賈樟柯談《風流一代》：“拿數碼攝像機的人”，經過時代

11月22日，由賈樟柯執導，趙濤、李竺斌主演電影《風流一代》正式在全國上映。影片延續了“賈樟柯宇宙”中關於巧巧和斌哥的敘事，在又一個平行時空中，人物的命運隨時代起伏流轉。

《風流一代》是賈樟柯團隊從2001年開始拍攝，歷經22年製作完成的心血之作。影片中，不同時期的影像媒介呈現出不同的畫質、畫幅，也呈現出21世紀以來，不同時代的時代切片圖景和生活風貌。

上映當日，在上海大光明電影院舉行的首映禮後，賈樟柯攜主演趙濤、周遊，共同分享了這段跨越22年拍攝的心路歷程。

周遊、趙濤、賈樟柯

向來對影像媒介保持敏銳的賈樟柯，是最早拿起DV的一代電影人，在數碼與膠片更迭的時代，他滿懷着新奇與實驗精神，決定用數碼DV拍攝捕捉日常生活和相應的電影素材。一開始，他想致敬經典吉加·維爾托夫執導的紀錄電影《持攝影機的人》，於是命名自己的實驗作品爲《拿數碼攝影機的人》。從千禧年之初開始拍攝，一切蓬勃向新，生生不息。

“我一直很着迷電影史上早期那些拿着攝影機直接到達生活的現場，捕捉生活的電影，但電影工業成熟之後，劇本規定好了許多人物的關係劇本的走向，但這種遊歷一樣的拍攝，反而有一種發現的感覺，就像去做一次旅行，不知道會遇到什麼人，會遇到什麼事。”斷斷續續拍了兩三年，賈樟柯一方面覺得電影“該結束了”，一邊又覺得“找不到結束的理由”，“好像一切人生，包括這個變革的社會纔剛剛開始，於是就斷斷續續拍了20年。”其間賈樟柯去拍攝了其他多部電影，漸漸地也淡忘了這部早期的創作。

“一直到疫情的時候，我突然覺得好像一個時代確實要結束了，這個電影也該結束了。”賈樟柯重新翻出素材剪輯，“我覺得這個電影不應該是隻停留在過去，應該有更大一個角度，是站在今天，看我們怎麼一步一步從千禧年代那樣一個有活力的、人和人之間充滿了寬容度、人可以有很多嘗試和衆多可能性的社會一步一步走到今天；也從互聯網社會，一步一步地邁進到人工智能時代，所以我又拍了當代的部分。”

賈樟柯

賈樟柯介紹，在影片中所使用到多種“跨時代器材”，從膠片到最新的VR，不同的制式畫面共同雜糅成創作者與觀衆同構的時代記憶。“這麼多的影像混雜，有點像當代藝術裡面的綜合材料，在材料與材料之間，其實也能看到這個時代的一個變遷，也有它的情緒。”

新的宇宙中，趙濤飾演的巧巧成了一名超市的稱重員，對於這個人物設定，賈樟柯解釋，“我一直對超市這個環境特別感興趣。在我們小的時候物質非常的匱乏，但是到了當代的超市，你會發現它那麼的豐富，它好像掩蓋了一切，讓我們覺得這是一個不缺少物質的時代，但是實際上它也把人的辛苦，把貧富的差異，很多東西掩蓋了。”

影片中的巧巧一言不發，是一個沉默的人。對於這樣的設計，賈樟柯表示，其實在拍攝的過程中，“這些年都有很多對白，但是在剪輯的時候，我覺得好像過多的情感表達，反而會把我們幾十年的這種複雜的感受削弱，變得狹窄，所以後來越減越少，最後乾脆不說話了。”賈樟柯希望傳遞給觀衆是，“時代的感受裡，我們只要說出一點，就丟了其他的99點了，如果女主角不說話，好像百分之百的五味雜陳都還保留。”

活動現場

映後，作爲觀影嘉賓的上海電影家協會主席、導演鄭大聖也表達了對電影的“感慨良多”。“這麼些年來，一直因爲賈導的電影看到那些人物，經過時代的進程，在這個片子裡，又一次經過如此具體的熱氣騰騰、水靈靈的時代。現在回頭來看，竟然有很多戲劇性的動人瞬間，在將近1/4世紀以後，藉由這樣的鏡頭我們回望歷程的時候，有人被擱淺在岸上，有人繼續在向前奔跑，我們也會期待賈樟柯電影宇宙當中的他和她，繼續經過時間，經過時代。”

值得一提的是，這是一部限時上映22天的電影。賈樟柯在定檔時曾表示，對於想看《風流一代》的觀衆朋友們來說，22天“足夠相逢”。在微博上，他也分享：“這部影片花了22年時間拍攝，我們就用22天，來告別這22年。我想我們用這22天，用一種最具儀式感的觀影形式，跟這個世紀‘俱往矣’的20多年時光，跟‘風流一代’的風流過往，作個告別。”

主創與觀衆合影