第273章 做個遊戲（加更4700字）
“呃好吧”範寧輕敲筆桿思忖道，“可是，這講課不是開音樂會啊”
“開音樂會？”許茨愣了一愣，考慮到範寧近日的動向，再聯想起隨之可能產生的需求，他露出了恍然大悟的表情。
“加錢，這確實得加錢。”他當機立斷做決定，“就如同音樂會聽衆和門票的關係一樣，校方支付雙倍的課酬。”
說話間許茨院長心情逐漸舒暢，臉上浮現笑容。
時間讓事故的陰霾開始淡化，聖萊尼亞交響樂團躍居學生樂團之首，文化部門方面也透出消息，10月初的排名更新，樂團能評定爲二線職業樂團中游位置，學界名氣、經費撥款、交流資源.都會接踵而來，而這堂選修課程的火爆反響，更是意外之喜。
“院長，你誤解了我的意思。”範寧啞然失笑，“我說的‘和開音樂會不同’是指，如果場地再大一點，後面和兩側的人快要看不清楚板書了”
“而且即使我扯着嗓子講課，麥克風的音質不盡如人意，聽起來恐怕也費力氣，更重要的是，第一天漏聽了內容，理解起來也有困難啊。”
“他們顯然覺得能聽上就不錯了。”許茨聳了聳肩，“備選方案是音院1號小禮堂，座位和加座都設置得密一點，大家擠一擠，選到課的正式同學仍然靠前靠中。”
“他們行就行，我沒意見。”
簡短的商議結束，許茨離開後，範寧在這間安東老師生前的辦公室裡踱步思考。
今天講學立說過程中的靈性通透感，讓他確認自己的“燭”相攀升路徑的後續門扉密鑰，的確和“藝術理論的革新”有關，比如第三重“旋火之門”。
這不是全部，但肯定是重要一環。
“燭”的抽象含義中本就有“啓明”。
對於“不墜之火”的奧秘而言，“啓明”是讓更多的人沐於主的榮光。
但是毫無疑問，範寧向世人灌輸理性、言教靈感、掃清他們求索道路上的雲遮霧障，這也同樣是“啓明”。
當然，想打開“旋火之門”並穿行之，恐怕不是簡簡單單將《和聲學》及後續課程發揚光大就行的。
“藝術思想正處於激烈變革的時代，我未來向世人傳授的音樂理論，不僅要能解釋古典和浪漫的語彙，還必須能同樣解釋印象主義甚至未來的現代先鋒音樂，它必須是更艱深、更整體、更本質的東西。”
第二天，課程從400座的大階梯教室挪到600座的小禮堂，實際人數擠着並加座後已接近800。
範寧從II級和絃、VI級和絃的講解開始，引入了阻礙終止的樂段擴展手法。
和聲寫作中的變化音開始出現：下屬七和絃、導七和絃、屬九和絃、重屬和絃、中古調式以及霍夫曼民族音樂中的自然調式這些衆人平時就有使用，但用得十分混亂和“憑感覺”的素材，在範寧前一天紮實的理論鋪墊基礎上，全部變成了條理清晰、可按需採用的靈感語彙。
第三天，地方又換成了800座的中型禮堂。
而且音樂學院全院老師，從教授到副教授、從講師到助教幾乎快來齊了！
單看比例，比學生來得還多。
要知道，雖然聖萊尼亞大學偶爾有大音樂家過來交流講座時，場面也是爆滿，但那是學生，老師可沒來得這麼齊過。
如今師生一起坐在臺下聽課，這場面實屬罕見。
最後這天，在擠着超過千人的聽衆面前，範寧終於開始了離調、轉調與半音體系模進手法的講解。
他詳細地將調性之間的遠近關係分門別類討論，從平行調和同主音調的轉調，到相差一個調號的近關係轉調，從相差兩個調號的次近關係轉調，到相差三個調號以上的遠關係轉調，還有模進轉調或意外轉調每種情形他都有完整的手法過程展示，並舉出了與之相符的大師作品案例。
最後，範寧還奉上了三個轉調技法中常用的“殺器”。
交替大小調的降6級三和絃（tsvi）、那不勒斯或拿波里和絃（N/bSII）、屬七和減七的等音轉調和絃.
