“啪啪啪！啪啪啪！”
山呼海嘯般的掌聲依舊沒有減弱聲勢，猶如龍捲風一般在阿爾梅達劇院的內部橫衝直撞，激盪出連綿不絕的迴響；站在舞臺之上的藍禮，這已經是個人第三次出來謝幕了，觀衆的熱情和癲狂依舊沒有任何減弱，整個世界地動山搖、天崩地裂。
展開雙臂、深深鞠躬，雷鳴般的掌聲完全停不下來！
這就是戲劇舞臺的獨特之處，每一場表演看似一樣，但觀衆是不同的，演員狀態是不同的，對戲火花是不同的，呈現表演也是不同的。在千篇一律的表現之中，每一天都可以挖掘出全新的東西來，一點一點地充實着、填補着、進步着。
第四次謝幕之後，酒紅色的幕布終於閉合了起來，宣告今晚的演出徹底結束。
迴歸西區舞臺，藍禮的生活變得規律起來，但忙碌的狀態卻有增無減。
眨眼之間，似乎還沒有來得及喘息回味，三週時間就已經過去了，距離“悲慘世界”在阿爾梅達劇院的演出時間，也只剩下最後一個月了；接下來，整個劇組就將啓程前往紐約，登上百老匯的舞臺，迎接不同的挑戰。
經過漫長的協商與談判，雙方終於達成了協議，“悲慘世界”將在百老匯上演三個月時間，從八月十五日，一直到十一月十六日；其中，藍禮將參與前兩個月的演出，至少二十五場。最終的演出地點確定爲理查德-羅傑斯劇院（richard-rogers-theatre）。
之所以如此安排，不是因爲藍禮的個人行程，而是因爲阿爾梅達劇院和理查德-羅傑斯劇院雙方的算盤，他們需要收集市場反饋，對於第二套、第三套演員陣容演出效果的市場反饋。
藍禮爲首的主演班底不可能長長久久地演出下去，即使三個月全勤，但三個月之後，他們勢必也需要投入其他工作，包括身爲導演的約翰-科德也有其他項目需要運作，當初策略這一出六個小時的劇組，他們就已經敲定了結果：三個月演出就是極限，對市場是如此，對演員也是如此。
只是現在，劇目取得了難以想象的成功，偏離了軌道；那麼接下來呢？如果第二套、第三套演員陣容的演出，“悲慘世界”的市場反應依舊是積極正面的，這也意味着，約翰-科德版本的“悲慘世界”，也可以像卡梅隆-麥金託什版本一樣，在固定劇院，經久不衰地演出下去——
阿爾梅達劇院和理查德-羅傑斯劇院。
這對於劇院來說，對於戲劇產業來說，都是至關重要的。所以，藍禮僅僅只參加前兩個月的演出，合約規定演出場地的底線要求是二十五場；在這之後，劇院將更換不同演員陣容，考驗劇目的市場反應。
這一出“悲慘世界”，到底是因爲藍禮而收穫了關注、取得了成功；還是劇目本身的改編和嘗試都是值得肯定的。
如果“悲慘世界”六個小時的完整版取得了成功，那麼是不是意味着其他濃縮版本的劇目，同樣可以大刀闊斧地改編成爲完整版呢？這對於其他戲劇創作者來說也是重要啓示，對於戲劇市場來說也同樣如此。
和阿爾梅達劇院相似，建立於1925年的理查德-羅傑斯劇院是百老匯最爲歷史悠久、最爲名聲顯赫的劇院之一，位於百老匯大道與第八大道的交匯處，堪稱是整個百老匯核心之中的核心地區，毋庸置疑的元老重鎮劇院。
理查德-羅傑斯劇院足足可以容納一千三百八十人，絕對的大型劇院，與阿爾梅達劇院根本就不再一個檔次，即使是在八百人席位就堪稱大劇院的百老匯之中，也是當之無愧的巨型怪獸。
正是因爲觀衆容量之大，每一出在這裡上演的劇目也必將承受巨大的上座壓力，如果不是信心十足，沒有劇組敢輕易挑戰這間劇院。尤其是進入千禧年之後，百老匯的市場也正在急劇收縮，票房和收益都在明顯下滑，如此大劇院的經營和管理，就更加困難了。
現在正在理查德-羅傑斯劇院上演的音樂劇“巴格達動物園裡的孟加拉虎（bengal-tiger-at-the-baghdad-zoo）”，上座效果表現就難以讓人滿意，甚至不到百分之六十。
上演了僅僅一個月之後，劇院和製作團隊經過商議，就準備提前結束這齣劇目，原定於演出到十月份的，最終在七月初就將提前收尾。
現在，“悲慘世界”即將填補檔期，成爲理查德-羅傑斯劇院全新上演的劇目。
