《揚名立萬》導演+鄧超，拍出了一部“臆想的職場童話”

憑藉《揚名立萬》而被很多人記住的導演劉循子墨，帶來了新作《勝券在握》。

片中不少演員，都是前作中的熟面孔。

比如鄧家佳、張本煜和陳明昊。

而兩部影片本身，也有很多相似的地方。

《揚名立萬》中，是一羣卡在人生瓶頸的失意者，想要將一樁大案電影化，好藉此重拾輝煌。這次《勝券在握》中的主角，則是一羣遭遇不同職場困境的打工人，想要打破現狀尋回自我。

一如導演所說的“每個人都會在掙扎和矛盾中找到自己，然後笑着將一切平靜的娓娓道來”。

但《揚名立萬》的舞臺感和戲劇化，反而增強了故事的黑色喜劇屬性。而沿用了相似設定的《勝券在握》，卻充滿了不真實的懸浮感。

就像網友說的，像“一個臆想的職場童話”。

首先，鄧超的白勝，不夠接地氣。

雖然片中，已經在努力渲染他的慘。

公司剛成立不久時，白勝就已經是一份子。但10年過去，公司已經發展成世界500強，他卻仍然是個不起眼的小人物。

身上，還揹負着父親欠下的鉅額債務。

爲了省錢還債，他連房子都捨不得租。白天爲公司當牛做馬，晚上就住在公司的空樓層。

可哪個普通打工人，又能手握800萬期權？

與此同時，影片還在爲白勝開金手指。

懷孕後被主管刁難，想迫使她自動離職的方方，因爲被白勝善意刪掉了“無故外出”的記錄，便就此對他絕對信任。

白勝要組建團隊，她就幫他網羅合適的人選，哪怕對他的“核心技術”一無所知，甚至之後還被他“出賣”過，卻始終是他的支持者。

鄭雲龍飾演的周望高作爲外請的監事，出場時高冷如同機器人，收集證據時像商業間諜。但之後的發展，又履了“雖然我在黑暗處，但卻渴望陽光與自由飛翔”的老套路。

面冷心軟還心懷嚮往，被白勝和他的小團隊的氛圍暖到的周望高，在小規模掙扎了一番後，還是在關鍵時刻站在了他這一邊。

甚至，幫白勝摸清了他被裁員的真正原因。

而且周望高的身份設定，是真的跟其他人不在一個框。

認祖歸宗的豪門私生子，很想獲得父親認同，卻又因此被圈養成了一隻籠中鳥，在逐漸失去自我的過程中變得孤獨壓抑。

慶生會那場戲中，他微笑着轉身，“管家”模樣的下屬因此而欣慰歡喜時，瞬間讓人想起霸總小說裡常有的那句“好久沒有看見少爺笑過了”。

楊皓宇飾演的郝大哥，以面相兇惡的收債姿勢登臺，還使出了用家人脅迫的無賴伎倆。可是一轉眼，就成了曾經很壞，如今夢想做律師的好人，在白勝借謊言重回公司、被破壞原機、與公司對決拖延時間等環節中的重要助力。

還有喻恩泰飾演的任遠勞，因爲跟張見立場相對，便反過來多次明裡、暗裡多次支持白勝；就連已經坐到公司董事會最高位的王天潤，也在最後那場談判會上把形勢緩了一緩。

這樣的一個主角，真能讓普通“牛馬”爲之共情？

主角脫離羣衆基礎，跟他相關聯的人或成了劇情需要的符號式工具人，或是畫風懸殊不像在一個世界，而他的對手……也不夠高級。

張本煜飾演的張見，從頭到尾把“我就是反派”寫在臉上，沒有半點隱藏收斂。但是他的手段，卻又像極了“小學生鬥氣”，搞破壞的手段既簡單又粗暴，與身份職位都不太符。

就算是背後大佬有意將他當做一把刀來用，那這把過於鋒芒畢露、氣焰囂張的刀，真能這麼多年不損？

陳明昊扮演的商業大佬段文康，出場囂張說話衝，白勝被他連嘲帶懟，尷尬到腳趾抓地。但之後跟AI小圓聊天時，又“溫柔”到彆扭。

不是說他演技有問題，而是這種人物反差設定，有必要？

雖然人物各有各的問題，職場戲也缺乏有支撐度的真實細節，但《勝券在握》也不是完全沒有優點。

比如，對資本黑暗面的刻畫。

爲公司服務多年的元老說開除就開除，承諾過的期權沒想過兌現，而是不擇手段減少“公司損失”。

壞事做盡的張見，並不是欺上瞞下。他的所作所爲，不過是代行“聖”意。但即便是他，需要的時候，也只不過是個可以拿出去的“交代”。

所以，最後白勝在談判桌上的傾情講述，沒有讓在座的董事們有任何反省。最終讓他們願意暫時和解的，只有眼前可見的利益。

而最讓人細思極恐的是，奧傳司和最後的泡泡工廠，完成了閉環。

有人情，有溫度，有夢想的泡泡工廠，其實就是最開始的奧傳司。當它在市場上逐漸成長壯大，就極有可能變成冷漠無情、逐利忘本的資本巨物。

從另一個角度來說，這樣的奧傳司又是整個行業的代表和隱喻。

整體來說，《勝券在握》相較於劉循子墨此前的《揚名立萬》來說，工整度有提升，但靈氣大減，有種處處框架的僵硬和刻意。

就像是影片結尾，白勝站在奧傳司大門口，手中拿着的自己不同年齡階段的工牌。曾經的他青春飛揚，眼眸中神采四溢；後來的他疲憊憔悴，彷彿正在“籠”中枯竭。

不是爛片，但又算不上精彩。