對不起，郝蕾吳鎮宇，“整頓”不了內娛
演技類綜藝，又誕生打臉名場面。
衆所周知，演技綜藝，與其說是錘鍊好演員。
不如說是一場尷尬演技大賞+內娛生態大曝光。
和某老牌音樂綜藝一樣，《無限超越班2》好看的不是學員表演，是導師。
這次出手整治內娛的導師，又是郝蕾。
引她開火的，是紀凌塵，演藝圈代表作，「你喜歡大海，我愛過你」。
之前在節目中創造過的名場面是：和寧靜試戲，一場表演下來，差點把見過大風大海的寧靜，嚇出工傷。
最新一期綜藝，紀凌塵把自己接不到戲的原因，怪罪於輿情。
認爲是之前那段分手爭議影響了他接戲，導致他沒有觀衆緣，沒流量，沒知名度。
可郝蕾是完全不給大海哥留面子，直接辣評打臉，“你到底想說什麼？我覺得就是你實力不夠。”
參加綜藝是「想讓大家看到自己作爲演員的努力與決心」的大海哥，就這樣收穫又一輪尷尬。
但尷尬的不止大海哥，還有節目導師吳鎮宇。
早前一個熱搜，是網友在社媒上讓吳鎮宇兒子費曼評論老爸在綜藝上的表現。
費曼直接回複道：“錢__ __ 屎__ __ ”
話沒說完， 大家都心領神會。
吳鎮宇這通告費掙得太不容易了。
既是節目中的“毒舌擔當”，發言犀利，一針見血。
又要來內娛“演技扶貧”。
指導張睿演《無間道2》裡自己演過的倪永孝。看了三遍直接氣到暴走。
最後點評一針見血：“沒有壞人會覺得自己是反派，我好好做生意，他們爲什麼要這樣呢？”
可說句實話，今日內娛，比張睿紀凌塵節目表現更令人啼笑皆非的爛演技，多了去。
今天，就來簡單聊聊。
《無限訓練班2》這檔演技綜藝，爲何成了內娛照妖鏡？
又爲什麼說節目曝光的三大內娛亂象，該治治了。
亂象1：爲啥這屆科班出身或主角不斷的年輕演員，演技還比不上TVB培訓班演員
最新一期節目，年輕演員分組表演，我實話實說，表現最好的，是來自中國臺灣的張棟樑，和來自中國香港的高海寧。
一個是大衆印象中的歌手，演過幾部臺偶劇。
一個是《三十而已》《新聞女王》中的美豔女配，就算剛拿了TVB的最佳女配角，網民也不屑一顧：這叫獎？能跟咱們的權威大獎相比？香港演員，哪有系統培訓？
可不好意思，就這麼一個以美豔，還不是以實力著稱的香港女演員，放在這季學員中，演技是出類拔萃的存在。
這期一場《消失的她》的演技考覈，她身段玲瓏，表演入戲，對我而言，並不亞於正片中的文詠珊。
可惜，表演不及格。
因爲搭檔表現等於沒表現。葉童看完直接問：我在你身上完全沒有看到任何渣男的樣子。
王晶的一番點評則是把網友看笑了：其實你可以站起來走一走，以前周潤發就經常用這招，他走位都很準。
網友:啊，拿周潤發比？
可有一說一，王晶口中的周潤發，應該說的是剛從無線培訓班畢業兩三年，就在王晶編劇的TVB劇《千王羣英會》裡演老千的周潤發。
要比表演經驗，當年的周潤發，真不比大海哥多。
雖然他吐槽自己受大海事件影響，這幾年沒怎麼接到戲。可並非完全沒有拍戲。
相反，他不但演了好幾部男主偶像劇。
還演了郭敬明的《雲之羽》中的大反派。
真要論表演經驗，他應該多於當年的周潤發纔對。
還有吳鎮宇之前點評的張睿，可不是什麼新人，而是中戲畢業的高材生，14年前剛畢業就和吳鎮宇錄製了《快樂大本營》。
這14年演的男主戲不少，《長風渡》演的男四號。
何洛洛演了《鬥破蒼穹之少年歸來》的蕭炎。
就算在直播界風生水起的朱梓驍，也演過《一起來看流星雨》的上官瑞謙，這幾年在網絡電影《狄仁傑之龍隱迷窟》中演過男主。
觀衆都說年輕人初出茅廬，演技生澀，可以理解。
但實際上，這些年輕人有些是頂級演藝學院畢業，有些已經演了十幾部男主。
但她們節目中的表現，讓人慨嘆，這些年他們在內娛究竟學到了什麼？
反觀吳鎮宇這樣根本算不上科班出身，跑了多年龍套的香港演員，當年演技憑什麼能吊打我們的年輕演員？
就說吳鎮宇，相貌平平不說，第一年靠無線培訓班，臺詞不過關。
