粉絲都在罵，這演技天花板也翻車了

來吧， 咱們聊聊《小丑2》。

上映前，它是觀衆期待值拉滿的「宇宙大餅」。

上映後，卻成了口碑山崩、票房血撲的全球公認爛作。

觀衆看完都很無語，被這年度最大詐騙氣到發瘋。

坐在電影院裡，彷彿自己纔是小丑。

魚叔看了那麼多爛片，是吃過苦的人，不會被這三言兩語嚇到。

好奇心不死，上映後第一時間前去試毒。

想看看今年最重磅的電影，到底怎麼個爛法。

從電影院裡出來，我深感意外。

你別說，這個片爛得還挺別緻——

《小丑2：雙重妄想》

Joker: Folie à Deux

五年前，《小丑1》在各種抵制聲中大爆。

狂攬全球10億美元的驚人票房， 斬獲奧斯卡11項提名。

還助主演華金·菲尼克斯演技封神，奪得影帝。

一言以蔽，贏麻了。

很快，華納宣佈加大投入製作第二部。

全球觀衆翹以盼，希望早點看到小丑再次大殺四方。

結果等來等去，等來的全是醜聞。

什麼華金大量改劇本，Lady gaga高光戲份被刪。

什麼導演拒做試映不顧口碑，上映前乾脆躲了起來。

終於面世後，直接大撲特撲。

威尼斯電影節首映，差評一片。

歐美地區上映後，評分慘不忍睹，刷新漫改真人電影最低分。

來到內地，一樣不受待見。

豆瓣開分5.9，還不及格。

那麼，到底拍得怎麼樣？

魚叔覺得，確實爛，但爛得很別緻。

第一部中，「小丑」亞瑟連續犯下殺人案， 又在直播中槍殺脫口秀主持人。

掀起暴亂後，被警方逮捕關進阿卡姆瘋人院等待審判。

電影書接前作，講得就是亞瑟在阿卡姆發生的故事，以及被審判的過程。

製作上， 視覺設計與氛圍營造延續前作，依舊卓越。

小丑仰頭抽菸與起舞的癲狂標誌性動作，也一以貫之。

而之所以出現大量差評，首先因爲形式。

這竟然是一部歌舞片。

「哥譚」變「歌壇」，小丑情侶上演《Ga Ga Land》。

這本不是原罪，片中的音樂歌舞部分也有其作用。

像是在阿卡姆，亞瑟通過音樂小組認識了靈魂伴侶小丑女莉（Lady gaga 飾） 。

倆人談戀愛或是靈魂共振時，音樂歌舞沾染着幻想屬性，常常伴隨響起。

但問題是，形式過於單薄，還影響到了敘事。

歌舞部分夾雜在劇情中本就容易產生斷裂感，失敗的愛情建立又讓形式更顯突兀。

電影裡，莉全程工具人。

她突然出現，向亞瑟表達好感並迅速成爲愛人。

之後被亞瑟發現身份造假，根本沒有相似的原生家庭和犯罪經歷。

真實身份是中產家庭供養出的 心理學高材生。

只是出於崇拜「小丑」才住進阿卡姆接近亞瑟。

所以她不斷告訴亞瑟，你沒病，你要做真實的自己。

當謊言被拆穿，莉迅速宣佈自己懷孕。

讓亞瑟爲了兩個人的未來，以精神領袖「小丑」的姿態解決庭審重獲自由。

沒看到啥靈魂伴侶的愛情，只看到私生飯要挾愛豆繼續營業。

本質上，還是爲了呼喚「小丑」登場迴歸。

這不僅是莉的心理， 也是觀衆期待。

主創團隊也完全明白大家想看什麼，於是迅速收束了工具愛情線。

藉由人物之口宣佈真正的好戲即將上演：

「- 我感覺之前的演出，並不是他們想要的。

- 那我們就給他們想要的。」

可惜，期待拉滿了，卻完全是虛晃一槍。

預告片裡營造的「雙瘋」場面根本沒出現。

小丑女的高光戲碼被大大刪減，劇情完全變成了亞瑟的獨角戲。

說它詐騙，一點不冤。

不過，就算是拍獨角戲，拍好了也行。

誰知「小丑」也沒有歸來，還被徹底粉碎。

一場審判，宣判精神肉體上的雙重死亡。

片中，這場庭審是小丑脫罪的關鍵。

只要亞瑟承認自己患有精神疾病，便能因此免刑。

換句話說，小丑越是病態猖狂，與亞瑟差別越大，越能獲得勝利。

法庭外所有的追隨者，以及崇拜者莉，都想看到這一幕。

創作者還有意拉高預期。

特意在庭審前階段，讓亞瑟做出前作裡犯罪發瘋前的動作。

像是冒犯又滑稽地親吻年長女性，或是換上小丑裝扮嘲諷所有人。

然後，期待全部落空。

亞瑟剛出庭時享受着歡呼簇擁，但 姿態僵硬而笨拙。

縱使換上了小丑裝，也被證人幾句話搞崩心態。

