998 不溫不火
威尼斯電影節落幕了，多倫多電影節落幕了，特柳賴德電影節也落幕了……頒獎季的第一波浪潮已經平復了下去；紐約電影節落幕了，獨立精神獎落幕了，就連洛杉磯影評人協會和紐約影評人協會也已經落幕了……頒獎季的第二波浪潮也已經平復了下去。
轉眼之間，十一月就已經過去了一半，美國國家評論協會獎、北美廣播影評人協會獎都已經先後公佈了提名名單，距離金球獎提名名單的公佈也沒有剩下多少時間了，頒獎季已經轟轟烈烈地來到了人們的身邊，但是往年熙熙攘攘、熱熱鬧鬧的氛圍卻遲遲沒有來臨，各大媒體沒有着急着宣佈“頒獎季熱門登場”，各大電影公司也沒有着急着宣佈“某某作品口碑蓬爆”，就連好萊塢的內部試映會、私人派對都似乎銷聲匿跡，這種沉悶的氣氛，着實讓人有些不太適應。
往年，韋恩斯坦兄弟總是能夠搶佔不少視線，他們運作之下的作品也總是能夠在頒獎季之中扮演重要角色——提名階段和得獎階段都是如此；但今年，韋恩斯坦兄弟離開了米拉麥克斯，隨後自立門戶，他們錯過了發力的最佳時機，似乎也稍顯低調。
可即使如此，頒獎季已經形成了將近十年，其中隱藏的巨大商機和利益牽扯是難以想象的，關於頒獎季作品的討論終究還是不絕於耳，雖然沒有能夠形成風暴，但取代了商業電影，具有得獎潛力的作品還是逐漸成爲了人們茶餘飯後的談資，只是，今年的作品似乎都缺少了一點爆發力。
“通天塔”無疑佔據了話題的重要部分，這部作品早在五月份就已經登陸了戛納電影節，受到了不少好評，曾經先後拍攝出“愛情是狗娘”、“21克”的墨西哥導演亞歷桑德羅-岡薩雷斯-伊納裡圖備受肯定，一鼓作氣地拿下了戛納電影節的最佳導演獎，在頒獎季之中搶佔了先機。隨後，這部作品又先後登陸了多倫多電影節和特柳賴德電影節，載譽而歸，被認爲是今年奧斯卡的大熱作品。
“通天塔”和去年的“撞車”有着異曲同工之妙，但卻更加深刻細膩，強調的是人類的溝通困境，來自不同文明、不同種族、不同地域的矛盾和衝突，將人性的弱點和掙扎放大到極致。布拉德-皮特和凱特-布蘭切特領銜的明星陣容更是錦上添花，讓作品在觀衆心目中擁有了先天優勢。
值得一提的是，這是布拉德自去年“史密斯行動”之後的第一部作品，同時也是他和安吉麗娜-朱莉的“出軌門”之後的第一次正式亮相。一如預料，布拉德按照公關策略的安排，選擇了一部獨立藝術電影東山再起，撇開所有明星的鉛華，一心一意撲在演員表演之上，以實力說話。
更爲奇妙的是，圈內傳聞，布拉德之所以接下“通天塔”這部作品，是因爲他和安吉麗娜今年五月剛剛出生的女兒，“通天塔”裡他的角色大部分都在關心家庭和孩子，而布拉德對女兒的溺愛和關心促使他點頭答應了邀約。如此一來，布拉德的“慈父”形象不脛而走，與此同時，布拉德和詹妮弗-安妮斯頓離婚的主要原因也有了新的故事，“詹妮弗不願意爲他生孩子”。
正確的時間，正確的地點，正確的策略，不知不覺中，布拉德就再一次回到了公衆視線之內，並且擺脫了“偷情男人”的形象，成爲一個將所有心思都撲在孩子身上的“家庭男人”。沉寂了超過十八個月之後，“一代性/感符號”布拉德-皮特，成功鹹魚翻身。
雖然在電影節上收穫了不少好評，但“通天塔”的缺點也是十分明顯，第一是匠氣太重，導演亞歷桑德羅十八般武藝都戲耍了一番，卻導致故事結構過於鬆散，這無疑拖累了核心思想的昇華；第二是形式大於內容，剪輯發力過猛，雕刻痕跡十分明顯，就像是萬花筒，看起來花團錦簇，但事實上只是幾個簡單的圖形拼湊，電影的立意無疑是值得肯定的，可惜呈現出來的有限，而且深度的挖掘也令人扼腕。
電影於十月第四周在紐約和洛杉磯舉行了點映，開始了與觀衆見面的征程，但媒體綜評僅僅只有令人失望的六十九分，可以看得出來，北美媒體對“通天塔”的態度還是有所保留。
儘管如此，在今年略顯沉悶的頒獎季之中，坐擁明星卡司陣容、戛納最佳導演、國際電影節肯定等優勢的“通天塔”，還是展露出了一定的得獎勢頭，暫時佔據了討論焦點的位置；與之相對應的是“無間行者”的緩慢上升形勢。
