1001 金球提名
外行看熱鬧，內行看門道。對於大部分觀衆來說，他們對奧斯卡的期待很簡單：得獎作品是不是自己看過的？這也是奧斯卡影響力最直接最有效的反應——得獎作品的票房往往都可以得到加成。
自然而然，“泰坦尼克號”奪得最佳影片的第七十屆奧斯卡和“魔戒3”笑到最後的第七十六屆奧斯卡，成爲了歷史上收視率最高的兩屆盛會。票房出色的商業電影每年都有，但是具備衝擊奧斯卡小金人的商業電影卻不經常有。
今年，“狂暴之路”的橫空出世無疑是全世界矚目的焦點，這部作品打破了一切不可能，書寫了奇蹟的神話；更爲難能可貴的是，這部作品的藝術高度和思想深度都贏得了衆口一致的稱讚。如果“狂暴之路”可以贏得奧斯卡，那麼這段神話纔將真正地完整，一部R級電影，一部邪典電影，一部註定了被學院排斥、被學院抵制、被學院鄙夷的電影，一部挑戰了學院死板老學究統治地位的電影，能否在打破市場桎梏之後，又打破學院束縛，實現“斷背山”去年功虧一簣的目標？
這就好像勇士戰惡龍一般，僅僅只是想一想，就讓人熱血沸騰。
但，這僅僅只是一個開端而已。在頒獎季終於漸漸熱鬧起來之際，混沌影業終於主動出擊，第一部脫離了蘭斯、獨立製作完成的作品“女王”，強勢登場，收穫了一片好評之聲，從劇本到女主角，從導演到影片，全方位展現出了極佳的競爭力，高達九十一分的媒體綜評更是證明了這一點。即使沒有蘭斯坐鎮，混沌影業依舊展現出了絕佳的競爭力。
“女王”整部作品以一種冷靜而緩和的視角呈現出那波濤洶涌的情感，內斂而細膩的表演更是令人眼前一亮，表面看來，電影聚焦的是女王最不希望回首的一週，但事實上卻講述了整個社會的躁動不安。
曾幾何時，熱烈又恬靜、深刻又樸素、溫柔又高傲、微妙又率直，這是精英貴族的出時態度，同時也是高度文化修養的上層人士們身上常見的特徵，看似壓抑，卻又有着致命的優雅，但伴隨着時代的推進，這種“素養”卻正在一點點消失。沒有人知道這是好事還是壞事。“女王”之中就傳遞出了這種侷促和忐忑，輕盈地舞動着，卻在心間落下了烙印。
輕而易舉地，“女王”就贏得了所有影評人的芳心，強大的聲勢正在迎頭趕上，隱隱之間已經從一片混亂之中脫穎而出，展現出了與“通天塔”、“無間行者”、“陽光小美女”等作品相比也毫不遜色的勢頭。
可以看得出來，混沌影業的公關策略重心還是落在了“女王”身上，這就是一部爲了頒獎季而打造的作品，傳記電影、人性光輝、精彩表演、紮實劇本，每一個環節都戳中了奧斯卡那羣老學究的嗨點，可以說是今年頒獎季目前爲止最具奧斯卡風格的作品。相較而言，“狂暴之路”劍走偏鋒地殺出一條血路，似乎也出乎了混沌影業的意料——顯然，這部作品的神奇之旅依舊在延續着。
低迷而混亂的頒獎季終於在2006年即將結束之前，開始逐漸明朗起來，以“狂暴之路”爲首的第一集團緩緩揭開了面紗，緊隨其後的第二集團主要成員也開始浮出水面，伴隨着金球獎提名名單的公佈，頒獎季的實感終於開始變得確切起來。
過去這幾年時間裡，金球獎雖然飽受爭議，而且與奧斯卡的契合度也正在下降，但不可否認的是，好萊塢外國記者協會的公關手段確實高超，一手“平衡”玩得爐火純青，不管是前年嘉獎了“飛行家”，還是去年大膽地給予了“斷背山”認可，這都得到了諸多讚賞，比起奧斯卡來說，似乎總是走在潮流尖端的金球獎，就要顯得平易近人、與時俱進許多了。
今年在一片迷霧之中，各大頒獎典禮都是摸着石頭過河，對於那些影評人協會來說事情就簡單多了，反正他們只會按照自己的喜好來選擇作品，根本不需要顧忌奧斯卡的走勢；但對於金球獎來說，這就着實是一個巨大的難題了，如何在保留娛樂性的同時，又保持奧斯卡風向標的光環，絕非易事，即使是老奸巨猾的好萊塢外國記者協會也是難以下手。
在這樣的格局之下，他們公佈了第六十四屆金球獎的提名名單，熟悉臉孔不少，但莫名其妙的陌生臉孔更多，這份名單着實讓人們驚呼“讀不懂”。
備受矚目的劇情類最佳影片之中，“通天塔”、“無間行者”、“女王”、“狂暴之路”和“博比”入圍了最終五強。
