“全部？……”歌劇院的負責人埃莉諾親王怔了一怔。
他其實也看出了這位大師臉上有些煩躁，知道他是想縮短參賽者進退場和報幕的時間，但還是忍不住敬聲委婉提醒道：
“呂克特大師，後面這足足還有20多位，先讓他們入場等候的話，排名靠後的可能還得等三個小時，有些事情怕是不太方便”
其實演職人員休息室的後勤保障做得還不錯，他的出發點也是好的，當下是在含蓄地表示歌手需要飲水、補妝或者內急等方面。
誰知道這“三個小時”徹底讓大師繃不住了：
“後面的人不用唱兩首，一首就行。”
大部分人開口就知道是什麼水平了，而且呂克特覺得之前自己選人選得過於勉強，有些爲了“慣常的入選比例”強行湊人數的意思，接下來他決定寧缺毋濫。
“好。”埃莉諾親王一愣，隨即笑着應允。
“別作點評，直接投票，也許再留1-2個人就差不多了。”呂克特端起桌上涼飲喝了一口，又補充道，“別受我個人的喜好影響，選你們自己喜歡的，有更多的話照常給票。”
“好好好。”一衆評委點頭如搗蒜。
前面的評選大致都維持了5個進1個去決賽的比例，可是大師竟然下手這麼狠，明明還剩足足25個歌手他們開始爲後來者的命運感到深深的堪憂。
單從評選機制上來說，作爲主評委的呂克特大師，也不過就是一人抵三人權重，但實際上
今天席位上的另外十個人，無論是王室、教會、劇院方背景還是自由藝術家，幾乎大半都曾經受過這位大師的指點或提攜！甚至包括庫慈小姐在內的三位資深名歌手，還是和他有過正式關係的學生，這幾位歌劇演員的名聲早就不侷限於南大陸了，可謂是家喻戶曉、炙手可熱、身價連城，一場主要角色的酬勞抵得上別人幾年的收入！
即使是自詡嚴肅音樂“雅努斯正統”的西大陸，也不得不承認南大陸是一片盛產歌劇演繹名家的神奇土地，從歷史上的閹伶歌手，到現在的新生代名歌手，一位位名字如雷貫耳。
而這裡的名歌手大賽之所以到現在還能歷久彌新，有一半含金量都是因爲評委席上坐有呂克特。
呂克特大師，新月詩人，“池”之邃曉者，教會榮譽主教，筆下有諸多歌頌愛情、辯思慾念或探討生命與死亡的詩篇傳世，民衆公認其行事不偏不倚、觀念唯藝術論、不拘世俗禮法，不過更熟悉他的人還得加上一條：性格剛烈、脾氣火爆。
或者也可以這麼說：自從大師上了年紀後，脾氣比年輕的時候好多了。
因爲紅顏之爭或理念不合，直接拔槍與人決鬥的事情，已經是過去的傳奇故事了
這對現今與這位詩人打交道的後輩來說是件好事。
凡事要往好的方面想，他絕對不會在音樂沙龍、戲劇協會或評委席場合上對你掏出一把手槍來。
安已聽從安排提前進入劇院舞臺，和衆人齊齊在側方等候席上落座，她有些奇怪爲什麼身邊人的呼吸聽起來都那麼急促。
她沒有接受過這位新月詩人的審視，因爲前三年自己均未挺進決賽，但今天體驗起來，感覺還好啊
夜鶯小姐的心態很樂觀。
以大師的造詣和審美，接連“欣賞”了這麼多良莠不齊的歌喉，面無表情一言不發是肯定的，就算是優勝者也不過是一些稚嫩的天賦與技巧，難道還指望着大師笑容滿面地陶醉其中嗎？
又不是我的老師在這裡唱歌。
雖然十一個評委的陣仗拉得很開，呂克特大師身邊左右坐着的，就是“埃莉諾國立歌劇院”和“節日大音樂廳”這兩個藝術樞紐的負責人，除此外還有一衆王室成員、神職人員和資深名歌手，比如自己崇拜已久的庫慈小姐但你們去看過決賽現場就知道了，那天足足有四五十位評委和一百多位嘉賓，把你圍了整整兩大圈呢！
難道是因爲後方聽衆席區域，目前有近千號市民和遊客正在圍觀，所以你們覺得緊張？
