甚至有人還在心裡不斷地找着理由，比如他肯定是有苦衷的，劇情有其他安排。
可是這開槍殺人質，實在沒法再讓人相信他還會是好人。
而且這種完全不按套路走的情節，真是看得既緊張、又刺激，一秒鐘都沒法移開目光。
“站住！這是壓力引爆器！”
“拿着這個破玩意就要我相信你有炸彈？”
柳欽雲不僅思路清晰，而且膽識過人，壓根不受威脅。但是架不住還有個“豬隊友”，總督察黃啓發命令所有人不準動。
“那只有眼睜睜看着我走了？”
王奈傑的語氣動作既瀟灑又得意，鑽進通道跑了。
“我沒死啊？！”
頂着一臉番茄醬的財務公司經理冒了出來。
氣昏頭的柳欽雲一把拆下所謂的“炸彈”，翻開背面舉到上司眼前：
“上面寫的什麼？”
“什麼？”
“甘大支啊！”
噗！
影廳裡幾百個人同時笑噴，作爲窮兇極惡的匪徒，王奈傑居然用餅乾盒子冒充炸彈，還嚇住了黃啓發這個總督察。
“這個廣告打得真厲害！”
“保利收了甘大支多少錢，這麼賣力幫他們做廣告植入？”
“影帝在電影裡面把廣告商的名字都大聲喊出來，這廣告植入真賺大了。”
“是王奈傑設計得好，甘大支的廣告和劇情結合非常巧妙！”
這一段鏡頭，普通觀衆看到的，是劇情精彩而又搞笑。可參加首映禮的，不是導演、演員、製片，就是媒體記者、職業影評人，大部分都是圈內人，他們在樂得不可開交之餘，更關注的是電影製作層面上體現出的細節和水平。
甘大支是粵東省的一個著名品牌，取自粵語“咁大隻”的諧音，意思是好大一隻。這個品牌的餅乾在國內還蠻暢銷的，說不上人盡皆知，但也是相當有名。
自從有了廣告植入之後，影視劇作品可謂是發現了一條金光大道，紛紛以此緩解制作成本的壓力。
但是同樣的招數，用多了效果就會變差。
品牌方投入了鉅額廣告費，就一定要求植入廣告越顯眼、越引人注目越好。而製作方也爲難，太生硬的廣告很容易讓觀衆齣戲，必須想方設法淡化對劇情的影響。畢竟廣告費雖好，票房、收視纔是根本，萬一因此引起觀衆大規模反感，那就得不償失了。所以爲了讓植入廣告更“軟”一點，圈內人可謂是絞盡了腦汁。
像《暗戰》這樣，由影帝柳欽雲大聲喊出品牌名字，而且還是單獨三個字，那真是想都不敢想………最讓他們佩服的，就在於王奈傑給“甘大支”做這個廣告植入，和劇情完美結合，起到了非常好的推動效果，不僅不會引起觀衆反感，反而大大增添了笑料，堪稱天衣無縫！
本該緊張刺激、劍拔弩張的情節，也因爲這些笑料大爲沖淡。
除此之外，像章可、張文強這些導演，則更加關注電影的剪輯、鏡頭運用以及節奏。
“用簡單的非線性剪輯來讓故事更飽滿，突出兩個主角的人物性格。在人物正面活動的時候，用盡量少的剪輯渲染氛圍，確保情緒的完整……”章可看得津津有味，不時喃喃自語分析。
大多數電影，都是採用按照時間推移推動劇情進展的線性剪輯，而在《暗戰》的前段，王奈傑一直使用的是非線性剪輯，王奈傑和柳欽雲兩條線交替推進，思路非常清晰。
但這在章可看來並不算特別出奇，真正讓他驚豔的，是王奈傑在鏡頭剪輯上的“剋制”。《暗戰》這部電影明明是警匪片，卻沒有特別凌厲的剪輯，到目前爲止，哪怕只是兩大主角簡單的對話，都透着一股細膩、溫馨，並不顯得拖沓、緩慢。
相比之下，很多導演，甚至已經成名的導演，在電影的後期製作過程中都會出現剪輯過多的情況，讓原本鮮活流暢的鏡頭，變得凌亂而倉促，大失水準和味道。
正是王奈傑在剪輯上的這種“剋制”，讓電影的品質更上一層，達到相當高的水準。