說實話，陳昊還真就不知道大家現在都在國外演什麼戲？
諾大一個華夏，從《遺失》到《入殮師》再到《銀河英雄傳記》，哪怕是《三體》還沒有正式開拍，都已經火了好些個華夏演員，除了在美國的，在亞洲各個國家拍戲的演員更多，也不乏有幾個參演一些歐洲的電影，去年的戛納電影節，華夏演員不再是華夏軍團，就跟今天一樣，不是衆星捧月一團亮，是星星點點羣星璀璨分佈在現場這片星空內。
不止是演員，從攝影到美術、剪輯，華夏的這批工作人員都有了國外的工作，尤其是動作指導武術指導，無比搶手，現在一部動作戲，裡面要是沒有華夏動作指導設計的動作戲，人家都覺得你格外的LOW。
今天這場面，陳昊表面沒什麼，內心非常的驕傲，他從來不會妄自菲薄，縱然人前要謙虛一二，可在自己的內心中稍微狂放一點也實屬正常。
“這些人，可都是我帶出來的，我不僅僅是華夏敲開世界舞臺的敲門磚，我是搭建了一個移動的舞臺直接對接到世界舞臺之上。”
說心裡話，沒私心是假的，獎項拿多了，真心就覺得眼前這一切要比自己拿獎都高興。
金球獎儘管只是收穫了一個最佳男主角的獎項，但卻沒人會否定《銀河英雄傳記》的偉大，它的偉大不是藝術造詣層面，就如同當年的《阿凡達》一樣，在電影歷史上，永遠都不可能繞過它們，那用最直白數據擺在那的歷史形象，永遠都是衡量一部電影歷史價值的重要標準之一。
問問當下的觀衆，是更喜歡《銀河英雄傳記》還是更喜歡《阿甘正傳》和《肖申克的救贖》？
這個答案並不難回答，多數的普通觀衆，還是更喜歡能夠讓他們在一個多小時兩個小時的時間內觀感更過癮的電影，寓意再強大，並不一定所有觀衆都願意接受別人的思維模式和思想結構。
有些人的三觀，堅不可摧，他們看電影，真的就只是爲了兩個小時的娛樂，誰能帶給我更好的觀感，那它就是我喜歡的電影。
頒獎季開始，《銀河英雄傳記》再一次被大家所熱議，究竟該不該給它獎項，毫無疑問它是一部商業大片，多少年來商業大片都不曾有過這樣的殊榮，如果非要說有，當年介乎於兩者之間的《泰坦尼克號》算一個，在大家震驚於那沉船撞擊冰山開始的一系列震撼畫面時，片子本身的質量也擺在那，但就是這樣一部片子，實際上也並沒有拿到任何大的演員獎項，跟爲注重商業氛圍的《銀河英雄傳記》，雙主角真的能夠獲得奧斯卡評委的青睞嗎？
貫穿整個頒獎季的熱門話題，越議越熱，還別說，各路獎項還真的就挺青睞《銀河英雄傳記》，眼看着奧斯卡都要到來，竟然掀起一波聲勢，頗有些要靠着公衆輿論來彰顯價值的感覺。
新年陳昊沒有回國，很多演員都跟他一樣在銀河總部積極拍攝，偶爾一兩次拍外景，傳承自陳昊的拍攝方式也讓很多人吃不消，那是一種將你體能耗費到崩潰邊緣的拍攝方式，讓你精神處於極度的亢奮狀態，每一場戲都是爆發，每一場戲都是聲嘶力竭。
每一場外景戲，都是大場次拍攝，動輒就是幾百人爲一個場景服務，參演的羣演數量都不再是問題，各種道具的使用和佈景，每一次重拍，不止是意味着大量的金錢耗損，很可能前後一個場景接的不是很好，就要幾場戲通通重拍。
這樣一個劇組拍攝外景，很難不被圍觀，每一次拍攝都需要大面積的封閉拍攝場地，N機的次數多了，陳昊縱然自己能夠調整狀態，演員都能夠自我調整，那麼多的工作人員和那麼多的羣演，作爲導演也沒有辦法一一都照顧到，很可能拍出來的效果一條不如一條。
爲此，陳昊的風格都是壓榨每一個人的體能，讓他們在開拍的時候精神處於高度集中，寧可拍的有些過了，也不願意大家發力不足。拍的過了，下一條可能不需要演員自己去收，乏累讓他們的狀態收了一些，自然也就達到了標準。
一兩條就過的拍攝，很容易聚攏大家的士氣，連續幾場戲拍下來，陳昊再給大家一些精神物質雙重獎勵，一個個真的都是嗷嗷叫，恨不得趁着狀態好的時候多拍幾條。
工作人員幾百，現場大中型道具要十幾車拉過來，小型道具無數，演員多的時候也有二百多，特效團隊也有一百多人，光是各種現場爆炸特效，都要提前恨不得一天時間佈置，每一場拍攝，一次失誤的結果就是需要至少一二百人再去復原工作十幾個小時，演員們轉場拍攝，拍完了回來再拍。