可是作爲一位聲樂學習者，一位潛在的歌劇演員，難道不是舞臺注視感越強，狀態越活潑積極嗎？自己還嫌他們聽得不夠專心，有太多人走來走去，或者癱在席位上睡大覺呢！
主要是老師說了，他對自己的幫助在今天場合會“有點欺負人”，所以，也許坐十個呂克特也很難讓自己緊張。
“啊~~~~~~~~啊。啊。”
有位女歌手選擇了一首多米尼克大師寫的、風格較爲炫技的無歌詞練聲曲，然後在第一個稍微有點難度的片段，聲線連續抖動了兩下。
而接下來的一位男歌手，在自己的歌曲序奏開始前直接搶了個拍，讓那位兢兢業業一直彈着鋼琴的助手滿頭都冒出了問號。
喂，朋友們，放鬆點啊！
你們上的是舞臺，不是手術檯！
夜鶯小姐在閉眼，扶額，搖頭
呂克特大師則面無表情地看着一個又一個歌手登臺、報幕、演唱、謝幕、離場
爲保證演繹水準的相對公平，由賽事方統一安排的鋼琴伴奏又被送走了一個……
參賽歌手從35號一直覆沒到44號，後面的人大部分覺得雙腿已經開始發軟了。
見鬼，已經九點了坐在呂克特左邊的偉大遊吟詩人、節日大音樂廳總監塞涅西諾揚起一張資料單，看了看下面壓着的懷錶時間。
要是換我自己等這麼久，很難說我一定不會抖更左邊的名歌手庫慈，對後來這些參賽者不好的狀態報以體諒態度，並且突然感覺現在的後輩確實很難混。
而呂克特右邊的歌劇院負責人埃莉諾親王，則慶幸還好大師做了決定每個人只唱一首。
“45號歌手‘布穀鳥小姐’芮妮拉，介紹人：偉大遊吟詩人、節日大音樂廳總監塞涅西諾；緹雅公國王室埃莉諾親王；芳卉聖殿卡萊斯蒂尼主教；名歌手尼科林諾；阿科比藝文報樂評家……”
呂克特默唸出了邀請函上包含一位“鍛獅”+一位“持刃者”+若干社會名流的豪華推薦簽名，然後環顧左右問道：“你們兩個都是推薦人？”
他精神狀態稍微帶上了一絲期待感。
“這正是剛剛向您提到的在下的學生，也是埃莉諾親王家族裡年紀最小的妹妹。”塞涅西諾呵呵一笑，“她的才華和歌喉一定不會讓您失望，若是最後這一批參賽者僅留1-2位進決賽的話，肯定是非她莫屬了。”
穿着鮮豔橙黃色禮裙的芮妮**場。
“啊，怎麼還有跟我起一類稱呼的人……”安悄悄地打量着這位布穀鳥小姐，“聽起來是個有一衆支持者站臺，來自上流社會而且天賦不錯的歌手，不過，我有我的老師……”
只見芮妮拉閒庭信步地走到正中間，豔麗的泡泡袖、蕾絲肩及袖兜各處盪漾着劇院裡桃紅的光，精緻無暇的紅脣微微揚起，帶着驕傲與些許矜持地向衆評委施了一禮：
“邁耶爾大師歌劇《裡努契尼》，女王的詠歎調。”
鋼琴前奏響起，隨後布穀鳥小姐的聲音，令在場的所有評委、甚至是後排昏昏欲睡的聽衆都精神爲之一振。
女高音的精巧與高亢在她這裡得到了很好體現，又兼具深厚的能量，尤其是在高潮的華彩樂段，那兩組上下往復的琶音被她一口氣唱出，又準確地落在開始音上，接着變爲明快多彩的顫音……
竟然演繹出了一絲獨特的魅惑性。
“好！！”
一曲結束後劇場後方響起了熱烈的掌聲、歡呼聲和口哨聲。
“氣息驚人，肺活量與橫膈膜支持力驚人，音準也極其穩定出色。”呂克特第一次在微微頷首，這樣的水平聽起來終於能被稱之爲“欣賞”了，至少丟入決賽組是不用任何猶豫的。
在塞涅西諾頗爲自得的笑容中，布穀鳥小姐提起拖尾的裙襬退場。
然後接着就是下一位夜鶯小姐。
面對這樣的場合，安落落大方地走到評委跟前，用純淨的嗓音脆生生問好。
呂克特大師之前就心情稍稍舒暢，這位女孩的自信與純淨氣質所帶來的印象分也不錯，他拿起下一封邀請函。
哦？這位46號選手也是一位‘鍛獅’加一位‘持刃者’的推薦組合麼？他看到了上面橙紅與桃紅的條帶都有簽名。