“無間行者”從製作階段就吸引了無數焦點，馬丁-斯科西斯在“飛行家”之後時隔兩年再次帶來的佳作，彙集了萊昂納多-迪卡普里奧、馬特-達蒙、傑克-尼科爾森、馬克-沃爾伯格等大牌明星，可謂是星光熠熠。
電影拋開了頒獎季的包袱，以商業電影的方式進行運作，十月第一週全面公映，並且傳來了喜報。一億三千兩百萬的北美票房，相對於九千萬的投資，略顯不溫不火，但海外票房的出色表現卻讓華納兄弟喜笑顏開；媒體綜評八十六分，更是將作品送到了一個優勢位置，不少專業影評人都認爲，這也許不是馬丁最出色的作品，但卻是馬丁最成熟的作品，拋開了奧斯卡小金人的渴求包袱之後，放開手腳的馬丁展現出了出色的娛樂性、優秀的故事性以及不俗的思想性，贏得了滿堂彩。
衆所周知，馬丁被認爲是奧斯卡最著名的遺珠之一，“憤怒的公牛”、“出租車司機”、“好傢伙”等作品都是值得載入史冊的絕對經典佳作，但馬丁卻至今爲止沒有能夠收穫一座小金人的肯定，八十年代四大導演之中，除了專注於技術革新的喬治-盧卡斯之外，史蒂文-斯皮爾伯格、弗朗斯西-福特-科波拉都已經收穫了奧斯卡小金人，馬丁苦苦追尋超過三十年，依舊一獎難得。不少人都將馬丁和阿爾弗雷德-希區柯克、查理-卓別林這樣的大師相提並論，一樣的才華橫溢，一樣的命途多舛。
兩年前，“飛行家”被譽爲是“寫給奧斯卡的一封情書”，卻遭遇到了無情的打擊；兩年後，“無間行者”作爲一部商業電影閃亮登場，卻帶來了意外驚喜。馬丁爭奪奧斯卡最佳導演小金人的呼聲，驟然飆升。
客觀來說，“無間行者”作爲商業電影，藝術價值自然有所欠缺，這也是作品的最大短板，但電影展現出了波士頓地區特有的文化風格和歷史底蘊，對於人性探討和宿命悲劇的討論淺嘗輒止，還是留下了些許餘韻。
整體勢頭上，“無間行者”還是無法和“通天塔”相提並論，後者完完全全遵照頒獎季的軌跡登場，印象分方面就已經佔據了不少優勢，但“無間行者”還是展現出了緩慢上升的勢頭，隱隱約約正在成爲“通天塔”的最大競爭對手。
無論是“通天塔”還是“無間行者”，軟肋都十分明顯，沒有能夠展現出往年頭號種子選手氣吞山河的霸氣和強勢，這也是頒獎季略顯溫吞的側面寫照；但更加糟糕的是，除了這兩部作品之外，其他作品也沒有能夠在整體氣勢上展現出抗衡的能力，更多僅僅只是局部閃光，這也越發使得頒獎季的氣勢弱了下來。
多倫多電影節上受到諸多肯定的“末代獨裁”，作品整體質量一般，劇本、導演、剪輯等等都不見出彩，完成度方面更是可以說得上“糟糕”，但福里斯特-惠特克（Forest-Whitaker）的表演卻大受讚譽，不少人都將他與去年的菲利普-塞默-霍夫曼和蘭斯洛特-施特雷洛相提並論，福里斯特的表演氣勢磅礴，爆發力與細膩感兼備，令所有人眼前一亮。
同理，“末路愛神”也是如此，作品整體乏善可陳，幾乎沒有值得一提的部分，但彼得-奧圖的演出卻贏得了觀衆和影評人衆口一致的稱讚，多倫多電影節十五分鐘起立鼓掌的待遇，是今年多倫多獨一份的嘉獎。考慮到彼得職業生涯的發展曲線，不少人都認爲，他可以複製保羅-紐曼演員生涯最後的奇蹟，勇奪奧斯卡影帝小金人，畫上完美句點。
另外，“身爲人母”、“感謝你抽菸”、“雪莉寶貝”、“迴歸”、“半個尼爾森”等等這些小衆的獨立電影受到了些許關注，但他們的完成度和討論度都遠遠達不到平均水準，更不要說和去年的“斷背山”、“水果硬糖”相媲美了，作品整體質量的差強人意，導致了獨立電影今年似乎也缺乏了亮點；“波拉特”、“穿普拉達的女王”、“波特女士”這些喜劇電影紛紛出現在人們的視線之內，成爲了頒獎季的候補選手，這無疑是頒獎季低迷的進一步表現，因爲每一個人都知道，喜劇電影想要進入奧斯卡學院的法眼，難於登天，雖然歷史上也有“一夜風/流”這樣包攬奧斯卡四大主要獎項的奇蹟，但整體而言，喜劇電影在頒獎季的處境確實尷尬，金球獎專門設立音樂喜劇部門，這件事始終是人們吐槽的黑點。
商業電影缺少爆發力，藝術電影缺少深刻度，就連獨立電影今年似乎都萎靡了下來，這着實爲頒獎季蒙上了一層陰影。