小李子劉德華等一衆目前正在拍攝的演員，負責配合這一首MV的拍攝，特戰分隊的成員悉數登場都很賣力，這可是陳昊給了他們一個在世界範圍內露臉的機會。
要讓歌手進入到電影劇情中，還不用電腦特效‘嵌入’進去，怎麼辦？唯一的方法就是重新拍一遍。
要是別的歌曲MV，想要把一部電影裡的演員重新請回來，以同樣的效果在同樣的地方拍攝出幾個畫面，那難度可想而知，幾乎是不可能完成的任務，也就是陳昊纔有這樣任性的資格，還能讓小李子跑來客串一下，像是克里斯汀斯圖爾特、艾瑪沃特森和幾個目前正在參演的好萊塢演員，也都會加入其中，還有大批量的華夏演員拿出時間來配合。
三天時間，這邊完全磨合完畢，一羣對音樂有着自己獨特態度的音樂人，當他們想要認真去完成一首歌曲的時候，所爆發出來的潛能無限，包括他們自己在聽到完整版的效果時都嚇了一跳，對自己有信心，對部分的合作者有信心，卻是完完全全沒想到真的集體合作了一次之後，會有如此好的效果，完全超出大家預計的數倍。
“再來一遍！”
所有人都不是疑問句，而是肯定句，之前那一遍都覺得很棒了，可他們自己心裡知道，因爲沒有百分百做好的自信，在某些小細節的地方還是有所保留，不敢真的發出全部力量。
現在知道結果了，那就不需要客氣了，接下來將會給大家呈現的會是一首真正的羣星版本，所有人不光是出臉不光是出聲，還要將他們演唱的風格和特點融入其中，讓多個聲音湊在一起的時候產生美的感受。
大家最後選擇的是在舞臺上演唱，而不是在最大的那間錄音室，整個場館全部封閉之後，也能夠擁有一個錄音室的效果，戴着耳機，大家都直接將所謂的曲譜放在了一邊，完全不需要，玩了三天，如果連這一首歌的詞曲都記不住，那也不配做一個歌手了。
聲情並茂，歌曲長達十分鐘，大家需要唱兩遍，還要有說唱部分，所以每個人至少都可以單獨的唱兩句，也都會有機會跟別人去和聲雙人唱副歌部門的開始，畢竟一首歌最容易打動人心和被人記住產生流行因素的，多數都是在副歌開始的部分。
重新一遍的錄製，這跟拍電影不一樣，或許羣戲有某個或是某幾個演員表現不好就要重拍，基本上不出現大的失誤，這樣一羣歌壇大咖適應了三天之後，再錄，也都是一遍過。
屋內有幾臺機器擺上，從大搖臂到地面主機，再到空中固定機位，多角度的拍攝可以滿足每一個鏡頭的需求，到每一個人演唱給幾個角度的特寫都不是問題。
“we are the world .”
“we are the children .”
節奏感完美，演唱的聲音完美，和聲完美，穿插的說唱也完美契合到歌曲之中，可以說這些人在三天的時間給這首歌完全顛覆了一個樣子，呈現了另外一種狀態，將單人版本和羣星版本劃定了完美的分割線。
這幾天陳昊也玩嗨了，真心沒有白將這些人請來，大家對音樂都有着屬於自己的熱愛，彼此之間也有了一些瞭解，不再覺得別人的行爲自己看不慣了，那是每一個人的自由，他們都有選擇自己用什麼態度生活的權力，能夠在音樂的道路上大家找到共同話題，那我們就是朋友。
你姆爺的說唱之中不乏一些冷嘲熱諷。
你gaga奇裝異服特立獨行。
你黴黴換男友速度超過出歌的速度。
這些在音樂的面前都不重要，大家唱嗨了跟身邊彼此對視的演唱，那不是做戲，那是一種力量的傳遞，那是一種彼此呼應的演唱方式。
錄製錄音室版本，總共就只是錄了三遍，還都是羣體一起錄，非常成功，這讓陳昊有信心在一星期之內將成品的MV製作出來，結果到了後兩種錄製方式，他的想法破滅了，一種比一種遇到的困難多，也充分的證明了一件事，這些人，真的只是歌手，對於演戲這種事，距離他們還沒有遙遠，充其量也就是客串露了臉，真要是去拍戲，陳昊到不至於建議他們放棄這個想法，但一定會好言相勸，最好你先去系統的學一學，不然，你跟路人之間的差別就是你知道機位在哪。
第二個錄製版本是正常MV的風格，會在銀河總部內取景，也算是對這裡的一種宣傳，這個還好一點，都拍攝過MV，獨自在場景內展示着自己，然後拍下來你在場景中唱歌的畫面，後期去加上錄製好的聲音，這不算是對口型，充其量是表演過後將你聲音經過專業處理後，與你的表演契合在一起。
