古裝劇金牌製片人周靜：不管男頻女頻，只管故事好壞
《古劍奇譚》《花千骨》《香蜜沉沉燼如霜》《陳情令》《夢華錄》《蒼蘭訣》《蓮花樓》《長相思第一季》……最近十年，幾乎每年暑期檔都有古裝劇成爲熒屏爆款。古裝劇暑期檔逐漸形成。
今年古裝劇暑期檔依舊火爆，競爭激烈。從6月的《墨雨雲間》《金庸武俠世界》《度華年》《顏心記》，到7月的《長相思第二季》《唐朝詭事錄之西行》《少年白馬醉春風》，作品各有特色、各有熱度。
古裝劇扎堆涌現，如何突出重圍？近日，曾打造《長月燼明》《墨雨雲間》等爆款古裝劇的製片人周靜，在接受羊城晚報記者專訪時分享了一些古裝劇製作的新視角。
新內容：故事要有貼近觀衆的現實基底
肉眼可見，古裝劇暑期檔已擺脫仙俠劇一家獨大的格局，逐漸開拓內容供給渠道。目前上線的古裝劇大多類型不同、題材各異：《墨雨雲間》利用快節奏、強情節，藉助“重生復仇”敘事線，打造了古裝爽劇；《金庸武俠世界》聚焦經典武俠小說改編，重新書寫觀衆熟悉的江湖往事；《度華年》同樣使用了“重生”線索，但在懸疑敘事基礎上，交織呈現了朝堂權謀、主人公的愛恨情仇；《長相思第二季》則是續寫爆款前作，故事也由甜變虐，小夭的人生將迎接無數波折、痛苦；《唐朝詭事錄之西行》也是續寫爆款前作，繼續講述“大理寺少卿”盧凌風和“乾陵丞”蘇無名在西行路上遇到的志怪傳奇。周靜介紹，隨着觀衆審美需求不斷迭代，影視行業的生產流程、工業化程度也在不斷升級，“製作者需要不斷開放創新性內容，滿足、引領觀衆的審美需求”。
在題材選擇上，這波古裝劇即便選擇宏大的仙俠、朝堂背景，也會聚焦小人物的小故事。例如，雖然《長相思》的女主角身份顯赫，是“皓翎王姬”小夭，但其出場身份卻是清水鎮的“市井郎中”小六，很接地氣。周靜說：“我們現在不會用傳統的、還原古人思想的思路製作古裝劇，得確保古裝劇達到一種新標準——故事要有貼近觀衆的現實基底，講好人物及人物關係。角色即便穿上現代人的衣服，故事也要好看。”
她強調，對於古裝劇內容創新的表達，世界觀搭建至關重要：“世界觀搭建，會決定整個劇集的敘事氣質、方向，以及服化道的審美性。例如，對於高概念題材仙俠劇，服化道審美風格會更加飄逸、富有想象力；對於半架空題材仙俠劇，服化道審美風格會更加落地，往往帶着歷史觀，表達中國傳統文化。”
快節奏：在單位時間內安排更多劇情
最近，有觀衆發現，這波古裝劇的敘事節奏明顯加快。例如，《墨雨雲間》快速交代女主角復仇的背景——才女薛芳菲被婆家陷害，又遭丈夫活埋，僥倖逃脫，有仇必報；《金庸武俠世界》僅在第一集，就呈現了郭靖學藝、比武招親、與黃蓉見面的全過程。周靜表示，創作者當下拍攝影視劇的核心觀念是搶奪觀衆時間：“觀衆時間越來越寶貴，他們給播出平臺的時間非常少。所以，我們在思考怎樣給觀衆帶來共鳴，讓他們的時間產生價值，以至於越來越多團隊拍影視劇時會嘗試在單位時間內安排更多劇情，增加信息量。”
