藝術收藏家姚謙／鯰魚：一件親切、平等觀望生命的作品

素人藝術是藝術裡面比例偏少數的非主流派，但是它是一種在藝術表現上可以容易辨識與定義的一種系統；之所以稱爲素人，明確表達繪畫者未經過系統的訓練或教育，而是由作者成長經歷與本能形成的繪畫方法和描述內容。

韓勇畫了一隻黑狗併爲定名：鮎魚。圖╱姚謙提供

然而，許多成功的藝術家們在技術登峰造極之際，常常往素人藝術家的領域去探索自己的新可能，更接近內在的探索，是一種反璞歸真的重塑、解構再建立的過程。例如畢卡索到晚期的繪畫就是越來越簡潔，直接本能的描述方法，把技術降到最低。

特別是他在晚年得子之後，觀摩模擬着幼子的繪畫方式，這種以樸素技巧，加上不被世界干擾的眼光去繪畫，往往所成更近雋永的氣息；那個時期畢卡索有一些小巧而樸素的畫、非常驚人。只可惜人要回到樸素心態是需要很強的自省堅持，一不小心仍會掉入故作姿態的炫耀，所以晚期的畢卡索創作，仍然有許多忍不住姿態的大繪畫，畫中把自己比喻國王、勇士、英雄等等的選題，樸素並不是容易的事；這些大繪畫仍能以個人品牌成大商品，而流入一些慕名而不在意內核的土豪手中。

藝術家原是人，作品自然有高有低、有好有壞，但是素人藝術家畫出來的東西往往卻呈出很現穩定的作品品質，這是很迷人且值得琢磨的事。在我收藏的作品裡面，素人藝術家作品是一件我很珍愛的洪通作品，而近期又收的一件由藝術家韓勇所繪的作品。

韓勇並非素人，他如同畢卡索有着很好的美術教育，因爲性格所趨，從中央美院畢業之後，選擇了隱入郊野與文化教育不高的農民住生活，度過他所向往的人生，一直到今日也二十多年了。他以這羣村民相融互相感染的度過每一天，也反應在他由心而發的樸素繪畫；而村民也因爲受了這位來自高等美術大學的新居民影響，紛紛藉由繪畫來表達所思，於是整個村莊處處充滿了繪畫。

村民閒暇之餘在自家牆上、在屋外牆壁畫畫，這些繪畫並非西方帶着憤怒與挑釁的塗鴉，跟很多素人藝術家一樣，畫畫就是一種自然地對生活與信仰的表達；在村外小路上的石頭或者石堆與廢棄的圍牆上，畫滿了居民依情境、依心情和他們內心的盼望。

韓勇是個朝鮮族、也是虔誠基督徒，在他的繪畫裡面把當下的人與世界，以及在宗教信仰中得到的真善美之努力，都以最樸素的方法畫出來了。而我收藏了他一件作品，是他收養的受傷、被丟棄或殘疾的流浪動物中，一隻慵懶的黑犬，牠閒晃、行走搖擺姿態，俯瞰如同一條扭來扭去的鮎魚。於是藝術家畫了這隻狗併爲定名：鮎魚。

這是一件親切、平等觀望生命的作品，看似簡單、甚至看不到任何厲害的線條，卻生動地吸引了所有觀畫者；這作品不禁讓我想起臺灣一位我特別喜歡的藝術家蘇旺伸。當你願意平等地對待世界上任何生物，沒有種族、階級甚至物種的偏見，生命本是平等之時；樸素的藝術作品永遠是最耐閱讀而且最能持續地散發光亮。

韓勇畫作的主角：一隻黑狗。圖／姚謙提供