僅僅是這一個細節就可以看得出來，無論是英國方的製作團隊、市場團隊，還是美國方的運營團隊、宣傳團隊，他們都對“悲慘世界”的上座率報以了絕對的信心，爲了避免出現倫敦西區一票難求的窘境，他們這才選擇了理查德-羅傑斯劇院——
當然，理查德-羅傑斯劇院方面也展現出了強大的自信，經過深入瞭解和親自觀看之後，點頭同意了這一次的演出合作。
除了超大容量之外，理查德-羅傑斯劇院也被譽爲是經典劇目搖籃，在這裡誕生了無數託尼獎得主，“芝加哥”、“九”、“渾身是勁”、“泰山”、“獅子王”等劇組都先後在這裡成功上演；不過，這裡最爲著名的劇目還是2015年上演的“漢密爾頓”！
這齣劇目在理查德-羅傑斯劇院足足上演了三年，上座率依舊火爆，在贏得了2016年的託尼獎最佳音樂劇和普利策獎最佳戲劇之後，人氣和聲望更是一發不可收拾；在2017年時，“漢密爾頓”成爲了整個百老匯收益最高的作品——超過了“歌劇魅影”和“貓”，同時也成爲了觀衆在百老匯觀劇時的首選。
換一個角度來看，理查德-羅傑斯劇院的劇院經理，點頭同意了劇院作爲“悲慘世界”登陸百老匯的舞臺，這也是對劇目質量和市場前景的重要肯定。
阿爾梅達劇院的演出正在進入尾聲，最後一個月的演出依舊不能掉以輕心，每一天的表演都讓人留戀，也讓人沉迷；而理查德-羅傑斯劇院的演出也漸漸開始在北美預熱了，整個劇組都可以感受到那種壓迫而至的緊張和亢奮。
不過，“悲慘世界”劇組的演員們都表現出了足夠的專業，絲毫沒有受到理查德-羅傑斯劇院演出即將到來的情緒影響，在阿爾梅達劇院之中依舊奉獻了超高質量的演出，就如同今天一樣，一次又一次的安可掌聲，爲劇組送上了至高評價
上演兩個月之後，觀衆們的熱情依舊沒有任何減弱，這出六個小時的劇目依舊備受追捧，專業人士們所擔心的枯燥、冗長、乏味等負面評價，並沒有動搖觀衆的熱情，而且阿爾梅達劇院的浪潮還在越演越烈，這對於理查德-羅傑斯劇院來說無疑是一劑強心針。
演出結束之後，整個後臺熙熙攘攘、前呼後擁、好不熱鬧，湯姆-赫蘭德和戴茜-雷德利兩個小傢伙的呼聲尖銳而洪亮地迴盪着，引發了陣陣鬨笑聲，在狹窄的走廊和老舊的待機室之中激盪着，垂垂老矣的劇院也煥發出了全新生命力。
所有演員們都在肆意慶祝着今晚演出的成功，彷彿這不是上演了兩個月的劇目，依舊是首演之夜，他們正在歡呼着又一次的出色表演、又一次的賓客滿堂、又一次的任務達成。
藍禮在人羣之中快步穿行着，路過之處，演員們都紛紛吹起了口哨、鼓動着雙手，再次送上崇高的敬意。不僅因爲今晚的精彩演出，還因爲作爲演員的專注——
脫離暑期檔的繁華和熱鬧，安安靜靜、專專心心地在阿爾梅達劇院投入表演，一絲不苟、全力以赴，這一份敬業精神，確實令人敬佩。
尤其是藍禮還如此年輕，這就更加難得了。
藍禮也高高舉起了雙手，爲同僚演員們送上掌聲，感謝他們今晚的優秀和出色，然後視線之中就看到了忐忑不安站在門口旁邊的喬-阿爾文，兩個人四目交接之際，喬主動迎了上來，“藍禮，抱歉，最後一場戲……”
就在剛纔最後一場戲之中，喬的臺詞節奏出現問題，破壞了表演氛圍和情緒渲染，同爲搭檔的夏洛特-肯尼迪也稍稍有些意外，最後還是藍禮不動聲色地掩蓋了過去，通過自己的表演，將劇情推動了下去，並且再次畫上了完美的句號。
注視着雙眼之中盛滿了焦慮和懊惱的喬，藍禮露出了一抹笑容，“意外本來就是戲劇的魅力之一，對於觀衆來說，今天的表演就是與衆不同的，不用太過內疚；不過，明天上午彩排的時候，你需要增加練習了，需要我和夏洛特一起配合嗎？”
他們不應該因爲一個過錯而耿耿於懷；但同樣，他們也不能讓同樣的過錯重蹈覆轍。戲劇舞臺之上，每一天都是學習的過程。
“不，不用。”喬露出了大大的笑容，“我是說，我自己會練習的，相信我，我會立刻調整好狀態的。”
藍禮沒有再多說什麼，拍了拍喬的肩膀，快步走進了待機室之中，然後就看到了站在化妝臺前靜靜守候的艾瑪-菲丁，藍禮不由露出了一個輕笑，“好久不曾在後臺看到你的身影了，看來，今天又有大人物來到貴賓室了。給我一分鐘，我需要喝一口水、擦一擦汗。”