一直以來，國產動畫電影要麼兒童路線，要麼青少年路線，要麼成人路線。真正比較接近閤家歡的可能只有大聖歸來和哪吒，只要滿足核心賣點，按照丁誠的分析，是不是票房炸裂！
裡面有一個臨時家庭的配置，有一個家長與孩子的配對，還有永恆的愛與自我成長。故事的敘述方式也比較好，能讓成人和孩子都喜歡。唯一不足的就是裡面有少數鏡頭還是比較嚇人，尤其是對低齡兒童。
所以以後要做閤家歡電影，可以弱化一下暴力情節，像小黃人處理得就很好，人家打架跟玩一樣。
還有瘋狂原始人，因爲是末日大逃亡，裡面肯定會有許多比較緊張的時刻，但處理得並不嚇人。
不得不說皮克斯的高明，動畫電影基本上是原創，而且票房和口碑都比較成功，因爲適合全年齡段的原創IP是非常少的。
很難發現哪本圖書既適合孩子看又適合成年人看，如果IP是低齡的，比如說少兒頻道的動畫片，那麼改成合家歡的故事就會比較難，可能會比直接原創還難。
而且觀衆會先入爲主，認爲你的IP是低齡的，電影應該也是低齡的。
就算是爸爸去哪了那種垃圾，結果票房也不錯，只不過續集肯定不會有人上當買單！
很多公司不傻，都想做閤家歡，但動畫成本很高，更費時間，只能選擇做真人，但其實真人更難做。
因爲很多是幻想類的故事，魔幻或科幻。因爲要讓孩子青少年也喜歡看的電影，走現實路線會很難。
像小鬼當家，雖然沒有幻想情節，但是裡面的情節都是極度誇張的。如果放在國內的情境不確定觀衆能不能接受？
別跟我說什麼很多國產電影都是閤家歡，都是小手拉大手，甚至有製片人說動畫要票房，首先要緊緊抓住孩子。
因爲一個孩子可以至少帶一個大人去看，有的還可以帶六個，爸爸媽媽外公外婆爺爺奶奶……
這種言論丁誠也是醉了！
外公外婆爺爺奶奶進電影院你基本就不要想了，爸爸媽媽可以想想，還有很多情況是爸爸單獨帶孩子或者媽媽單獨帶孩子，或者乾脆一個家長帶兩三個孩子。
爲什麼？
因爲劇情實在太低幼。成人去看，完全是陪孩子來的。
這些家長的觀影體驗，不能說是痛苦吧，但至少與歡樂挨不着邊。家長都不開心，還能叫閤家歡嗎？
如果兩部動畫電影放在年輕家長們的面前，他們幾乎百分之百會選擇自己和孩子都愛看的那一部。
內心獨白：不要怪我自私，我也是獨生子女好不好？
我的觀影體驗也很重要好不好？
所以，要讓我買票，先搞清楚我愛看什麼樣的電影吧！
有人叫囂人家好萊塢動畫電影全是三維動畫，而國產動畫電影呢？
那爲什麼島國同樣是二維，照樣橫掃全世界？
值得欣慰的是現在國產動畫界終於基本統一認識，那就是要往三維的方向做。至於3D的效果如何，根據哪吒的案例，丁誠只能說國產動畫電影不缺錢，缺的只是時間！
所有的電影故事，不外乎來源於兩種渠道：原創和改編。從表一可看出，進口動畫電影原創的故事比改編的故事比例要大。而國產動畫電影，則清一色來自於改編。
現在到處都在講IP，有人說只要IP出名，故事無所謂。這話雖然有點誇張，但也不無道理。
如果IP已經有一定的人氣，那麼再進行電影改編，成功機率就比毫無名氣的原創要大得多。
基於這樣的考慮，國產電影統統都是改編。如果單憑這點來講國產缺乏創新精神，似乎有點過分。因爲創新就意味着風險，儘管創新也可能意味着更高的利潤。
問題是國產電影改編的IP真的適合閤家歡電影嗎？
從現在的情況看來並不是很適合，國產動畫電影一大半改編自時下流行的低幼動畫片，另一小半改編自遊戲和漫畫。
前者的受衆是低齡兒童，後者的受衆是青少年或成人。要把他們改成全年齡段的電影，首先得扭轉成人觀衆對原IP固有的印象。
就像很多由低幼動畫片改編的電影一樣，成人還沒看呢就覺得這電影幼稚，不願意去看。
那把劇情往全年齡段的方向做行不？比如《熊出沒》好像做到了，但也因此脫離劇集的原有路數，少了些原汁原味。
你想想當光頭強變成了好人，當熊二變成癡情種，當熊大變成義正辭嚴的大家長，那些原有動畫片的忠實小粉絲們還能不能接受？
改編不行，原創吧！
沒名氣，這似乎更不靠譜了。得，還是改編吧！
幼稚就幼稚，總比沒名氣的好，所以國產動畫電影就這樣頂着低幼動畫的名聲，套着越來越成人的故事，有些彆扭地走在通往閤家歡的金光大道上。
反觀好萊塢動畫電影，原創明顯多於改編，而且它的改編來源更多地來自於成年人熟悉的作品。
《冰雪奇緣》改編自古老的安徒生童話，《丁丁歷險記》改編自上世紀20年代的比利時漫畫，《藍精靈》改編自五十多年前的比利時漫畫，《超能陸戰隊》改編自98年開始連載的漫畫，《馴龍高手》改編自03年的童書……
粉絲有的橫跨好幾代，是真正的全年齡段，所以原著粉絲很容易轉化成電影粉絲，不會出現國產動畫電影中的錯位問題。
更多的故事來自於原創，而且原創的電影賣座了，往往會有若干續集，並被改編成遊戲和動畫片。
與國產動畫電影的方向是反的。爲什麼？
原因很簡單，那就是因爲他們對自己的原創能力有信心，也有耐心。因爲他們懂得如何去創造一個點子，再小心地呵護，直到它長成一棵真正的參天大樹。