然後皺起眉頭，思考一會後出聲問向左右：
“這個舍勒是誰？”
衆評委開始面面相覷起來。
對啊……舍勒是誰？
摘得過桂冠的遊吟詩人？抑或外邦的偉大級別音樂家？完全沒聽過啊？
每位推薦人在邀請函上都只會寫自己的名字，但是能進入有色條帶的至少是“新郎”以上，即打底是天賦異稟的青年藝術家或德高望重的老藝術家，在場的人不可能一個都不知道，而且邀請函只是一個形式性文件，真實性也是要被賽事方背後的教會審查的。
理論上說，沒人攔着你在“大師”的鮮紅條帶上無中生有地簽名，但基於上述原因，正常人幹不出這種譁衆取寵的事情。
遊吟詩人塞涅西諾攤手笑了笑，學生的順利晉級讓他心情輕鬆：“可能是一位深藏不露的‘偉大’同行，由於過於低調導致連我也不曾結交，我想見識見識這位朋友，他看好的歌手也是一隻鳥兒，這多少有點緣分……”
他的話語看似默認了舍勒的“偉大”真實性，實則是滿滿的調侃。
“可這位夜鶯小姐爲什麼能通過審查呢？”埃莉諾親王懷疑起了工作人員的篩選準確性。
“因爲還有一位‘持刃者’。”這時名歌手庫慈輕聲開口。
衆人恍然大悟。
是了，這舍勒是誰其實無所謂，能拿到“持刃者”的推薦就足以通過初篩了。
至少旅費著名指揮家布魯諾·瓦爾特先生，在座的每一個人都知道。
呂克特其實更無所謂，這推薦機制他本來就有所詬病，剛剛也作出了明年進一步提高門檻的決定，自己就是疑惑了隨便一問。
這個意外插曲稍稍耽誤了時間，一襲白裙的安站在臺前疑惑看着大家，庫慈見狀趕緊提醒道：“小姑娘，你應該再介紹自己準備的曲目，只需一首。”
安聞言趕緊又行了一禮：
“那我就唱《呂克特之歌》的第一首：《我呼吸菩提樹的芳香》。”
……好傢伙？
這兩個主副標題一下子就讓評委們來精神了，而且所有人的目光都集中在了中間呂克特大師身上。
好傢伙，這是什麼新奇的思路？
因爲知道主評是呂克特大師，所以用他的代表作寫了首藝術歌曲？
這層邏輯很快就被人所理解了，評委席上包括庫慈在內的三位名歌手，都是不約而同地想到了這一點。
參賽者或背後指導者的目的並不難猜。
但是……
事實上，作爲老師最得意的早期愛情詩歌代表作，他們很早以前就探討過將它改編成藝術歌曲的可能性，而且是和老師一起探討的。
可最後沒個結果。
——呂克特自己也找不到合適的呈現方式，這首愛情詩篇幅很短，語彙異常樸素，表達的意境也非常之特殊：它不掩飾其追逐美麗事物的悸動之心，但行文剋制、矜持、純潔，表達的是一種高貴典雅的青澀愛情。
旋律的創作就是難點，愛情詩的旋律，唯美肯定是必須的特質，但很多浪漫主義的常見手法會打破純淨和剋制，讓其顯得豔麗或感傷……
這只是一方面，更難的是伴奏！
一首藝術歌曲伴奏有哪些織體形式？常規的無非就是柱式和絃、分解和絃、半分解和絃、流動的快速琶音，以及在此基礎上的加花變形，但這首《我呼吸菩提樹的芳香》，呂克特覺得它們全部都不理想！要麼過於靜態，失去了靈動感，要麼過於濃厚，破壞了純潔性……所以那些創作探討全部以失敗告終。
三位學生偷偷瞟了一眼自己的老師呂克特。
沒在其表情上看出什麼變化。
但他們十分清楚，如果這位小姑娘帶來的藝術歌曲，在旋律或伴奏上、或在演繹風格上落入了那些他們早就討論過的俗套，對呂克特大師來說取得的效果絕對是適得其反。
這首描繪青澀愛情的詩歌，用老師之前的原話說，是自己“再也無法經歷”，也“再也寫不出來的東西”了。
一位新月詩人所逝去的青春年華！
就算想劍走偏鋒，用老師的詩歌來寫藝術歌曲，最好也別選這一首啊！
這個想法……不僅新奇，而且，很危險的！