不管是寒風凜冽還是海風溫煦，不管是一路向南越來越暖還是一路向北越來越冷，《銀河英雄傳記》的拍攝團隊，始終都有一種我要用最好狀態幹成事的態度，這股子精氣神就源於陳昊，他不管什麼時候，永遠都以身作則，當我沒有去享受特權的時候，當我跟你們一樣的時候，身兼數職的我都能做得到，你們似乎沒有理由做不到。
吃的好住的好，平日裡劇組的福利也高，跟着這樣的陳先生，一場戲你若是出現一個非常低級的失誤，那都不需要旁人說你什麼，你自己都沒臉見人，根本就擡不起頭，你都不敢去想這時候會有多少雙眼睛看着你，這些眼眸之中不會有呵斥和不滿，有的只是可惜，就這一個可惜，你就受不了。
所有的外景戲都是集中拍攝，大部隊集中一段時間攻克所有的難關。
小李子這位始終一身將軍服站在指揮艦裡面的男人，在第二部的最後，因爲大戰發生了不可預知的發展，他的指揮艦被擊落，他也被迫不得不開始了逃亡之旅，當敵人發現擊落的是他指揮艦的時候，在這顆星球上佈置了天羅地網來對他進行抓捕。
小李子也是第一次在拍攝這系列電影的過程中，跟着出外景。
剛出來他就覺得周遭的氣氛不對了，每天都急行軍，美國的道路交通順暢，大型車輛可以進行很輕鬆的長途運載，陳昊就喜歡用陸地交通，省得來回折騰，也正好培養大家在一起的集體感，同時用急行軍來壓榨大家的體能。
困了就睡一會，睜開眼睛就趕路，我們一路走一路拍，根據外景場地來調整拍攝場次，劇組所有成員爲外景地服務。
剛開始的時候小李子還有些不適應，一下子他有些發懵，怎麼就突然間每一個人都顯得急匆匆的，每一個人臉上那種緊迫感，就好似下一秒如果不拍攝完成，我們的拍攝時間就不夠用了一樣。
“快點，天黑之前將所有道具搭建完成。”
“後勤組去附近的城鎮購買晚餐，多跑幾家，保證大家天黑之前都能夠吃到晚飯。”
“搭建的帳篷沿着山坳，晚上這裡的風大，告訴大家注意安全。”
“演員進行第一遍的無實物模擬拍攝，大家一個小時後更換服裝道具就位，我們提前走一遍。”
“司機把車子圍成一個圈，然後生火，明天一早再撤走，我們今晚不實拍。”
“天氣預報顯示，明天上午會下雪，我們明天上午正式開拍。”
“跟導演說一聲，醫療小組已經從附近城市補充好，正在返回過程中。”
“服裝道具組第一批進帳篷，對拍攝所使用的服裝進行最後一遍檢查，分發給演員。”
整個劇組就像是一臺機器，大家各司其職，幾位副導演也都習慣了自己所處的位置，你負責演員拍攝，你負責後勤，你負責道具，他們都知道在這個劇組你沒有偷懶的資格，你的勤奮和努力換來的絕對不是無視，一定會是電影上映大獲成功後的大紅包。
陳昊作爲整個機器的核心，他平常只有秋宇一個助理，但只要一進入劇組，身邊都會至少有四個助理，外景拍攝一停下來，這幾個助理要負責跟他彙報、還要將他的意思貫徹下去，有些時候陳昊只是提出一個模糊的想法，從助理到副導演再到具體實施部門，大家都不是應聲蟲，要集合集體的力量將這個模糊的想法變成可行的實際操作。
你見過哪個劇組助理可以反過來找導演開會的嗎？
在這裡就有，你陳先生一個想法，我們下面豐富起來，具體實施可能遇到困難，我們需要坐在一起開個會，大家一起商量一下怎麼辦？如果有需要最終拍板或是與外界溝通的時候，您陳先生需要給我們一個指導建議。
整個劇組忙了起來，陳昊就被道具組和負責道具的副導演給叫走，駐地還沒有搭建起來，他們就直接跑到大客車裡面開會，狹窄的空間不要緊，要緊的是大家可以在一個環境裡將各自的想法最快速度彙總。
“這一次的道具爆炸，我們還是覺得用電腦特效來做，演員在實地跑一下過程就好，我們增加一下風浪的衝擊，做到爆炸的氣浪效果。”道具組的資深道具師，拉着小李子跟陳昊說道具爆炸實景拍攝的不可行，你陳先生可以，他小李子不行，他沒有你那麼快的反應速度，這樣特效爆破的時候會有危險。