回顧二十世紀六十年代張大千一把成扇僅數十元，而到九十年代中期已升至數萬元，再到新世紀更飆升至數十萬數百萬元的歷程，就可以視爲對張大千作品投資連續升溫，以及投資張大千能夠取得良好收益的最好案例。
收藏界有一句話稱“收藏張大千永遠不晚”，近年拍的《驚才絕豔》似乎再一次以5236萬的成交價格，佐證了這句老話。
這雖然是一副仕女圖，不是牡丹圖，但韓孔雀絕對不會失望，因爲仕女圖韓孔雀手裡可是有着十四幅之多。
要知道張大千的畫作，只要是精品，價格都不會低了，最主要的是張大千的畫作，升值空間很大，速度也很快。
有了這一副張大千的牡丹圖打底，讓韓孔雀的期待值達到最高峰。
剛纔韓孔雀看到的畫卷可不止是這四幅，還有幾幅畫和一些條幅，不過畫牡丹的就這四幅了。
此時韓孔雀不再小看這些畫作，他直接打開了另外一幅，這一副跟張大千的牡丹圖放在一起，也許還能夠給他點驚喜。
看着畫中飛揚的女人，韓孔雀直接膛目結舌，這幅畫他絕對見過啊！
看了一下右上角的子，紅拂女，這就沒錯了，這幅畫他在新聞上看到過。
去年春拍，中國嘉德在夜場拍賣，曾經推出全場焦點拍品張大千的《紅拂女》，此標的以950萬元起拍，隨後買家直接叫價至3000萬元，經過數輪激烈競價，最終以7130萬元高價成交，成爲弱市拍場中的一抹亮色。
沒想到這麼一副天價名畫，居然就被這麼仍在了這條沉船上，這讓韓孔雀再一次意識到，這座密庫的不簡單。
既然出現了兩幅張大千的畫作，那麼這裡還有沒有第三幅？
韓孔雀看過那次嘉德夜場的拍賣。他記得那一刺還拍賣了不少好東西。
“咦？真的還有一副，而且還是仕女圖？”看着另外一幅畫，韓孔雀此時已經完全沒有了驚訝，此時他只是感嘆。這羣沉船海盜，還真是財大氣粗。
果然是這幅驚才絕豔，剛纔韓孔雀還想着這幅畫呢，沒想到現在就看到了。
這幅畫的最後成交價值雖然不如紅拂女高，但其升值速度卻是很快的。
一四年秋拍。香江蘇富比的焦點拍品亦讓人瞠目，張大千作於1943年的《驚才絕豔》圖以估價待詢的方式推出。
據資料顯示，此幅《驚才絕豔》圖作於1953年，曾在1956年巴黎近代美術館舉辦的“張大千畫展”中展出。
1997年於魔都朵雲軒秋拍進入拍場，時值東南亞金融危機之時，剛進入藝術品拍賣市場不久的中國藝術品拍賣行業，也受到不小的衝擊，然而這件拍品依舊以110萬元成交，爲當時的藝術品市場增添了一份信心。
4年後的2001年，這件拍品又以200至300萬港元的估價。在香江蘇富比秋拍中出現，經過幾十個回合的競爭，最後以466.47萬港元成交，創造了當時張大千人物繪畫的市場最高價。
時隔13年之後的秋拍此圖再次上拍，又以“估價待詢”的方式推出，拍出了五千多萬的價格，可以說也是一個天價。
這麼兩幅畫，被人買下來，卻放在這裡冷藏，可以說是真的財大氣粗。
現在韓孔雀反而懷疑這些畫都是假的。如果是真的，誰不是珍而重之的好好收藏？
反正現在出不去，韓孔雀又不想破壞這座沉船，所以他收拾出來了一個架子。把這幾幅話全都掛起來，仔細查看。
從畫面上看，此幅《驚才絕豔》圖與《紅拂女》非常相似，都是張大千用唐代仕女畫法描述的《虯髯客傳》中紅拂女形象，題詩也雷同。
構圖上唯一差別在於《紅拂女》缺少右上方的“驚才絕豔———此四字惟紅拂女足以當之”的題寫；而《紅拂女》寫於金箋上，《驚才絕豔》則寫於宣紙上。
這是一稿兩本的現象。《紅拂女》創作於1944年，而《驚才絕豔》圖則創作於1953年，市場上應該沒有第三幅同題材的作品。
前者是張大千在到dun煌後，把壁畫的影響直接放到作品上，而1953年的作品，是經過張大千自己修正和改善後，完全形成了自己的創作方法。
細究來看，《驚才絕豔》圖衣服裝飾亦化繁爲簡，如衣裙轉作素淨，下襬的花邊以淺絳取代重彩。
人物開臉變動極微，只是本幅紅拂女的臉龐較修長清秀，雙瞳注視前方而非斜瞟左側。