第二年，表演太緊張。
第三年，還是被淘汰。因爲用力過猛，成了鬥雞眼。
可就這麼個三年都考不上TVB，1993年《《唐伯虎點秋香》還在跑龍套的演員，到了1999年，已經憑藉《槍火》中保鏢阿來一角，擊敗《花樣年華》的梁朝偉，拿下影帝。
《無間道2》的悲情梟雄倪永孝，至今仍是不少觀衆的意難平。
又比如他在金像獎上公然調侃“港片青黃不接，是因爲劉青雲還在演戲”的普通市民劉青雲。
也是上了一年培訓班就出來演戲，20幾歲演了《大時代》。一般般，就是港劇曠世經典而已。
這些港星或多或少都擺過攤，幹過底層工作，論條件，比內娛年輕演員差好多倍。
可爲什麼他們混成了影帝呢？
背後的原因並不複雜。
因爲港片港劇繁榮時，演員有機會，但機會是比出來的，也是逼出來的。
鄭裕玲號稱鄭九組，王晶最多一年拍過9部戲。
當年是有本事就上，沒人有時間培訓演員。
周星馳《喜劇之王》中的經歷，都是當年寫實的再現：演中槍，看你怎麼演。
尹天仇不行，旁邊的成龍ok，那就是他。
膠片很貴，誰表情多，演的穩，誰就上。
所以港片擅長製造類型演員，就是某一類角色特別擅長的演員，至於能不能突破這個類型，就要看自己的悟性和努力。
比如吳鎮宇、梁家輝、劉青雲，都是自己琢磨出來的。
你不行，有的是人行，大家各憑本事。
當年香港電影人有個習慣，看午夜場，因爲觀衆的反應，極其直接，演得好，鼓掌，演技爛，噓你。
得到噓聲的新人，下次就不會用了。
香港演藝圈，演技見高低。
反觀內娛，演技見什麼高低，從來是流量見高低。
尤其是新一屆流量規則下，流量明星最大。
無論導演，還是演對手戲演員，誰敢說他們不好。
製片方只看流量和話題，抓緊時間賺快錢。演的好不好，不重要。
粉絲呢，還記得上一個爆款演技綜藝《演員請就位》，陳宥維尷尬演技雷翻衆人後，粉絲在意的根本不是哥哥的演技，而是哥哥不能跟王楚然擁抱。
讓他們禮貌性抱一下的大鵬當年被罵慘。
這就是內娛的流量法則。至於哥哥新作上映後的口碑，粉絲自會控評。
演技，是最不重要的事。
這些年輕演員只要不上演技綜藝，每天聽到的，都是誇。
誇到最後，連他們自己都認爲自己，天賦異稟。
所以爲什麼香港新一屆演員演技能輕易超越內娛？
不是他們個個天分好比周星馳，而是和港娛、內娛的環境脫不開關係。
當下的內娛，是流量狂歡的時代。
明星面對的就是粉絲的無腦吹捧。稍微有點資本的，更是了不得，誰都不敢惹。
熱搜換着方式上，一水全是好評。
特殊國情決定了，明星就是人上人。
隨便演幾年就能財富自由，相比之下，當年跑龍套的吳鎮宇劉青雲，無線工資幾千塊。
哪怕是今天，《周處除三害》整部電影的投資就1000萬。阮經天片酬80萬。
隨便一個剛出道的流量明星，片酬也夠拍兩部《周處除三害》，還可以多加幾場動作戲。
市場就這麼決定的。
年輕演員在這樣的市場裡成長，無需琢磨，無需體驗生活，更無需憑實力熬出頭，他們一出生就衆星捧月演主角，一演戲就彩虹屁連成彩虹橋。
哪怕只是番位低於女主，粉絲也會撕爛片方。
不是他們比不過香港年輕演員，而是根本不需要比。
用作品說話？沒這個必要吧。
內娛流量明星，對香港演員就是降維打擊。
哪怕是演技綜藝，獲得最多人氣和機會的，也不是演技表現最好的張棟樑、高海寧，而是掌握了流量密碼的大海哥，據說已經有不少片方真要找他演寧靜建議的“二愣子”角色了。
你看，什麼年代了，誰還拼演技，傻不傻啊你！
亂象2：實力派演員的春天，真的到了嗎？
本期節目另一個看點，是趙奕歡被節目評級逼哭。
節目組是懂流量的。
其他演技綜藝也做過評級，但那是節目一開始，作爲節目的組成部分之一。而《無限訓練班2》是節目都播了好幾期，再來評個級。
歌手出身的黃齡因爲演過爆火的《繁花》，當場獲得了一位製片人的邀約。
而拍過數十部影視劇的趙奕歡，卻被三位製片人評了個——“其他”。