很多人到這裡才後知後覺地發現，好多好多大師案例中被認爲是絕妙轉調的片段，都可以按照這些手法進行模仿。
他竟然能將其總結歸納到如此高度！
而且每講一個技法時，都將其掰開揉碎，還原自己拆解的過程，相應作品的應用案例也是信手拈來，足以見其涉獵之廣。
這些堪稱無價的技巧，就在這一方禮堂內，被範寧源源不斷地慷慨倒出，純粹看聽衆能收穫多少！
沒聽成課的人，損失無法估量。
最後這門範寧講授的第一門課程，以和聲功能圈的總結、和作品調性佈局的基本原則結束。
掌聲一直到範寧提着公文包離場時，都沒有減弱的跡象。
也無人起身，所有人都在原地整理筆記，消化收穫。
再次投入到忙碌的樂團籌備工作的範寧，過了相當一段時間才後知後覺地發現，這堂世界首次的和聲學授課，造成的反響是多麼快速，又是多麼深遠。
學生們帶着筆記的那些講義，如山洪暴發般地擴散了出去。
範寧的講義內容其實很簡單。
由於這個世界沒有投屏，板書樂譜的效率又太低，他提前按照知識點的分佈，彙總了200多例大師作品片段，做了兩級編號後讓學校印刷並配發給了選課的同學。
這樣分析到某一例時，直接說“請看多少條第幾小節”，臺上臺下就能互相對上了。
除譜例之外上面沒有任何的東西，一個字都沒有，所以談不上是嚴格意義上的版權著作。
但聽課的人都將範寧的講授內容，儘可能地填充到了每一寸空白處，從範寧對“當我們談論作曲時，我們在談論什麼”的四門課程導言開始，一直到最後的轉調技法、和聲功能圈和調性佈局原則。
那些記錄得相對完整、相對更有條理的講義，被大量的學習者借去複印，一傳十，十傳百
如果說範寧此前的演出或創作活動，影響的是偏實踐或市場化的、活躍在舞臺上的作曲家或演奏家.
那麼這一次他對傳統《作曲學》的革新思想，以及第一門《和聲學導論》的問世，則在教育界、學術界、音樂界甚至是更廣泛的藝術界引起了強烈的震動！
在這個存在神秘，人們過於依賴靈性的世界，“多以靈感驅動”和“理論粗放滯後”可不僅僅是音樂領域的通病。
而現在很多人開始了反思。
包括藝術理論學者或教育家，包括需對“藝術事業繁榮度”負責的當局，還有那些渴望更進一步的藝術家們。
或許是巧合，就在爲期三天的和聲學課程結束的次日，另一件同樣引起各國音樂界關注，尤其是讓樂迷異常興奮的事情也宣佈了：
範寧的第二張唱片，正式發行開售。
是的，在他第一張夏季音樂節唱片獲得首批銷售4450份、累計銷售5150份的三星帶花評價之後。
間隔之短、效率之快令人咂舌。
更吸睛的是，這位指揮家居然不是選擇繼續錄製管絃樂作品.
他居然來了個鋼琴獨奏！
範寧指揮，這回選擇了以鋼琴家的身份首次與公衆對話，而且同樣是新作，再而且，僅僅只有一首！
作品名字還特別長特別直白復古。
可能是20鎊定價的獨奏類唱片比上次低了10鎊，可能是已發行過一段時間的樂譜存在預熱效應，也可能是專業的藝術市場分析總之這次霍夫曼唱片公司的信心似乎比上次還足。
在沒有“預訂摸底”環節的前提下，直接向工廠下達了5000張的首批生產任務！
他們作爲一家管理模式先進的公司，庫存成本控制一直都是行業領先，存在成熟的產銷節奏，生產一批消化一批，誤差較低。
看來是有較大把握，認爲範寧的這張唱片能衝上四星評級的首售門檻了。
銷售火爆進行中。
而且微妙的是，他的《和聲學導論》與鋼琴唱片開售的時間銜接在了一起就算了，《爲固定低音主題而作的.鍵盤練習曲》還正好是一首中古風格的大型復調作品！
彷彿是在預示着下個月底的第二門課程：《對位法導論》！！
雙重的事件影響迅速擴散至海外，率先向範寧拋出橄欖枝，重金邀請其出國授課的，就是嚴肅音樂發源地西大陸的神聖雅努斯王國音樂學院。
行文措辭中也暗示瞭如果範寧願意，他們會詳談關於榮譽頭銜的授予事宜。
其他國內外的知名公學迅速跟進邀請。
同時各方學界和出版社也在向聖萊尼亞大學打聽，他們那有沒有不帶“導論”二字的詳細版《和聲學》教材。
講義雖好，但不夠啊！
“還有沒有更多授課排期”的問詢也仍舊千篇一律地出現。
校方接聽電話的工作人員，回答逐漸機械重複：“暫無/暫無，要看範寧教授的下步動向。”
範寧暫未太多留意這些反響，他一直在忙活着自己的。
下一個比較重要的時間節點是10月25日的週六。