從這裡看，這兩幅畫，沒有一點像是假的，事實上，1940年代初，張大千遠涉西北，在dun煌石窟臨摹三年，留下不少畫稿粉本。
而在張大千的衆多題材繪畫中，仕女畫無疑是最受藏家們追捧的門類，學界也將其仕女畫分爲三個階段。
上世紀40年代之前以臨摹明清大師作品爲主的稱爲第一階段，1941年其遠赴莫高窟臨摹壁畫的四五年稱爲第二階段，第三階段爲50年代以後，此時的張大千仕女畫從莫高窟壁畫中汲取靈感，將莫高窟唐風和明清風格結合，此時，其仕女畫也逐漸走向成熟。
作爲承上啓下的第二個階段，也是張大千繪畫生涯的一大轉折點。
在臨摹了數百幅敦煌壁畫後，張大千深刻領會了唐五代人物畫的精髓，更領會了中國中古時期人物畫用筆設色的特徵，使得大千先生的人物畫在短短的三年之間，向前跨了一大步。
而從市場角度而言，時隔一年，市場對於高端拍品的追逐已經越來越趨向理性。
去年春拍，蘇富比成交價達千萬以上的書畫作品，僅有5幅，其中兩幅爲張大千作品。
兩幅張大千作品進入張大千作品歷史成交價前十位，分別是在內地嘉德以7130萬元人民幣成交的《紅拂女》，和香港佳士得以8051萬港元成交的《荷塘野趣》。
因此，此幅《驚才絕豔》圖當時造成了很大的轟動，所以韓孔雀記得十分清楚。
韓孔雀記得，當時拍賣的很多東西都很好，當時韓孔雀甚至還後悔沒有去參與一下，以至於那些珍寶流落到了其他人手裡。
不過，最後那批真品全都拍出了一個好價錢，所以韓孔雀有收起了失落，他雖然有錢，但也不會對這些東西一擲千金。
而現在，韓孔雀卻是雙眼放光，也許那些被人買走的珍寶，都會出現在這裡。
果然，韓孔雀在一個角落裡，發現了幾個罐子，看着罐子上的龍紋圖案，韓孔雀只能苦笑。
那次拍賣會，除了那副驚才絕豔仕女圖以外，繼香江蘇富比春拍雞缸杯刷新中國瓷器拍賣價格紀錄後，那次秋拍中，香江蘇富比瓷器板塊的最大亮點，則是乾隆御製粉青釉浮雕龍紋罐。
據當時的介紹說，那件“龍紋罐”所呈形制、雕工、釉色、紋樣，皆爲乾隆時期的經典作品，目前已知在市場上流通的同類型瓷器僅此一件。
其曾於1971年首次露面拍賣行，而後於1988年再次易主；此次上拍由放山居提供，屬26年後再現拍場。
當時，一些專家談及其珍貴程度，有人直接說：“乾隆時期對於制瓷的要求素來最甚，而同時期與其他瓷器相比，這件拍品的紋飾是少見的浮雕，器身表面凹凸有致，在瓷器領域實屬罕見。”
就這麼一件東西，如果這件不是人仿製的，那麼就一定是電視上報道的哪一件了。
這件乾隆御製粉青釉浮雕龍紋罐是一件圓明園流失文物，在蘇富比秋拍中以7400多萬元人民幣的天價成交。
所以只是這麼幾件物品，總價值就超過兩億，而這件乾隆御製粉青釉浮雕龍紋罐，也不過是位列圓明園流散文物中，拍賣成交價的第六位。
這件清乾隆“御製粉青釉浮雕龍紋罐”雕有精美的蒼龍教子圖案，長龍雙目炯炯，輪廓分明，身披細鱗，穿梭祥雲；幼龍在下，自水而出，昂首相視，龍軀盤曲在洶涌浪濤之中。
底署“大清乾隆年制”三行六字方篆款，雕工利落，怎麼看都不像是假的。
作爲蘇富比秋拍的亮點之一，該罐以5000萬元港幣起拍，最終以9420萬元港幣成交，約合7400多萬元人民幣。
看着底部的放山居643號字樣，韓孔雀知道，這就不會錯了，這肯定就是圓明園流失的文物之一。
之所以認定此罐爲圓明園流失文物，主要依據其底部“放山居643號”的字樣。
“放山居fonthill”的主人阿爾弗雷德莫里森，1861年從英國公使額爾金的私人秘書洛赫爵士處，購得圓明園衆多珍藏，爲安置中國藝術珍品，莫里森特意在這些文物的底部貼有“fonthill”的收藏籤和編號，並在放山居內設立陳設室。
這個龍紋罐於1971年，從放山居拿到倫敦佳士得拍賣，後被人買走。
1988年又在香江蘇富比被拍賣，從此再無蹤影。
上次是其第三次亮相併被拍賣，沒想到拍賣之後，居然又被人藏在了這裡，如果不是韓孔雀這次無意之中發現，還不知道它要在這裡藏多少年。(未完待續。)