雖然努力剋制情緒並當場反問，“我被評爲其他是不配做演員嗎？”
但趙奕歡最後還是忍不住飆淚。
趙奕歡是不是好演員？
很多人一開口就提起她十年前的網絡電影，《青春期》《校花》系列，評分低，熱度高，趙奕歡曾經是一代網絡電影女神。這股風過去了，她的人氣下滑，都很自然。
但問題是，她最近真沒有新作品？去年的諜戰劇《梅花紅桃》，她就有演出，顏值在線，演技表現恰如其分，甚至稱得上搶眼。
製片人們都沒看嗎？
但如果看過幾期節目就會發現，演技，在這款演技綜藝中，本來也不是多重要的事。
就說本場，網友們一語道破，高海寧跟其他任何人搭檔，都能晉級，但這個分組就是不及格。
還有張棟樑的表演，演完就被寧靜怒贊，說嚇到自己。
結果，一樣是未獲晉級。
演技，在這款綜藝裡，甚至在內娛演藝圈，真的重要嗎？
這令我想起之前《我就是演員》的舞臺上，任素汐演完後，真情流露說，“我爲什麼要來這裡？我看到很多好劇本，但他們不來找我。”
臺下的導師徐崢被打動說：“其實並不是沒有好演員，而是劇組選人的標準出現了謬誤。”
“好演員的春天到了。”
最後節目總決賽韓雪擊敗了王陽、塗鬆巖奪冠。
任素汐拿到了徐崢的復活卡，但沒有走到總決賽就被淘汰。
好在之後，她主演的《無名之輩》成爲黑馬，她出來了，章宇和大潘也出來了。
人們由此得出結論：好演員的春天，果然來了呀。
6年了，中國電影市場豪取兩千三百多億票房，國產劇爆款出了一部又一部。
好演員的春天似乎到了，但又似乎令人百感交集。
成了的好演員，當然有，比如憑《狂飆》崛起的張頌文。
比如《追風者》裡的王陽。
好像國產影視劇一夜之間，真成了好演員的福地。
問題是，當真如此？
別忘了，還有一樣東西，叫倖存者假象。
看上去，這些實力派，成了，可他們只是無盡冰山底下，意外浮起來的冰塊。
說實話，六年，出來這麼幾個實力派演員，還是靠着一年有限的幾部王炸劇，對於一個宏大的內娛影視產業，算多嗎？
百花齊放是春天，花開幾朵呢，那不是春天到了，是冬天裡的寒梅怒放。
張頌文是火了，可大量演技不俗的“腰部演員”，還在“找鍋吃飯”。
他們並不知道，自己的春天何時會來。
我舉個例子，《無限超越班2》的另一位演員，《花間令》中的鄭合惠子。
號稱近期內娛戲份最少，口碑躥紅速度最快的配角。
總共演了兩集。卻憑自然的演技，一戰出圈。
有人會說，你看，這不正好證明好演員的春天來了？
我卻覺得，這更像一場意外。
真正的春天，應該是好演員得到更多機會被觀衆看到。
而鄭合惠子能出圈，不是因爲表現機會多，恰恰因爲少。
戲份少，甚至只是個開場就領便當的角色，流量花都是不屑於演的，機會才落到她頭上。
能出圈，是因爲她高於內娛古偶劇的合格演技。
戲份越少，越物以稀爲貴。
加上相關CP熱度飆升，出圈，就不意外。
最終鄭合惠子快速走紅，不是因爲好演員的春天到了，恰恰因爲觀衆看了太多套路化演技和自稱演員卻不敬業的憤怒。
他們讓鄭合惠子紅，實際上是對資本日常喂觀衆吃shi的反抗。
這恰恰是證明，好演員的春天，並沒到來。
而觀衆要以這種方式成就一個演員，也證明決定內娛起伏的，從來不是觀衆。
而是幕後資本和掌握話語權的那些看不見的大人物。
按照傳統觀念，演員不能短視，要追求長遠發展，因爲好演員會有春天。
但當下的國內影視圈，答案是反過來的。
誰靠近資本，誰被看不見的大佬看好，誰就有機會上位。
演技不重要，眼緣才重要。
有些真正的好演員，比如謝苗，巔峰期退圈，學成歸來後混跡網大，拼死拼活打了這麼多年，才終於憑藉《目中無人》系列重回大衆視野，但電影還是上不了院線。
被謝霆鋒找去拍《怒火重案2》，也是因爲香港電影實在沒有打星可用了。
而香港動作片還要臉，還想要真打。
放眼整個內娛生態圈，到底誰在乎演技？
一是真正敬業的好演員，二是觀衆。
但問題是，在資本和大人物面前，觀衆算老幾？
亂象3：老戲骨們也敵不過內娛隱形規則