他說了很多話，過程漫長而又無聊，像是故意煎熬觀衆對人物失去耐心。

隨後他回到監獄，又很快爲自己法庭上豪言壯語嘲弄獄警付出代價。

不僅被脫光衣服狠揍，還 讓其親耳聽到自己的追隨者被毆打到嚥了氣。

說白了，縱使畫上小丑妝，亞瑟也沒有回天之力。

而且很快，他的小丑妝就被折磨到面目全非。

在一次次品嚐過絕望和無助後，亞瑟終於在法庭上認罪：

「根本就沒有小丑，都是我做的。」

到這，這部續作的內核 既推翻了前作，也瓦解了「小丑」形象。

把所謂的「犯罪天才」還原成一個瘦弱、可笑、悲慘、缺愛、只能在臆想中勝利的精神病殺人犯。

緊接着，還有更決絕的。

法庭被神秘的炸彈摧毀，亞瑟被戴着小丑面具的人救走。

然而，他在半路上跳車，以一種割席的姿態瘋狂逃離這個符號。

但這種短暫的自由僅持續數幕，亞瑟隨即再次被捕，重回監獄。

最後，亞瑟被小丑女拋棄，又被那些曾崇拜他、如今因他的認罪而感到背叛的囚犯刺死，落得個悲慘結局。

聯繫第一部來看，這似乎在說：

悲慘者永遠無法救贖，只有毀滅纔是宿命。

魚叔看完有點懵。

整部電影相當現實，擊碎了關於小丑的全部幻想。

如果你喜歡第一部，那你會感覺被深深背刺。

如果你喜歡小丑IP，你會被電影精神創死。

而如果你是普通觀衆，很幸運，你不會受傷，只會覺得非常無聊。

在不好聽的歌曲和漫長的庭審戲，以及對各種話題淺嘗輒止的流水賬中漸漸絕望。

這也是我爲什麼說，它爛得別緻。

它不是傳統意義上的爛片，演技、製作都不差。

但觀衆想看的，它全部反其道而行，比爛片更能激發憤怒。

只能必須，送上差評。

魚叔實在好奇爲什麼會這麼拍，於是查了查背後故事。

一方面，確實是創作陷入封閉狀態。

《小丑1》時，創作者就曾表明，這是一個非DC非超英的原創獨立故事。

獨立帶來新嘗試，小丑也就被還原成一個更具體的人物，成就一個更確切的演員。

但首部成功後，主創將電影成功看得太過獨立，忽視了IP加持。

開始沉溺於個人想法，在角色身上投射個人喜好。

導致看這部電影的時候，魚叔總覺得它拍的可能是亞瑟，也可能是主創，但似乎不是小丑。

另一方面，也有第一部的後續影響。

因被質疑宣揚槍支暴力、美化反派、煽動民粹，電影在多國被禁映。

「奧羅拉槍擊案」的倖存者和罹難者家屬強烈抵制該片上映。

還有一大波左派影評人和民衆批判電影，質疑主創團隊的用心。

導演與主演在各種採訪裡對電影立意諱莫如深。

華金對自己飾演的角色亞瑟也持負面態度，認爲悲劇的發生離不開個人觀念。

巨大的反饋讓電影像小丑一樣成爲某種符號，讓人感到危險。

「華金：這個不情願的、不知情的符號現在正在爲第一部電影中的罪行付出代價」

對這些聲音的迴應，不知是否投射在了這部續作中。

讓亞瑟拒絕再成爲小丑，也不願繼續幻想。

我甚至覺得主創未嘗沒有預感到觀衆反饋。

就像電影裡，亞瑟對莉說：

「別唱了，說話」

而代表了對小丑有幻想的崇拜者莉則回答：

「我們有的只有想象」

隨即棄絕了無法成爲小丑的亞瑟轉身離開。

親手摧毀所造之神，諷刺地留下具體的人。

我莫名覺得，比起故事，這部電影更像一種表態。

這讓觀衆的差評，也沾染上相似的屬性。

魚叔不由得爲之遺憾。

個人化的表達有更爲具體的魅力，但過於確切就窄化了表達空間。

就像「小丑」這個角色形象，遠不只有政治意涵。

《自殺小隊》裡傑瑞德·萊託版小丑就說：

「I'm an idea，state of mind.」

《 蝙蝠俠：黑暗騎士 》中，希斯·萊傑版小丑又是一種無序的化身。

他的傷疤可以變成不同人不同形狀的內心結痂。

他的罪惡可以駐紮在任何一處人性的鬆動上。

因爲沒有具體的形狀，所以可以是任何形狀。

可以說，人性不滅，小丑就不會死去。

反派天花板具備的人物多義性和豐富的可闡釋性，纔是角色生命力的基礎。

或許，華金版《小丑》也是一種電影與人性的嘗試。

走向絕路，大概也是一種答案。

但知道無數平行宇宙裡，有魅力的作品與角色是永存的。

對於觀衆來說，也能以慰受傷的心吧。

全文完。

助理編輯： 白素