等等，“博比”？這是什麼作品？不是“身爲人母”和“醜聞紀事”，也不是“父輩的旗幟”和“硫磺島來信”，居然是“博比”？這頓時讓所有人都糊塗了，“博比”這部作品在整個頒獎季之中似乎都沒有任何動靜，雖然它在威尼斯電影節上得到了“傳記電影獎”，但這個獎項着實沒有任何關注度，回到北美之後更是沒有人提及。
當然，這部作品雲集了安東尼-霍普金斯、黛米-摩爾（Demi-Moore）、莎朗-斯通（Sharon-Ston）、伊利亞-伍德、海倫-亨特（Helen-Hunt）、威廉姆-H-梅西等明星，重現了羅伯特-肯尼迪遇刺的當夜，卡司和題材都值得關注，但……這確確實實不是一部值得嘉獎的作品。以至於提名名單出來之後，所有人都一頭霧水，滿頭問號。
相較而言，其他四個席位則沒有任何爭議，基本都在預料之中。儘管如此，“狂暴之路”的提名還是贏得了一片掌聲，不僅僅因爲這部作品的票房成就，更因爲這部作品打破主流桎梏的壯舉堪稱驚世駭俗，現在終於得到了來自專業的權威認可——雖然金球獎的“專業”必須打上引號。
另一方面，音樂喜劇類最佳影片的提名名單也讓人頗爲無奈，“追夢女郎”、“波拉特”、“感謝你抽菸”、“穿普拉達的女王”、“陽光小美女”贏得了最終的提名。
在這之中，“追夢女郎”的冒頭着實有些讓人摸不着頭腦——因爲在金球獎公佈提名時，這部電影還沒有正式上映，僅僅只是在紐約和洛杉磯舉行了小範圍點映。可點映之後，“追夢女郎”的口碑就莫名其妙地開始暴漲，曾經執導出“衆神與野獸”、“金賽/性/學教授”並且執筆“芝加哥”的導演比爾-康頓（Bill-Condon）受到了無數追捧，甚至有人高呼，“追夢女郎”比“芝加哥”還要更加出色——要知道後者可是贏得了奧斯卡最佳影片獎。
更爲誇張的是，“追夢女郎”還在其他環節得到了全面讚譽，傑米-福克斯和艾迪-墨菲兩位喜劇演員都被認爲奉獻了職業生涯最佳演出，有希望衝擊今年奧斯卡的最佳男配角小金人，如果說這還在預料範圍之內，那麼首次擔任電影主演的碧昂斯和“美國偶像”出身的詹妮弗-哈德森（Jennifer-Hudson）則被認爲將是最佳女主角、最佳女配角的有力爭奪者，這就顯得有些荒謬可笑了——什麼時候開始，歌手的演員處女作就能夠得到如此高的讚譽了？按照如此邏輯，“狂暴之路”的吉賽爾-邦辰理所應當贏得一席之地纔對！
如果說，“追夢女郎”已經上映了，接受了觀衆評判，那麼如此稱讚也就算了；但現在卻好像是空中樓閣、海市蜃樓，無數華麗辭藻根本找不到支撐點，這就讓人們着實摸不着頭腦了。退一步來講，同樣已經在洛杉磯和紐約舉行點映的“硫磺島來信”，卻沒有能夠贏得劇情類最佳影片的提名，潛臺詞是不是說，克林特-伊斯特伍德比不上比爾-康頓？這簡直是荒天下之大繆！
與“追夢女郎”相對應的是，“波拉特”、“穿普拉達的女王”、“感謝你抽菸”三部作品的不溫不火，尤其是前兩部作品。“波拉特”和“穿普拉達的女王”都是商業電影，雖然二者都贏得了不俗的口碑和票房，但兩部作品都遠遠稱不上“最佳”。如果說“波拉特”的政治嘲諷和隱喻還是展現出了整體的厚度和深度，那麼包裹在華服之下的“穿普拉達的女王”就遜色許多了，不過，金球獎的音樂喜劇部門本來就是一個“娛樂”，這樣的結果勉強還是可以接受的。
嚴格來說，只有“陽光小美女”這一部作品符合音樂喜劇類最佳影片的提名嘉許。
劇情類和音樂喜劇類兩個部門最佳影片的十個提名，可以說是冷門迭爆，即使是金球獎這樣娛樂至上的場合，在今年也顯得有些力不從心，更爲荒謬的是，最佳導演部門又一次出現了奇景：“無間行者”的馬丁-斯科西斯，“通天塔”的亞歷桑德羅-岡薩雷斯-伊納裡圖，“狂暴之路”的蘭斯洛特-施特雷洛分別入圍了最終五強，而剩下兩個席位則由“父輩的旗幟”的克林特-伊斯特伍德和“硫磺島來信”的克林特-伊斯特伍德拿下。
是的，克林特一個人就包攬了最佳導演的兩個提名。即使是金球獎，這一提名名單也顯得驚世駭俗。