可這還不是最尷尬的，最尷尬的其實是——今日內娛影視圈，演技和表演夢想，似乎只存在於演技綜藝裡。
節目裡的內娛年輕演員不用說了，平時和演技派八竿子打不着的人，到了節目裡一個個都開始懷揣表演夢想，談起表演的初心。
真正演的最好的高海寧和張棟樑，只做，不說。
更尷尬的是那幫來自香港的影帝，內娛影后們，節目裡給年輕演員當導師，演技實力也確實拔羣，可他們又有多少好戲可演？
最有代表性的，吳鎮宇。
懟流量明星，罵內娛亂象。真是解氣。
看他參加央視《典籍裡的中國》，證明演技依然在。
可這幾年吳鎮宇最出圈的，不是在綜藝節目上的辣評，就是和兒子的搞笑互動。再看他的戲，
春節檔的《破戰》，豆瓣3.3分。《困獸》，豆瓣4.2分。《暗殺風暴》好一點，豆瓣5.7分。
吳鎮宇有句話很出名，只有爛片，沒有爛演員。
確實，爛片中，吳鎮宇的演技也並不爛。
可以他的演技，爲什麼總在演爛片？是吳鎮宇不想演好電影嗎？
當港星集體北上，除了運氣，最關鍵的，恐怕還是內娛生態。
節目裡的製片人評分環節，有兩句話特別有意思，一是“我不關注你的數據，我知道是假的，但我會看”。
一是站在他們的角度，“播出後能不能爆纔是關鍵”，也就是說，劇本爛不爛，至少不是他們優先考慮的。
如此內娛生態下，這兩年華語電影中，憑實力出圈的是誰？
1000萬成本的巜周處除三害》中的，阮經天。
阮經天紅的時候，是上過許多內娛綜藝的，也演過古偶，搭檔過楊冪。
爲什麼阮經天會回臺灣拍這部片酬80萬的電影，因爲在這個流量和資本的時代，當他曾經的流量耗盡，只能重回臺灣電影，放棄流量路線。
題材類型上，犯罪、追兇；外形和人設上，鬍子拉碴、生猛狂野。
卻偏偏，演出了普通人內心的壓抑，與怒火。
說殘酷一點，他是被內娛資本放棄的人，卻成了新造的人。
背後的源頭，說來說去還是資本。
面對觀衆的不滿，資本永遠不會反思。
流量路線不通，他們只會換種流量路線。
比如，老戲骨帶小鮮肉。
具體可見，《飛馳人生2》、《燦爛的她》、《獵冰》等優秀作品。
又比如，翻拍。
原創費勁，照貓畫虎總容易些。
要麼，翻拍外片，《消失的她》《熱辣滾燙》。
要麼，翻拍內娛經典。
由此引出問題:爲什麼內娛老劇翻拍，火的總是原版？
有人會問，這跟老戲骨演不到好戲，有什麼關係？你有病吧你。
答案是：當內娛土壤被改變了，再好的莊稼，也抽不出好苗。
比如吳鎮宇最經典的角色，倪永孝，還有嗎？沒有了，因爲國產影視，已經容不下這樣亦正亦邪的複雜角色。
角色本身非黑即白，就算影帝，也無力迴天。
所以別指望吳鎮宇和幾個香港老牌導演、老戲骨能「整頓內娛」。
內娛，哪輪得到他們整頓？
表演類綜藝裡的口號和夢想，就都留在綜藝裡。
最強的表演信念感，都放在演技綜藝。
新一代個個是跨界達人，內娛綜藝多的是，參加音樂綜藝就談音樂夢想，上演技綜藝就熱愛表演，參加生活綜藝熱愛生活，反正指不定哪一把鐮刀好使。
流量纔是第一王道。
所以這麼看，費曼還是不瞭解內娛，錢不難賺，屎不難吃。
習慣就好。
行業缺乏原創力，演技綜藝天天致敬經典，演出來的全方位今不如昔。
如果說節目還有什麼優點的話，那就是折射了今日的內娛種種怪現狀。
影視圈裡從來不缺少好演員，也不缺好的編劇、有才的導演和識貨的觀衆。
但在資本和內娛遊戲規則面前，他們，我們，什麼都不是。
一款演技綜藝吳鎮宇罵完了，下一檔很快會來。
內娛一切如舊，什麼也不會改變，如微風吹過曠野。
一年總會有幾個好演員崛起，比如張頌文，比如阮經天。
然後呢？內娛還是內娛。
節目中被嘲出圈的藝人，反而有了一個黑紅的機會。
他們不是輸家，是贏家。
真要比，憑流量話題出圈的藝人，要比憑實力的多得多。
內娛尷尬演技大賞，還會不斷上演。
只有流量至上的邏輯不變。
留給觀衆的仍是，對好演員的春天，了無音訊的等待。
是時候變變了。
是時候治治了。