特納藝術廳的改擴建工程竣工後，經一個月的裝修，及三天“神秘學”版方法的通風換氣，已經可以進駐了！
實際上連着寬闊臺階的藝術廳正門仍然進不去，裡面包括檢票大廳、交響大廳、室內樂廳、還有好幾個大型美術展廳在內的工程仍在收尾。
但從建築側門進入，衆人的辦公室、會議室、貴賓客房和範寧自己的起居室已經到位。
排練廳也投入了使用，藉着學校場地辦公或排練了二十多天的人員，終於可以來自己的地盤了。
這是他們在此排練的第一天下午。
範寧從側門的樓梯間下到負一層，體感逐漸變得涼爽而乾燥起來。
橢圓走廊空間內，包含1個排練大廳、3個排練中廳、3個音樂大教室、4個更衣室、30多個琴房小教室以及大型樂器或耗材的庫房。
另一側的盡頭與演奏廳後方的演職人員準備區相連，目前仍掛着“施工中”字牌。
微弱的音樂聲透過幾乎緊閉的排練廳門，被範寧敏銳的靈覺所捕捉，那是卡普侖正在打磨中的貝多芬《D大調小提琴協奏曲》慢板樂章的樂隊部分。
範寧徑直穿過這裡，但沒有進去。
他來到另一處音樂大教室門口，伸手輕輕推開。
柔和的光線灑在每一處木面，這裡有講臺、黑白、指揮台和小三角鋼琴，有橫豎擺放齊整的紅木桌椅，還有50多位拘束坐在位置上的男男女女。
他們以過了變聲階段的少年少女爲主，這些出身農戶或勞工家庭的孩子們，面容上的情緒不甚明朗，衣服卻嶄新或洗得發白，甚至範寧還感知到不少女孩子塗了廉價面霜一類的東西，看得出想讓自己今天出門後的形象儘可能潔淨得體。
此刻他們接二連三地站起，用不安中帶着期待的眼神看着自己。
“範寧教授。”講臺前的男生和坐在鋼琴前的女生也站了起來。
“克拉克同學、伊麗莎白同學，下午好。”
這兩位是聖萊尼亞大學生合唱團的學生指揮和鋼琴伴奏（藝術指導）。
由於和交響樂團在管理上的隸屬關係，平日裡和範寧有過一些交集，他們以音院在校生兼職的名義，被範寧招募過來用作培訓師資。
以範寧前期接觸的記憶力，全教室都是可以對上人名的熟悉面孔。
目前附屬合唱團成員的招募任務已完成絕大部分，於是今天被定爲了報道時間，但附屬青少年交響樂團.由於涉及到器樂，進度比範寧預計的還要慢很多，目前80人的構想，堪堪招募了25人，後面還要想點辦法。
初次見面，所有人都在齊刷刷地看着這位音樂總監，等待着他開口指示。
他會說什麼呢？
誰知範寧的第一句並不是發表見面講話；
不是宣佈紀律；
也不是詢問他們的安置工作進展，或直接鋪排教學任務。
他示意坐在鋼琴前的綠裙女生伊麗莎白先把琴蓋合上。
然後雙手撐於講臺，笑着掃視大家一圈。
“小夥子小姑娘們，我們先來做個好玩的遊戲。”
“遊戲？”
“好玩的遊戲？”
臺下的少年少女們面面相覷，而且有個別已經邁動着步子準備挪出座位了。
“不用出位，也不用站着，你們直接坐下即可。”
所有人迅速坐定，音院的兩位優秀學生克拉克和伊麗莎白，則用好奇地目光打量着範寧。
“來，你們學着我唱。”範寧朝左邊三排座椅的人招了招手。
臨時測試嗎？他們頓時緊張起來。
“do。”範寧唱了一個短促的，所有人都能夠到的中音區音符。
所有人被如此簡單的“測試”弄得有些發懵，但是他們還是跟着發聲。
“do。”
“不，伱們儘可能地拖長，用你們認爲最抒情優美的嗓音。”
“do——————”
“很好。”範寧拍手，“再來。”
“do——————”
“這個音高能記住嗎？一小會。”範寧問道。
左邊的少年少女們點頭如搗蒜。
“來，到你們了。”範寧又朝中間三排座椅的人招手，“學我唱，mi。”
“mi——————”他們迅速模仿了此前的做法。
“太棒了，最後是你們。”範寧指示右邊區域，“sol。”
“sol——————”又是一次令人滿意的模仿。
“好！”範寧連拍三下手，“小夥子小姑娘們，記住你們各自的音高，在心裡多唱幾遍，給你們10秒鐘。”
“在我數到零的同時，請你們再次放聲唱出，記住別受到另外區域的干擾影響。十、九、八……”
教室暫時安靜下來，大家緊張而認真地屏住呼吸，嘴脣微動。
“三！”“二！”“一！”範寧手中的預備拍下落，“零！”
“do/mi/sol——————”
明朗而溫暖的C大三和絃，被少年少女們緩緩合唱而出。
聲音空靈、清澈。
就像一束純淨的光線刺破障壁，降臨世間。
這樣的聲響.
這樣的聲響啊
範寧看到中間前方一位面露悲愁的少女的肩膀，突然難以抑制地顫抖了一下。