“一尿”成名，2年婚姻1年出軌，“醜女”任素汐憑什麼能當影后？

#冬日生活打卡季#

許多人認識任素汐是電影《驢得水》中的張一曼一角，很多年後，我們仍然難以忘記這張臉，一張不太漂亮卻風情萬種的臉。

電影前半段，張一曼永遠身着一身旗袍，留着一頭長卷發，在荒無人煙的鄉村學校撒一把白色蒜皮，她是自由的，灑脫的。

後半段，進擊的生命力走向衰竭，最後一步步毀滅。一聲聲聽得見聲響的巴掌，以及在衆人注視下被剪掉一頭長髮的身體創傷。隨着一聲槍響，走向悲劇的結局。

任素汐，對當時許多觀衆而言，這是一個橫空出世的演員。初出茅廬卻能駕馭如此複雜的角色，她究竟是怎麼做到的？

任素汐與 1988 年出生在山東萊州，命運起初賜予了她一個幸福美滿的四口之家。

儘管家庭收入並不豐厚，但濃郁的文藝氛圍如同春日暖陽，灑滿了她的童年。

父親是二胡演奏員，母親擅長拉手風琴，姐姐則在歌舞劇院綻放光彩。

在家人的藝術薰陶下，任素汐如同茁壯成長的幼苗，快樂地成長着。

然而，命運的軌跡在她 11 歲那年發生了急劇轉折。

父親被確診癌症，這一噩耗如同一記重錘，瞬間擊碎了家庭的幸福安寧。

父親的病如同一個巨大的黑洞，吞噬了家庭的全部精力和希望。

他很快住院，母親無暇顧及任素汐，只能將她寄養在鄰居家。

寄人籬下的生活，讓小小的任素汐內心充滿了不安和恐懼。

不久後，父親離世，這一沉重打擊讓家庭陷入了更深的困境。

父親在彌留之際，還心繫女兒的音樂夢想，叮囑妻子用治病的錢給任素汐買一架鋼琴。

父親去世後，家庭經濟每況愈下，母親無奈帶着兩個女兒改嫁，生活的艱辛如影隨形。

在痛苦中，任素汐不得不迅速長大。班主任瞭解到她的家庭情況後，爲她申請了 400 元補助。

她心懷感激，卻又因自尊心作祟而內心複雜。

她用部分錢買了掛麪，送給那些曾經幫助過她的人，試圖以此彌補缺失的自尊。

青春期的她，無比渴望長大，渴望擁有自己的房子，渴望能改變家庭的困境。

2005 年，14 歲的任素汐憑藉着努力考入中央戲劇學院導演系，成爲導演班最年輕的本科生。

她選擇導演系，是因爲這個專業能讓她同時學習多種技能，爲未來的藝術之路打下堅實基礎。

進入大學後，任素汐並未像其他同學一樣享受悠閒時光。

爲了減輕家庭負擔，她像一隻勤勞的蜜蜂，四處奔波尋找兼職。

她扛過攝像，在電視臺的忙碌中積累經驗；她熬過無數個夜晚做剪輯，在昏暗的燈光下磨礪技藝。

只要有工作機會，她從不挑剔，哪裡需要就往哪裡去。

她的導演夢，因年齡小而難以施展，只能暫時擱置，跟隨師兄師姐參與話劇排練，偶爾出演一些小角色。

大二那年，她正式接觸表演，從此便愛上了這個在舞臺上演繹他人人生的藝術形式。

在舞臺上，她可以暫時忘卻現實的煩惱，與角色融爲一體，盡情宣泄情感，無需在意他人眼光。然而，表演之路並非一帆風順。

初次登臺時，她緊張萬分，在扮演殘疾人時，手腳都不知如何擺放，表演生硬而尷尬。

更令她懊惱的是，她最喜歡的演員姜文當時就在觀衆席。但姜文的鼓勵成爲了她前進的動力，姜文建議她綁沙袋練習，讓她明白了表演要真實，要深入角色內心。

此後三年，她如癡如醉地沉浸在劇場中，不斷學習、不斷實踐，憑藉話劇《人之初》榮獲中戲最佳演員獎。

隨後，她又與郭德綱合作舞臺劇《唐伯虎點秋香》，在大小舞臺上穿梭，無論角色大小，她都全力以赴，不斷磨練自己的演技。

大學畢業後，面對微薄的薪水和同學們紛紛轉行的現實，任素汐依然堅定地選擇留在話劇舞臺。