於是，《墨雨雲間》的快節奏敘事，讓許多觀衆感嘆“像在看微短劇”。在今年上海電視節上，該劇聯合導演馬詩歌提出“用短劇思維拍長劇”的理念：“總製片人於正告訴我，長劇短劇化一定是未來國產劇的發展趨勢。他預感，隨着短視頻對觀衆影響加深，會影響大家的觀劇習慣。於是，他找到之前拍短劇的我來編劇、執導《墨雨雲間》。”馬詩歌坦言，長劇短劇化的方法論就是動用內容的一切手段抓住觀衆：“我要讓情節更精彩、戲劇衝突更大、人物刻畫更立體、敘事反轉更多、信息量更密集，以及劇集和觀衆的共情點抓得更準確。”周靜進一步解釋：“這種長劇拍攝的創新之舉，是我們根據觀衆需求進行的一次調整。社會環境、人的訴求、人的情緒狀態都在改變，創作者要及時觀察、不斷調整製作風格。”
與這波古裝劇快節奏敘事相伴而來的，還有劇情的“爽劇”特徵。主人公不再忍氣吞聲，而是盡情施展俠之大義、有仇必報。周靜同樣將這種變化，歸結於觀衆需要：“我們能找到這種爽感的現實原點。有篇文章說，人的一生有三次改變命運的機會，一是原生家庭，二是伴侶，三是喚醒強大的自己。現在很多影視劇都希望向觀衆傳導價值，鼓勵大家勇敢做自己、救贖自己，不僅要成爲自己的光，還要照亮他人。自救、幫助他人都會讓觀衆爽，產生追看劇集的動力。”
新思路：把握大邏輯，尋找小切口
有意思的是，歷年暑期檔的爆款古裝劇以女頻小說改編作品爲主。但與早年聚焦大女主式的表達相比，最近兩年的女頻古裝劇有了變化。周靜用《墨雨雲間》舉例：“這部劇像大女主劇，但又不是大女主劇。我們現在打造‘女強劇’時，更關照女性羣像，把敘事空間給到不同人物。”毫無疑問，除了吳謹言飾演的薛芳菲，陳喬恩飾演的季淑然、李夢飾演的婉寧公主、劉雪華飾演的姜老夫人等女性角色，都有血有肉，給觀衆留下了深刻印象。
男性角色如何在女頻劇中生存，一直是個問題。在這類劇集中，不少男性角色會被貼上“渣男”標籤，成爲觀衆的靶子。周靜坦言，要想打造優質的女性羣像劇，切忌安排工具人式的男性角色，“男性角色一定要能同觀衆真實產生連接，要立體、有‘人味’、有複雜性。如果男性角色的塑造層次足夠豐富，哪怕只有幾十場戲也能出彩，產生光環”。
周靜認爲，刻畫女性羣像的古裝劇有很多創作方向，要在把握住大邏輯的前提下，去尋找小切口。什麼是大邏輯？她說：“復仇、宅鬥是觀衆經常看到的兩個方向。但我們在故事創作時，更多關注的是每個女性可能遇到的兩性關係、親子關係、原生家庭等現實困境，以及她們尋求出路的過程。”什麼是小切口？她說：“我們會把大邏輯放置到女性復仇、女性宅鬥、女性職場等具體環境中，切實滿足女性情緒，尋找情感突圍的方式。”
很長一段時間裡，脫胎於網文，按照創作類型，古裝劇可分爲兩種：一是，以《仙劍奇俠傳》爲代表，刻畫男性英雄打怪升級、一路成長的男頻古裝劇；二是，以《花千骨》爲代表，刻畫男女主角愛情故事的女頻古裝劇。談及如何看待男頻、女頻古裝劇的劃分，周靜直言：“我們製片人不關注男頻、女頻，只關注故事好不好，希望更多用戶能看到。只不過，對於一些故事創作，切口不同，觀衆羣體構成不同。有的劇主角是女性，有更多女人強的情節，更關注女性情感訴求、困境，可能女性觀衆多；有的劇主角是男性，有更多男人強的情節，可能男性觀衆多；有的劇男、女都能關照、映射到，可能會覆蓋全部觀衆。”
文 記者 龔衛鋒圖 劇照、海報