難點在於大家在一個鏡頭裡去拍攝，比起演唱時亢奮的互動，真到了帶有一點表演的時候，全麻爪了，根本不會配合互動，最後陳昊想了辦法就是現場給大家收音一個版本，你們在外景也拼了命的去唱吧，唯有這樣你們才能呈現出一個好的狀態，這樣拍了三天時間才達到了他的驗收標準。
這幾天時間也讓所有人看到了不一樣的陳昊，或許這幾天的陳昊才更像是大家所熟悉的陳先生，不再是幾天前大家一起抱着吉他或是彈着鋼琴去玩音樂的那個年輕人。整個人變得認真嚴厲了許多，有些時候甚至將大家歌壇大咖的身份給拋卻腦後，如果不是他一直以來的風格不是大嚷大叫，或許這些大咖都會被他發脾氣弄得情緒失控。
你不會嗎？好，我來給你演示，一遍不行我們來兩遍，兩遍不行我們來五遍，你的耐心註定會被磨平，雙方彼此能夠沒有爆發爭吵，在旁人看都是奇蹟。
到最後一個拍攝方式，大家才知道爲何之前沒有爆發爭吵，這最後的拍攝對他們而言難度不可想象，小李子都跑過來搭戲了，他們卻總是齣戲，明明演戲都是這些演員，到他們進入鏡頭畫面演唱的時候，要麼是故事情節照常發展，要麼是畫面定格演員們一動不動讓他們演唱，任誰看這難度都在演員身上不是歌手的身上。
拍攝的時候，一遍遍的N機，這些人不是沒拍過，就覺得陳昊的要求過於苛刻，你多站在一些他的角度，也會說他這是太過精益求精了，一首MV，歸根結底也脫離不了歌曲的範疇，最重要的不還是聽覺的享受嗎？
還好，站在這裡的每一個人都沒有這樣的想法，他們都能感受得到陳昊的認真，也認可這份認真，這等於是免費得到了一次跟影帝學習表演的機會，平常的時候得是什麼樣的關係才能請動他來給自己上一堂表演課？
歌手客串一些影視劇不是什麼稀奇的事，就算不打算往那方面發展，在MV的拍攝裡面多一點吸引大家的東西不好嗎？在演唱會的上面多一些更多音樂劇感染觀衆的演唱表演，不好嗎？
陳昊先是將大家現場收音演唱的環節加入其中，效果不是十分的明顯，拍了一天半之後他暫停了拍攝，這麼多的演藝界歌壇大咖齊聚在這裡，時間是百分百耽誤不得的，他讓人給自己拿了幾罐冰啤酒，將自己獨自一人關在了錄音室內，閉着眼睛錄好的羣星版本，兩瓶啤酒喝下去，一點靈感來了，出來之後他就把所有人都邀請到了拍攝現場，他一個人，從頭到尾給大家表演了一遍，每一個人需要進行的表演，他都詳細的演了一遍。
學男人還好一點，像是姆爺侃爺，學出他們的神態風格就可以，剩下的靠他們自己去領悟。讓陳昊去學習gaga和碧昂絲等女歌手，每一個女歌手都要自己獨特的動作，都有自己獨特的身姿，不懂得扭動身體的女歌手就並不是好歌手，一個老爺們學這些動作，以她們的風格去進行表演，腦子裡過一遍都不需要仔細想就知道畫面滿滿值得人發笑。
真親眼所見，沒一個人笑得出來，有些認真是具有感染力的，陳昊現在的認真就非常具有感染力，像是碧昂絲就非常佩服他能夠學出自己演唱時發音、表情和肢體動作的狀態，那不是故意做作的模仿，是一種你不去看人就覺得是在照鏡子的感覺，跟很多喜好模仿的人比起來，他的表演沒有一絲誇張的地方，也不去故意放大某個經典動作來贏得大家的認可，就是用他認爲最好的表演，是他們每一個人能夠演出來的狀態去表演。
不止是表情動作，眼神，最重要的是眼神，看到他的眼神所有人都嚇傻了，麥當娜很確信他在表演自己戲份的時候，眼神也是自己被大衆所習慣的那種眼神。
難道這就是影帝級別的表演，太厲害了吧，不敢想象，這不是陳昊去模仿一個人，是他在半個多小時的時間內，以各種視角，分別去飾演了現場的每一個人，不僅有學，還有唱，到最後大家都能看到他鼻尖上隱隱冒出來的小汗珠。
實力是恐怖的，可更被大家認可的是他這半個多小時的認真，不斷的切換人物，可不是簡單的切換，是完完全全用盡全身氣力去學去模仿的表演。
有些認真，真的具有感染別人的殺傷力，就如當下！