她像一顆紮根於藝術土壤的大樹，不爲外界的誘惑所動搖。

她租住在北京通州一個狹小閉塞的單間裡，每天早早起牀趕公交，前往長安區的劇場排練。

寒冷的冬天，她在瑟瑟寒風中等待公交車，周圍是無數和她一樣追逐夢想的年輕人，這讓她更加堅定了堅持下去的決心。

2011 年，話劇《三人行不行》導演看中了任素汐，邀請她擔任女主角。

這部風靡臺灣多年的經典劇目對演員要求極高，演員需要在三男一女的陣容中演繹 30 多種角色，臺詞多且語速快，還需融合曲藝、口技、方言等多種藝術形式。

這無疑是一場巨大的挑戰，但任素汐毫不畏懼。她在舞臺上的精彩表現讓觀衆驚歎，她說話的頻率高達每秒鐘 15 - 20 字，且吐字清晰，一氣呵成。

她的出色表演讓她一舉成爲備受矚目的話劇女王。

隨着話劇《驢得水》的火熱，任素汐的名氣逐漸傳開。

2015 年，話劇《驢得水》進入保利劇院演出，在全國數十個城市完成上百場演出，成爲現象級話劇，吸引了衆多海內外高校劇團競相排演。

此時，電影市場的繁榮讓話劇人看到了新的機遇。一年後，開心麻花籌劃電影《驢得水》，然而投資方卻因任素汐的外貌不符合電影圈審美且不夠紅而要求換女演員。

但導演周申堅信任素汐的演技，堅決力保她。

最終，電影《驢得水》上映，票房成績斐然，一週內衝破 1 億大關，最終斬獲 1.7 億票房。

任素汐在電影中對張一曼的演繹更加細膩入微，她將自己的靈魂融入角色，爲了塑造這個角色，她花費大量時間研究人物前史，從張一曼的童年開始挖掘，讓角色更加立體豐滿。

她的表演得到了觀衆的高度認可，也讓更多人記住了她的名字。

之後，任素汐在電影《無名之輩》中的表現同樣令人驚豔。

在沒有劇本的情況下，她與導演饒曉志及其他演員共同創作，碰撞出精彩的火花。

爲了演好高位截癱患者馬嘉旗，她前往貴州小城都勻體驗生活，學習當地方言，長時間坐在輪椅上一動不動，克服身體的應急反應，力求完美呈現角色狀態。

電影上映後，儘管起初面臨好萊塢大片的夾擊，但憑藉其高口碑，最終狂攬 7.9 億票房。

任素汐通過自己的努力，再次證明了演技的力量，讓人們看到了一個不符合主流審美的女演員也能在大熒幕上綻放光芒。

除了精湛的演技，任素汐還擁有一副動人的歌喉。

令人驚喜的是，她每拍攝一部作品，都會有一首新歌上線。

無論是《無名之輩》後的《胡廣生》，還是《尋漢記》後的《王招君》，她的歌曲一經發布，便迅速佔領各大音樂平臺榜單。

她的歌聲如同她的表演一樣，充滿了感染力。儘管旋律中可能帶有一絲悲涼底色，但總能在聆聽後給人帶來溫暖的安慰，彷彿是她在與聽衆分享自己的人生感悟，傳遞着一種真誠與溫柔。

她的歌曲成爲了她與觀衆情感交流的另一座橋樑，讓人們從不同角度感受到她的才華與魅力。

任素汐的人生經歷如同一部充滿勵志與溫情的長篇小說。

她從家庭的困境中一路走來，憑藉着對錶演和音樂的熱愛，以及堅韌不拔的毅力，在藝術道路上不斷前行。

她用自己的經歷告訴我們，外貌並非成功的唯一標準，真正的實力來自於內心的熱愛、不懈的努力和對藝術的執着追求。

她始終關注小人物的命運，用自己的表演詮釋他們的喜怒哀樂，展現他們的堅韌與無奈，體現了演員的社會責任感。

她在面對挫折和困難時的樂觀態度，如同一盞明燈，照亮了自己前行的道路，也爲那些在困境中掙扎的人們帶來了希望和力量。

她的故事激勵着我們，無論生活給予我們多大的挑戰，只要我們懷揣夢想，堅定信念，努力拼搏，就一定能夠走出屬於自己的精彩人生。