今日家中突然斷網，實在對不住各位讀者大大，我的存稿拿不出來了……決定和各位親愛的讀者大大聊聊其他吧！明日四更補上！說話算話！
就聊聊如何寫作吧！這篇開頭是我手打的，其餘的都是我找的以前空間所發過的文章。咱們聊聊如何寫雙主角小說。
補一句:我已經將寫作當成了終身事業，所以說我寫作就是爲了活命。和我書中許多人物一樣。
以往讀過許多小說，例如《邊城浪子》中的傅紅雪和葉開，《天龍八部》中的蕭峰和段譽，都是以雙主角形式出現在讀者的視線中。相較單一的主角來說，雙主角更具魅力，也更可看出作者的寫作功底。
但對於新人來說，雙主角可能有些不好駕馭，因爲要把兩個人的故事分開寫，再用大綱把散的故事連成一條主線。設定中，一般是一主角帶主角光環，另一位主角靠刻苦修煉變強。而且設定中兩人遭遇也大都一樣，最要緊的是，雙主角的情況下，不管是雙男主還是雙女主，都必須性格鮮明。
拿我自己來說，我最開始的設定就是雙女主，三男主，我一開始時也是絞盡腦汁不知如何寫，後來研究了兩年之後算是下筆寫劇情遊刃有餘了。
比如我小說裡的雙女主，柳雁雪和雲秋夢，我從未直接點名二者有任何聯繫，甚至她們在前半部裡連一句話都爲曾聊過。但讀者都可以從我給的暗線看出他二人的關係。你可以在前面多埋埋伏筆，寫他們倆之間的若隱若現，千絲萬縷的聯繫。然後在大結局的時候讓他們相遇，安排一些細節照應你前面埋下的伏筆。然後，他們倆成爲朋友後還有更多故事可寫的。他們一起冒險，一起患難，其中要把冒險的過程寫的生動曲折，要把姐妹之情，朋友之誼寫的生動，這纔是真正的看點。
我小說最開始設定是性格迥異的四主角，但後來想想，主角四個人的話就不叫主角了，你的故事會變得亢長無味，四個主角你想把握住四個人讓故事精彩那是不可能的，看過天龍八部嗎？
三個主角已經扯到很龐大的關係網了，所以好好再想想是不是需要四人！那就是不需要，當然我承認，我也寫不出來，多一個主角就至少要多五十萬字，我沒那個時間再去琢磨，只得委屈我賀持大哥做男四了。
一個人的故事很簡單，首先是一個你擬定的世界觀的世界，然後以主角這個角色帶入這個世界觸發各種事件就行了。多人主角，除了上面的條件，還需要處理他們的關係，首先故事需要多主角的必要性，然後你就有思路了，就是把必要性體現出來，讓他們形成你故事的主旨！讓讀者明白，啊，原來這四個人是這麼回事啊~（四個人毫無瓜葛就會變成一個故事了）
再簡單又通俗的說，其實寫作是要涉及兩大方面的。
第一方面，瞭解讀者閱讀心理和需求，簡稱讀者想看什麼？第二方面，滿足讀者各種胃口所需要的能力，我喜歡把這種能力叫做，商業化寫作能力。換句話說，只有在知道讀者想看什麼的前提下，你才能通過你的商業化寫作能力去滿足讀者，從而寫出讀者想看的內容。
開頭平淡無味或視角錯誤
這裡所說的第一章呢，是指點開文之後，讀者能看到的第一個章節，有可能是楔子，引子或者類似的一個短章節，也不用很長，1K到2K之間。
從你的文裡面挑出來一個或慘烈或柔情或悲壯或懸念的情節來，用精煉的句子給讀者展現出一個非常富有衝擊性的畫面。
還有一點就是，開頭，請儘量，儘量的使用“另類”一點的東西來令讀者產生興趣。
三、人物，劇情多且雜
有這麼一種作者，喜歡把文幻想成一部電視劇，把所有的場景人物都統統描寫的認認真真仔仔細細。比如，現代背景下的一篇文，女主是個大家**此內容屏蔽**，從外面回家；這個作者怎麼寫了呢？
女主穿着什麼牌子的衣服，拎着什麼牌子什麼款式的包包，從什麼牌子的車上下來，關上車門，走到家門口，管家某某某給她開了門，換了鞋子，回到房間洗手換衣服；這時候管家吩咐家裡的傭人開始做飯，傭人A（請注意，這個A是被作者取了名字的，有名有姓）開始洗菜，傭人B（同A，也取了名字）開始煮飯……
女主回家的場景，足足寫了三千字，可是這有什麼用呢？
這三千字全是廢話啊親！
說白了，小說要講的就是一件事兒，圍繞一個主題一箇中心去說事不管你用什麼年代背景，什麼身份地位；你寫下每一個字的前提就是，任何劇情的設置都要圍繞着小說的主線進行。也就是說，你寫的每一個字，都要對主線的發展有作用；你所有出場的人物，都必須是有用的，所有的醬油黨，都請讓他們回家睡覺吧！這年頭，盒飯錢也是很貴的。
1、精彩無可替代的對話怎麼弄好呢有的時候會感覺寫的很有重複感？
答：重複的就刪掉。必須說的對話才用對話。其餘的敘述或者乾脆別寫。
2、如果對於神態描寫欠缺，或者說動作描寫欠缺，用什麼能彌補呢？
答：多看、多想、多積累。
說了這麼多，其實很多人都應該注意到了。商業化寫作，其實是一個要求比較高的技術活，與作者本身的各種商業化寫作能力相關。而且，涉及的面也非常之大，幾乎每一部分都能講上很多，哪怕，寫成一部書都不成問題。
我個人的看法是，商業化寫作能力和傳統寫作能力不能絕對的等同，雖然大部分都有共通，可卻存在關鍵而又細節的相差。諸如：對故事的構架能力、想象力、閱歷、筆力、表現手法、角色刻畫能力、故事情節的安排與掌控能力、節奏的把握、高潮的控制、懸念的設置等等等等，實在是太多。